大人物 2022-02-07 08:43
说起摄影师这个职业，第一个让人想到的就是一个人扛着相机，走到哪就拍到哪的即兴创作，韩国摄影师Myoung Ho Lee的系列作品《Trees》，过程则比较复杂，在荒凉的沙漠或是其他壮丽的景致中，立起白色幕布作为背景，为一棵又一棵树摄影，将它们彷若冥想、反思的神态，透过4x5的相机捕捉下来。
Myoung Ho Lee将摄影描述为「将底片暂时浸入时间与空间」，与其他习惯将作品融入绘画、雕塑等传统艺术形式的艺术家相比，他更倾向在不做过多干预的情况下，捕捉按下快门的那一瞬间，为观众提供更广泛的思考空间。虽然他选择以这种旁观者的角度从事摄影工作，尽可能将自己远离摄影主题，但后来他才发现，每一张照片背后都隐藏着一个复杂的过程，而且不像绘画或是雕塑是艺术过程的累积，在照片中几乎看不出摄影的过程，而这种矛盾之处，正是摄影吸引他的地方。
之所以选择树木当成摄影对象的原因，则是因为在大自然中，树木并没有承担社会意义。「当我将一系列作品定调为《Photography-Act Project》时，表演（act）在我的作品中极为重要，如果我选择的主题本身就有意义，那么表演就会被搁置在一旁。」他所拍摄的树木种类不同，拍摄的时间也横跨不同季节，光是初步的研究与探索，就占据一半工作时间，特别是找到合适的地方，其次是安装幕布的方法，然后是相关的后制作业，整个过程需要投入大量的预算和人力。
由于树木身后的幕布太大，高约60英尺(约18.28公尺)、宽约45英尺(13.72公尺)，无法光凭一己之力竖起，因此需另外请了一个工作人员和两台重型起重机，来完成这项繁重的任务，之后再透过「最少限度的数位修图」，将撑起幕布的绳索和杆子修掉，让幕布看起来就像自己飘浮在树木背后的错觉。
拍摄手法融入了传统绘画和摄影，并运用了比例尺与感知的技巧，让树木周遭的自然景色化身为画框或相框，包裹住幕布和位于中央的树木，化背景成为主题的一部份，从另一个角度来看，幕布也定义了树木的形式，将其与周遭的环境分离，做为每棵树的临时户外工作室。Myoung Ho Lee仍坚持使用传统的底片机，他认为传统底片的化学粒子和数位像素所捕捉到的影像，还是有细微的差别，另一个原因则是摄影师的态度，使用底片机会使得摄影师投入更多的注意力，因为每个过程都是手动的，每个步骤所投注的心力，都会影响到最后的结果。
也因为整个拍摄过程，从前置到后制都极为复杂，使得他注定无法成为多产的摄影师，一年只能完成三、四件作品，但或许就是这种坚持的态度与风格，使得他的作品散发着沉静的力量，带着观者走入他所架构出来的世界中，顺着树木枝叶的延伸，欣赏它们的坚韧与生命力，感受其中悠远的禅意。
未来李明浩还计划以全球暖化作为主题，拍摄作品《Island Project》，也就是在小岛背后安装幕布，随着海平面的上升，小岛会慢慢下沉，最后只剩下空的幕布，将社会、环境、生死等人类史上所面临的所有议题，搬上台面。虽然不晓得从规划到完成，需要多久的时间，才能让《Island Project》与大家见面，但想必应该会继续带着观众，从另一个角度，思索着这些不得不面对的问题。
（原标题：为树木拍张肖像照！韩国摄影师Myoung Ho Lee捕捉纯粹如画的树木姿态。文字、图片来源大人物，侵删。）
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