有盐

凤凰艺术

资讯 >独家

2015-09-06 18:26

2015年9月6日下午,上海莫干山路M50多家画廊联合开幕,让人感受到九月上海艺术周的再度来袭。此次联合开幕的艺术展览包括:香格纳画廊的《张恩利》个展、艾可画廊的《听色品形》、没顶画廊的周子曦个展《春游小岗》、八大画廊的《A105–鄭宏祥個展》、Vanguard画廊的叶凌瀚个展《事物的进行方式》等。“凤凰艺术”小编在艺术区暴走一下午,为您整理了此次联合开幕展的集锦,在此分享。

香格纳画廊及其H空间:张恩利个展《张恩利》

QQ图片20150906103806

图注:展览海报

2015年9月6日,香格纳画廊在主空间以及H空间推出《张恩利》个展。本次展览持续了张恩利一贯内敛含蓄的风格,呈现以“老树”、“线”、“东西”为核心元素的系列绘画作品。

DSC08636

图注:展览现场

距上一次张恩利在香格纳的个展已有7年,此次九月的又一个展无疑是对“静物”观察的再次探索和沉淀。从早期作品的人物描绘到生活中寻常事物的追本溯源,艺术家以其逐渐简化的画面内容恢复生活中平常物的活力。作品中“缠绕的线条”,“枯虬的枝干”,“堆积的器物”等寻常物,以细微的角度触发事物的本质与核心,同时也体现艺术家从实物到抽象潜移默化的延伸。

DSC08655

图注:展览现场

DSC08637

图注:展览现场

关于艺术家

张恩利,1965年出生于中国吉林省。1989年毕业于无锡轻工业大学艺术学院。现今工作生活于上海。

展览信息

展期:2015年9月6日至10月18日

展览地点:香格纳画廊主空间,普陀区莫干山路50号16/18号楼

没顶画廊:周子曦个展《春游小岗》

640_副本

图注:展览海报

没顶画廊于今年9月6日展出艺术家周子曦的最新个展《春游小岗》。周子曦在上世纪八十年代末从文学转向于绘画,在他2008年的展览《中国1946~1949》中,周子曦就运用大量的历史符号在怪诞的绘画语言下呈现出复杂的隐喻特征,如《解放区的天》、《城市巷战》中历史与现实的荒诞重叠,以及“影像系列”、“老照片系列”对老电影和老照片中“共产主义”影像语言的重新塑造,那种“阴暗丑陋”又“宏大悲壮”的美学范式令人印象深刻。

DSC08688

图注:展览现场

在周子曦看来,历史与现实并非前与后的关系,也并非是一堆破碎的链接,而是在某种情境下荒诞的共存。周子曦对这种“魔幻时刻”的敏感,来源于对当下生存状态的反思。而此次带来的《春游小岗》,则是通过对小岗石窟的风景摹写,让过去和当下进入虚构和真实的暧昧中,风化成小岗石窟的荒凉地貌。

DSC08691

图注:周子曦,小岗石窟009,布上油画,300X450CM,2014

DSC08696

图注:周子曦,小岗山上的树,布上油画,80X100CM,2015

没顶画廊此次推出的周子曦《春游小岗》的画展,就是试图重新去认识艺术在对时间的梳理下所呈现的政治图景,正是这种被虚构出来的政治图景将会加重我们回首的重量。

关于艺术家

周子曦1970年生于江西,现生活和工作于上海。

展览信息

展期:2015年9月8日至10月15日,周二至周日 11:00~18:00

展览地点:上海市普陀区莫干山路50号7号楼4楼

艾可画廊:群展《听色品形》

艾可

图注:展览信息

艾可画廊在这次联合开幕中举办展览《听色品形》,参展艺术家虽然来自多个国家,创作语境各异,但都致力于艺术语言上的颠覆和创新,以达成绘画、雕塑、影像及表演等不同创作媒材之间的融会贯通。“听色品形”可以说是对“通感联觉”现象的戏指,说明了一种促使观者在感知日常世界时经历特殊体验的物理现象。

DSC08678

图注:展览现场

DSC08684

图注:展览现场

DSC08676

图注:展览现场

这次展览借用了“通感”现象的基本概念,向大家提供了一种隐喻,揭示艺术创作如何为看似毫不相关的观念之间建立起关联,并通过运用独特的联系描述我们身处的世界,而令观众以崭新的角度解读自己的日常体会与熟知概念。

关于艺术家

Giuseppe Gabellone (1973)出生于布林迪西,意大利。

Neïl Beloufa(1985)出生于巴黎,法国。

Diego Perrone(1970)出生于阿斯蒂,意大利。

Jurgen Ots(1978)生于比利时。

李杰(1978)出生于香港,中国。

唐狄鑫(1982)出生于杭州,中国。

展览信息

展览时间:2015.9.6-10.10

展览地点:上海莫干山路50 号0 号楼 102 室

Vanguard画廊:叶凌瀚个展《事物的进行方式》

p28742493

图注:展览海报

Vanguard画廊展出了年轻艺术家叶凌瀚的个展《事物的进行方式》。此次展览的作品,都与“事物的进行方式”紧密相关。录像以摆拍的方式,重新放大或演绎了一组源于艺术家工作室和生活情境中的物体。一边坠落一边燃烧着的陨石,离开了自行车后一个独自旋转的车轮,被手背托起的宇宙洪流中最惯常存在的球体,一只Q版的熊猫造型的气球,一只苍蝇像人一样坐在一颗人造钻石上......

DSC08730

图注:叶凌瀚,事物的进行方式,录像,声音制作:殷漪,综合材料,14分46秒,2015

DSC08723

图注:叶凌瀚,事物的进行方式001,水彩,160X110CM,2015

视觉画面中的灵感从一个物体、一个片断、一个现时的顽念中获得启发,它们被组织在客观的惊奇、物质的偏差或某个细节的周围。它们是从日常中抽取出来的定格瞬间,自我是一种停滞的状态,而事物则在其中不断地变化。在这些瞬间中,现实给予艺术家以巨大的陌生感,而这种陌生感又迫使他不断地去质疑它们。

关于艺术家

叶凌瀚,2009年毕业于中国美术学院,1985 出生于浙江丽水,现工作和生活于上海。

展览信息

展期:2015年9月6日—2015年11月29日

地点:上海莫干山路50号4号楼A座204室,Vanguard画廊

八大画廊:郑宏祥个展《A105》

2015----------------------------

图注:展览海报

八大画廊此次推出郑宏祥个展《A105》。A105是郑宏祥工作室的门牌号,它是作品产生的地方,同时也是一个端口,是郑宏祥和世界接触和产生关系的一个交汇点和起始点。它像是一个怪诞的样板间,样板风格选用了与他自身所在的中国的意识形态有关的一系列的作品,它们充满仪式感并带有浓烈的后英雄主义神话色彩,像一个边缘的、不怀好意而又严肃的玩笑,虚妄而又现实。  

DSC08706

图注:展览现场

DSC08717

图注:展览现场

DSC08711

图注:展览现场

从A105这窗口送出的东西,都是艺术家对于这个世界的单方面的观察。 透过A105的存在,艺术家将自身的逻辑和矛盾赋予在画布上,在展览的时刻,这个窗口变成了跟观众衔接的通道。透过不同的 A105,每个人所赋予的态度和想法就又不一样了。 

关于艺术家

郑宏祥,职业艺术家。1983年出生于辽宁省盖州市,2002年进入鲁迅美术学院油画系第一工作室,2006年毕业,获学士学位。

展览讯息

展期:2015.09.06 –2015 .10.15

地点:八大画廊上海–M50艺术区4号楼A1层4- 101