原标题：风姿绰约无“妆”不成宴

《说文解字》谓之“宴”，安也。金文字形为丽日美女相伴，引为有女相伴，闲情安居之意。由此可见，古人设宴，最早是于风和日丽之白昼。据文献记载，最早于夜间设宴，开夜宴之风的是春秋时期的楚庄王。据西汉刘向编撰《说苑》记载，楚庄王平叛之后大宴群臣，直至日落黄昏，君臣犹未尽兴，于是楚王命点烛夜宴，并命宫中美人侍宴助兴。宴会当中，楚庄王表现出容人之量，在留下“绝缨”美名的同时，首开了夜宴之风。

南北朝时期，南朝以白为美，北朝则以额黄妆为流行的宴饮妆容。图片取自迪士尼电影《花木兰》预告片中场景。

·她们才是焦点·

诚然，相对于白日当中的正襟危坐，朦胧的月夜能够让人更为放松，更加符合狂欢畅饮的宴会情调。因此，夜宴这一形式，逐渐成为宴会的主流。特别是强调私密性的私人宴会，更是热衷于在夜间举行，为的就是寻求“开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月”的风雅意趣。无论是丽日景明也好，月影朦胧也罢，风姿绰约的美人向来是宴会中不可或缺的角色。正如宴字字形所示，无女不成宴。夜宴中的女性不仅以其倾城之色、惊世之才成为宴会亮点。她们在赴宴时的衣着装扮，也成为世人所关注的焦点，成为一时时尚之风向。

南宋著名道士白玉蟾留有一首名为《不赴宴赠丘妓》的律诗，描绘了当时著名艺妓丘氏在夜宴当中的装扮，其中的“梅花体态香凝雪，杨柳腰肢瘦怯风。螺髻双鬟堆浅翠，樱唇一点弄娇红。”生动地将夜宴女子的装扮立体描绘了出来。原来古代女子同现代女子一样，为了在宴会当中艳冠群芳，她们会将自己装点一新。可谓是“凝眸处，眉山如黛；启朱唇，笑靥花开”，从上到下“武装到牙齿”。其具体妆容，又因不同时代的审美风尚有着不同演绎。

图为故宫博物院“万紫千红——中国古代花木题材文物特展”上展出的清代料花钿子。

钿子是清中期之后旗人妇女的特色头饰，一般在穿着吉服、常服时佩戴；其上配以各色作为钿花的饰件，可以拆卸，以便根据流行风尚进行更换。图中的钿子装配的是以碧玺制作的菊花。

·从开端到开放·

作为审美自觉的开端，魏晋时期，人们对于自身的审美观照达到史无前例的高度。在这种审美自觉的刺激下，整个社会无论男女都极为重视妆容。据《颜氏家训》记载：梁朝全盛之时，贵族子弟无不薰衣剃面，敷粉施朱。隽雅清秀是南朝审美的突出特点，因而当时的妆容强调肤若凝脂，宴会妆容也不例外。《世说新语》中曾载有这样一个故事：曹魏尚书何晏以姿容著称于世，面容细腻洁白。魏明帝为了验证其有无敷粉，于是在夏天宴请何晏吃面。由此可见，敷粉是当时社会常态，参加宴饮聚会，自然也要用妆粉将自己修饰一番。

与南朝以白为美不同，当时北朝却流行着另一种特殊的宴饮妆容——额黄妆。明人张萱《疑耀》载：“额黄妆，额上涂黄，亦汉宫妆。”传为北齐画家杨子华所作的《北齐校书图》，为我们形象地展示了这种以黄为美的妆容形式，女子将黄粉厚涂于额间，使之堆积如山，因而又被称为“额山”。

隋唐之际，社会极为开放，女子获得了更为宽松的生存环境，因而在夜宴妆容上表现得更为开放。据文献记载，唐代流行一种以女子为主的闺闱席筵，名为裙幄宴，是每年三月初三上巳节女子外出赏春、踏青时组织的一种郊野聚会，因此也称“探春宴”。现藏于台北故宫博物院的唐画《宫乐图（会茗图）》为我们展示了赏春赴宴女子的妆容扮相。画中女子皆身着高腰襦裙，身披帛巾，头捥高髻；部分女性的发髻斜向一侧，是当时所流行的“堕马髻”。据传，堕马髻始于东汉，为权臣梁冀的妻子孙寿发明。《后汉书》载：寿色美而善为妖态，作愁眉、啼妆、堕马髻，折腰步，龋齿笑。

孙寿的发明，除了堕马髻外，愁眉、啼妆等极具另类审美特征的妆容也颇为唐人追捧。中唐诗人白居易有《时世妆》诗一首，描写了中唐元和年间所流行的时髦妆容：乌膏注唇唇似泥，双眉画作八字低。妍媸黑白失本态，妆成尽似含悲啼。其承袭的就是孙寿所发明的愁眉悲啼妆。

清孙温绘全本《红楼梦》图册（局部）

旅顺博物馆藏

从描绘中不难看出，明清时期女子赴宴妆容受文人审美趣味的影响，黛眉樱嘴，削肩狭背是流行标准。

传北齐杨子华《北齐校书图》

宋摹本美国波士顿美术馆藏

该作品形象地展示了北朝以黄为美的妆容形式，即女子将黄粉厚涂于额间，使之堆积如山，因而又被称为“额山”。

·又重素雅、清丽·

宋代中国审美开始由外放转为内敛，女子妆容也从唐时的浓艳变为素雅。受理学影响，宋代女子不再拥有唐代的自由，她们被锢于宅院当中。因此，普通女性参加公开宴饮的机会减少，她们更多只出现于私密性的家庭聚会。“开芳宴”是宋元时期墓室当中常见的装饰图像。其内容表现为墓主人夫妇在仆人的侍候下，于家中宴饮赏剧的场景。宴中女子头挽平髻，身着襦裙、褙子，妆容浅淡，是为当时所流行的“薄妆”。

明清之际，文人对于社会的影响与日俱增，其审美趣味开始在社会各个领域产生影响，女子妆容进一步向清雅、秀丽的方向发展。对于女子的形貌，以削肩狭背，柳眉樱嘴为美。清人孙温所绘全本《红楼梦》图册，就为我们呈现了这种审美趣味下的夜宴女子妆容。《蘅芜院夜拟菊花题藕香榭饮宴吃螃蟹》一页以红楼梦第三十七回大观园女眷于中秋夜赏月吃蟹为题，画中女子或着深衣，或穿襦裙，或服褙子，云髻高耸，黛眉樱嘴，削肩狭背，体现了这一时期女子特殊的赴宴妆容。

此外，清代的夜宴装扮还融入了满族特殊的文化传统，出现了“钿子头”“两把头”等极具满族审美情趣的特殊装扮。

作为生于东北地区的游猎民族，满族的服饰文化是基于其特殊的经济生产模式上产生的。为了便于狩猎、采摘，早期满人无论男女皆蓄发为辫，结于脑后；女子将发辫盘于头顶，白天便于活动，夜晚枕发而眠。入关后，受汉文化浸染，满族女子的发饰逐渐复杂，出现了钿子头、两把头、大拉翅等不同发饰。所谓两把头，就是将头发束于头顶，之后分为两绺，再分别结成横长式样的发髻，之后将脑后剩余散发结成燕尾式的扁平发髻。

起初的两把头位置靠后，且主要依靠真发梳成，因此体量较小，头饰也仅饰以通草花。而后，其位置日益靠前，在盘结的过程中掺入假发，体量逐渐变大，发饰也从简单的通草绒花改为各种珠玉钿翠。到晚清，甚至发展出一种以毡布、木板制成，名曰“大拉翅”的仿制头饰，将两把头的装饰性能推至极致。“大拉翅”也就是我们常常在清宫剧中看到的“旗头”。

所以今天，当我们回顾起夜幕下这些色彩缤纷的妆容，醉看峨眉青如黛，不难发现，对于美的追寻，是一个说不完的话题。

（图片来源于中国收藏杂志）