原标题：手工艺的时代性

“重动”（ReAnimate）系列

已举办了17届的英国伦敦Collect手工艺设计节，因为疫情，不得不以不同于以往的形式在线上开展。手工艺品，作为有形的，承载意义、情感的物品，以一种失去了触感的形式，被搬到了线上，但手工艺本身所承载的生命力与灵魂，却因为人们对世界与日常生命的关注，依然能够以无比鲜活的方式击中观者的心灵。

物品，能给人们带来感官上的感受和心灵上的触动。罗意威（LOEWE）的创意总监，罗意威工艺奖评委会成员Jonathan Anderson形容手工艺时说：“手工艺永远不会过时，因为它创造了拥有独特形态和语言的物品，创造了全新的交流形式，兼具创新与传统。”数千年来，作为手工艺的成果，工艺品的对感官与心灵的冲击，刺激着人类探寻其背后的含义，在与物品的交流与对话中，在传统与创新的碰撞中，手工艺在每一个时代都留下了深深的文明痕迹，传承着不息的生命力。

“跃”（Leap）

“手工艺，是一种与每天的日常密切关联的艺术创作。”如今常驻景德镇的日本当代陶瓷艺术家安田猛，认为手工艺是一种关于日常生命的艺术。疫情改变了许多人的生活方式，同时也改变了众多行业的生态，这其中自然也包括当代手工艺。更多的室内时间，让人们得以与室内空间产生了更多的联结、互动与对话，甚至还有许多人在居家中捡起了手工艺创作。物品，作为空间中得以被触碰、感受的媒介，也因为这种改变，而被更多地触碰，被思考、挖掘出更多的、与日常生命密切相关的意义，超越了对物品的功能性与美观性。

“成分40100”（Composizione40100）系列

“你失去了控制，于是新的语言产生了。”在安田猛看来，打破严格遵循的传统之后，失控之下的随机性，为当代艺术的创新，带来全新的实验与表达。有着丰富经验的意大利陶瓷艺术家AndreaSalvatori，从传统的手工拉坯，到运用3D打印与手工结合，从不甘于一成不变地遵循现有规则。对于Andrea Salvatori来说，技术的现有用法是一种参考与工具，而不是条条框框。陶土3D打印机的工作方式，一般为喷嘴遵循某种特定的移动路线，并连续不断地吐出泥条，然后一圈一圈盘旋而上，堆砌成一件盘条陶瓷作品。在“成分40100”（Composizione 40100）系列中，Andrea Salvatori试图给机器严密的程序，制造一些人为的、难以预料的“麻烦”。他把事先准备好的一些陶瓷球体，塞在正在被塑形的作品里，给喷嘴的路线制造障碍，泥条无法顺着原有计划好的路线平滑地继续堆叠，只能挤在障碍物的周围，把球体包裹在作品的表面上。

“成分40100”（Composizione40100）系列

这些意外之下产生的裂口、扭曲、起伏、冲突，甚至塌陷，恰好打破了技术原本想为陶瓷带来的平滑的质感。艺术的创作过程被一种近乎粗暴野蛮，但充满了生机的方式所记录与定格，成为一件仿佛具有生命的作品。观者对作品的观察与触碰，似乎是对这个过程的追溯与还原，还原一个生命形成的过程并感受这个过程的跌宕起伏。

“覆鳞”（Scaled）

如果没有人说明，你可能难以想到这些优雅的作品，其实是由回收塑料瓶制成。Hellen O’Shea的作品“灯丝”（Filament），站立如优雅的女性，流畅的身形与精致细密的包裹，其实是白色的回收塑料瓶切割成细丝，由针固定住而成。而使用类似手法创作的“双壳”（Bi-Valve），“跃”（Leap）与“覆鳞”（Scaled），也如优雅有机的形状，仿佛一些神秘的海底生物一样，静静地伫立在空气中。

生产，使用与丢弃，塑料短暂的生命周期，让许多人望“塑”而生畏，对塑料憎恶异常。而在HellenO’Shea眼里，塑料本无罪，是人类强行为塑料赋予了生，却又快速地“杀死”它们，这让塑料的存在似乎自有一种悲情所在。在Hellen O’Shea脑海中，她所思考的是这些被轻易“抛尸”的塑料，是否有可能以另外一种形式，拥有更长的生命。

图左： “灯丝”（Filament）

图右： “双壳”（Bi-Valve）

生机，在Hellen O’Shea手里，被直接赋予了材料本身，抚摸起来仿佛如发丝的触感、针线的纹理、有机的形体，把工业社会制造的废物转化成精灵般的、仿佛具有生命的魅力作品。艺术性为这些本没有太多人所关注的材料续写了生命周期，在这些充满了浪漫主义想象的作品背后，常被看作为“邪恶”的塑料，也拥有了美好的叙事背景。

对塑料、环境问题的思考，在Zoe Robertson的 作 品 里，以另外一种姿态出现 。“ 重动 ”（Re:Animate）是英国珠宝工艺艺术家ZoeRobertson的“材料炼金”实验的产物。他用海洋中打捞出来的塑料与橡胶颗粒垃圾，重新融合、塑形，让每一片重塑的材料，都拥有了独一无二的颜色与图样。

“重动”（ReAnimate）系列

与传统的“金工”（Metalsmith）不同，塑料工艺（Plastismith）在材料本身的探索上，要比金属少许多可以借鉴的经验，这种“炼金”或是应当称为“炼塑”的过程，把当代艺术中的实验精神，带进了常常被认为是应当传承传统的手工艺创作里。与Andrea Salvatori的成分4010系列一样，偶然性和随机性，让手工艺的生命力变得更加生动与鲜活。而这种鲜活，在材料的创新之下，有了新的“不朽”的含义——被遗弃的人类垃圾，在手工艺的帮助下，重新获得了新的生命，也为海洋带来了更多生机。

“重动”（ReAnimate）系列

这场由线下被搬到了线上的伦敦Collect手工艺设计节，在今年迎来了来自35个国家，超过400位艺术家的手工艺作品，收获了超过往年数倍的关注，创新、疫情、挑战、环境……“时代性”，作为当代艺术一向无法回避的关键词，在其中盘桓不去，引发人们对手工艺的传统性与先锋性的思考。物品的可触摸性，与其背后蕴藏的含义，在疫情时代下，两个恰好被人们的肉体与精神极度渴求的元素，在当代手工艺中激烈地交织着。在这样的背景下，当代手工艺在后疫情时代里，打开了新的窗口，带来了无数种新的思考与可能。

（文字、图片来源于艺术与设计，侵删。）