艺术与设计 作者：商译婷2020-12-02 16:54
原标题：街头风以外，日本时尚的迷人之处
时尚、文化与社会之间息息相关，在三者紧密联结的发展过程中，是日本时尚看似细水长流却充满惊喜节点的演变过程，东京国立新美术馆策划了史上最大的战后时尚展《日本时尚1945-2020——流行与社会》（将于2021年6月开幕），从展览主题中亦可看出流行的演变与社会发展之间不可分割的联系，展览将时尚作为一面镜子反映社会和文化的发展，因此除了里程碑般的设计师和品牌外，各个阶段的日常街拍、穿搭达人等珍贵的社会时尚资料也会作为时尚历史发展中平凡的闪光点展出，通过设计师与消费者两个角度一点一滴呈现并让观者洞悉战时工作裤、原宿风、萝莉风等时尚风潮从诞生到衰退背后的真相，展现近代日本时尚的发展轨迹。
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著名时尚专栏作家与编辑Diana Vreeland说：“时尚是日常生活的一部分，它随着所发生的一切时时刻刻改变着。你甚至可以看到服装革命的来临。你也可以看到并感觉到服装上的一切改变。”每一种时尚都不是凭空出现的，它们诞生于每一个被捕捉到的社会契机之后，因此了解一个民族的历史，理解一种社会文化发展，包括剖析一种时尚，更重要的是梳理背后意味深长且影响深远的社会背景，在《日本时尚1945-2020——流行与社会》展中，东京国立新美术馆的策展团队不仅考察了明治时代（1868-1912年）的社会状况和时尚，还与各大时尚品牌，以及和拥有日本最齐全时尚馆藏的岛根县立石见美术馆和神户时尚美术馆合作，获得了许多包括照片、杂志、电影等难得一见的丰富馆藏资料，让展览在时间的纵深度上架构层次更加丰富和饱满。
三宅一生70年代前卫设计
YUIMA NAKAZATO 2020秋冬系列
近代日本时尚在开始飞速发展之前，曾经历过几番起伏的波折。大正时代的西洋浪漫和服，昭和时期短暂的“昭和摩登”，战时的“国民服”和被称为“Monpe”的女性工作裤，最终日本战败，大洋彼岸美国的生活方式和流行时尚成为日本人艳羡的对象。在战后资源紧缺的那段时期，日本妇女靠制衣谋生，她们报读职业的服装学校学习制衣和裁缝的技能，学习时尚刊物中的风格，这股制衣热潮对于西方时尚在日本的普及起了决定性的作用。谁都没有想到，战争竟促成了全球范围的时尚爆发，Dior的新风潮，Chanel风格对服装产业的重新洗牌，好莱坞电影服装的火热，几乎席卷了这个东亚半岛，日本的每一家洋装店都有来自欧洲的时尚杂志供客人翻阅参考。欧美新风尚的影响之外，电影时装对日本人时尚观也产生了重要的影响。1950年英国电影《红舞鞋》掀起红色鞋子热潮；1953年，冬日街头随处可见白丝巾包头的电影《请问芳名》中的“真知子”；1956年《太阳的季节》在日本吹起夏日海滨清爽的海风，穿着夏威夷衬衫的“太阳族”少年漫步在日本的街头。在长期的经济强劲增长中日本中产阶级的消费能力被激发，高品质成衣的不断进口和生产使此时日本的时尚业消费模式从亲自剪裁转变为购买。在年轻人中，英国伦敦的青年文化和美国美式大学生风格传到日本，日本街头出现穿着迷你裙化着浓眼妆的年轻人。
THERIACA《空间与形式：衣服，身体》
战后初期的日本对时尚的接受总是带有“跟风模仿”的意味，一阵阵的风格热潮层出不穷，与此同时，在不断的接纳和学习中，山本宽斋、森英惠、高田贤三等年轻的日本设计师们开始崛起。
达川清的摄影作品《有魅力的1988年街头》
他们活跃在国际时尚的舞台上，甫一出现便收获了无数关注的目光。受日本民族风情启发的新风格，中性风的时装概念等多样化的时尚新趋势出现，新设计师的作品中呈现出与众不同的时尚思想表达，服装不再流于表面的流行，成为个人情感和生活方式的表达。1960年代后期，日本青年对民主的追求日益高涨，原宿成为青年文化的首都，风靡一时的杂志《安安》代表了年轻一代的时尚观。
森英惠50年代设计
森英惠于上世纪60年代将和服美学带到国际的作品“蝴蝶夫人
1980年代是日本时尚频繁刷新国际视野的“感性时代”。日本消费者几乎购买了全球三分之一的奢侈品，本土设计师川久保玲等拥有独创性设计思维和远见的设计师打入巴黎。1985年，东京设计师协会成立，成员包括三宅一生,山本耀司,川久保玲等32个日本著名设计师，具有里程碑意义的东京时装周（Tokyo Collection）正式开始，日本时尚界进入黄金时代，这一代设计师在融合西方服饰文化的同时尽可能保留日本本土文化，大胆前卫且充满日本特色成为日本时装的独特之处。
YUIMA NAKAZATO 2020秋冬系列
1990年代的全球经济泡沫破裂，以年轻一代为代表的日本的街头时尚成为新趋势。以涩谷为中心的卡哇伊女生文化和原宿时尚的快速发展。1990年代后期，互联网成为文化传播的中心，日本独特的时尚精神也在一根根网线中蔓延。个性风格浓厚的时装街拍在网络中不断出新并受到关注，衣着时髦的读者也有机会登上杂志称为早期网络时代的时尚影响者。日本时尚带来的冲击不仅仅是衣着本身的冲击，更多的是次文化的冲击。年轻人身上个性强烈的时尚表达像一个巨大的磁场吸引着全世界。街头潮流成为当代设计师的灵感来源，进入千禧年的日本时尚被冠上了“可爱”的称号。广受欢迎的哥特风格和洛丽塔风格迅速渗透到年轻一代，这些时尚可以说完全摆脱了西方的影响。2010年代，社交媒体花样百出，人人都有机会成为博主，人人都想展现自己的时尚。
山本寛斋为大卫·鲍伊设计的经典造型
日本时尚的隐含魅力藏在漩涡一般的时尚次文化中，从穿着到思想，75年来，日本见证了如果由一个时尚接受者的模仿，慢慢变身成为世界时尚理念的重要输出玩家。
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