“City Space”照片都拍摄于芝加哥，但是所讲述的是城市空间本身的故事，人们的焦虑、渴望，自然的缺失，这一切都构成了具有隐喻的线索。
在二十世纪六七十年代，有那么一个与众不同的人，他拥抱色彩，以饱满的色彩和具有强烈视觉冲击的摄影作品闻名于世。他，就是皮特·特纳（Pete Turner）。
来自德国马库斯·斯图特曼（Markus Studtmann）是一位善于用光和捕捉几何图形的摄影师，在拍摄过程中，马库斯对建筑物的几何形状与线条格外感兴趣，于是拍摄完成后，他会在数码后期的过程中格外强调作品中的这一部分
苏德夫尝试把镜头对准草原缺水现状以及由此引发的人与自然关系的变化。在不断拍摄、积累的过程中，有了这组名为“ 草原之水”的作品。
这些作品多数都在接近晚上的时候拍摄，这时还没天黑，而部分灯已经打开，这让时间处于一种模糊的界线中，梦幻般的虹色让城市呈现出一种神秘而安静的气氛。
生命是一团混乱，幸好有整理天才乌尔苏斯‧威尔利。
「向经典致敬」是许多艺术家创作时会选择的创作主题，只是经典之所以称之为经典，必然是其有过人之处。
摄影师和狗妈妈Winnie Au 试图通过在各种令人愉快的褶边和蓬松的锥体中展示狗来翻转这些引起小狗眼睛的装置的叙述。 伊丽莎白圈是所有狗爸狗妈们都很熟悉的医学项圈，这一系列的摄影由服装设计师Marie-Yan Morvan 手
在还没有Lil Bub和互联网的年代，有时候很难说清楚到底是猫名气大还是猫奴名气大。
Deandra Lee，一位年轻的超现实自画像摄影师。当人们看到她的作品时，能够感受到某种情感，无论是快乐、悲伤、兴奋等等。
从镜头中扑面而来的复杂情感，犹如一把温柔刀，杀死内心的虚无。
街头艺术正在占领世界，任随你的想象力发挥。让艺术改变世界，爱上街头艺术和涂鸦是一种本能。
博物馆摄影师动脉影：我只是一个喜爱博物馆的普通游客。
Helmo 野生动物时尚摄影欣赏。
看他的静态照片，会超级有想象的空间。你会想象上一秒这个场景中发生过了什么，下一秒又会往哪里进行，每个出现在画面中的人物，似乎都有自己的内心戏。
化身凹陷了的墙、房间里漂浮的海底世界、比例奇异的植物、荒郊野外的一艘小船，梦一般的剪接在超现实主义画面当中上演，使我们瞥见Dorothea Tanning 脑海里的灵机一动。
科技的进步，让人与人之间的交流更加密切。在各大社交软件上，我们通过照片和视频和别人一起分享自己的生活。
挪威艺术家Vilde Rolfsen把塑料当做拍摄道具，塑料袋表面的褶皱起伏恰似万年冰川和冰雪覆盖的山脉，再配合简单的背景光源，营造出充满中土氛围的风光作品。
为了迎接2019年的新年，苹果举办了一场iPhone摄影大赛“Shot on iPhone”。
作品常常伴随这一种非常「诗意」的感受，尽管你明白，现实生活中不存在这样的场景，但你又会愿意去相信，这些都是存在的。
