人们走进音乐厅和剧院，原本是想如愿以偿地聆听美妙的音乐、欣赏故事性很强的歌剧。不过尽管管弦乐队的声音以及演员的人声是主要吸引点，但华丽的环境同样也是参加一场音乐会获得愉悦感的一部分。本文将介绍以下少数几个世界上最美丽的音乐厅和剧场。看着这些美轮美奂、独具异域风情的建筑，小编已经忍不住为之陶醉想逐一亲临体验。想必大伙也是一样。等疫情结束，约起！

01.圣保罗音乐厅

Sala São Paulo

巴西

Sala São Paulo，即Júlio Prestes Cultural Center，为圣保罗州立交响乐团（以下简称OSESP）的营地。起初，Sala São Paulo并不是想象中的音乐厅，它是sorocabana火车站的前总部所在地。火车站完工于1938年并一直运营至1997年，铁路公司解除债务，将车站所有权转移给了政府。于是这一有着重要历史意义的新古典主义建筑物，被用作成一个文化中心。1999年7月9日，OSESP演出了马勒《复活交响曲》，为新音乐厅揭幕。Sala São Paulo拥有1498个座位，根据最先进的标准设计建造，可媲美波士顿交响音乐厅、维也纳金色大厅以及阿姆斯特丹音乐厅，是交响乐和室内乐的演出场所。

02.东京歌剧城音乐厅

Tokyo Opera City Concert Hall

日本

东京歌剧城的建筑师们沉迷于这座三面多边形摩天大厦的设计。三角形的装饰散布于大厅，与拱顶一起在舞台上组成了一个巨大的橡木镶板的金字塔。第一层的中央是一台瑞士管风琴，拥有54个音栓，将近4,000根的发声管。日本作曲家武满彻一直担任音乐厅的建筑顾问，直到1996突然去世。东京歌剧城音乐厅于1997年9月10日落成，小泽征尔指挥斋藤纪念音乐节管弦乐团，演出了巴赫的《马太受难曲》，为音乐厅揭幕。武满彻当时为东京歌剧城文化基金会艺术总监，负责构筑音乐厅的基本理念，监管着音乐厅一系列的开幕演出。为纪念他在音乐厅揭幕之前的英年早逝，其浮雕陈列在音乐厅的门厅里。

03.巴黎爱乐音乐厅

Philharmonie de Paris

法国

这是一个最近加入“非凡音乐厅”（ Extraordinary Concert Halls）联盟的音乐厅，令人称道的是它的空间。音乐厅由法国建筑师让-努维尔设计，有着漂亮的铝质外壳、可调式舞台及相对而言的亲密度（音乐厅里的每一张座位离乐队指挥的距离都不超过32米），是未来音乐厅的一个模型。尽管受到了一片赞扬之声，但努维尔却认为这是一部未完成之作，因而拒绝参加揭幕仪式。音乐厅于2015年1月14日开幕，帕沃·贾维指挥巴黎管弦乐团演出了福雷的《安魂曲》，纪念一个星期之前发生在这座城市《查理周刊》枪击案中的受害者。法国当时的在位总统弗朗索瓦·奥朗德出席了开幕演出。

04.易北音乐厅

Elbphilharmonie

德国汉堡

易北音乐厅是德国北德广播交响乐团的新家园，于2017年1月11日落成揭幕，以压倒一切的欢呼吸引了众多建筑爱好者和广大乐迷。和两年之前建成启用的巴黎爱乐音乐厅一样，音乐厅里的每一个座位的定位都尽可能地靠近乐队指挥。音乐厅内墙的装饰材料看上去是任意选择的漂亮纹理和图案，但所有这些草皮和洼地式的装饰，都是瑞士赫尔佐格和德穆龙建筑公司，运用计算程序，使10000个石膏纤维吸音板中的每一块都产生一个独特的形状，从而将音乐厅的墙壁排列成一个巨大而起伏的拼图。当然，我们也不能忽略这座建筑物的外观——坐落在一个旧仓库顶上的帆状音乐厅，令人联想起汉堡的海洋文化史。为努力使城市居民团结起来，易北音乐厅的部分空间已被指定为公共区域。

05.哥伦布剧院

Teatro Colón 

阿根廷

阿根廷最早的歌剧院建造于1857年，但只在其原来的位置上保留了三十年。1908年5月25日，哥伦布剧院落成揭幕，首演剧目为歌剧《阿依达》。位于布宜诺斯艾利斯市中心的哥伦布剧院，被认为是世界上最好的剧院之一，以其音响和建筑的艺术价值而声名远扬。剧院在建筑师弗朗西斯科·唐布里尼、维克多·明诺和Jules Dormal的指导下构建，是法国和意大利建筑风格的混合体。2006年10月，剧院暂时关闭进行翻修；2008年，在原址上进行了百年大庆；2010年5月24日，令人叹为观止的哥伦布剧院重新揭幕，上演了2010年演出季的剧目。

06.亚历山大歌剧院

Alexandria Opera House

埃及

1918年，在Sultan Fuad I当政时期，一座新歌剧院开始建造。剧院的所有人Badr El Din Kerdany，指定法国建筑师乔治斯·巴洛克设计默罕默德·阿里剧院（Mohamed AliTheater），即后来的亚历山大歌剧院。剧院于1921年建成开幕，是芭蕾舞、欧洲古典音乐以及阿拉伯音乐的演出中心。2000年，这座年久失修的建筑物进行了重大翻新整修，于2004年重新揭幕。

07.加泰罗尼亚音乐宫

Palau de la Música Catalana

西班牙

作为加泰罗尼亚新艺术建筑光辉典范的此座音乐宫，由西班牙建筑师路易·多梅内克·蒙塔内尔设计，于1908年2月9日竣工揭幕。凭借其精致的外观和色彩丰富的观众席，加泰罗尼亚音乐宫自豪地宣称因其唯一的建筑风格，被联合国教科文组织列为世界遗产。流连忘返于装饰着建筑物的雕塑和彩色玻璃，即使所有的时间都花在欣赏音乐宫的外立面，甚至不去欣赏一些美妙的音乐，也是情有可原的。

08.波尔图音乐厅

Casa da Música

葡萄牙

2000年普利兹克建筑奖获得者雷姆·库哈斯的作品总是充满争议，看看北京的“大裤衩”，也就是央视新大楼可见一斑。他的建筑总有一股巨大张力，这种张力是在打破过去的秩序，甚至于嘶吼出对建筑的反思，建立起人与建筑的对话。他在普利兹克授奖仪式上说：“我们仍沉浸在沙浆的死海中。如果我们不能将我们自身从永恒中解放出来，转而思考更急迫，更当下的新问题，建筑学不会持续到2050年。”这种末世论不是灭亡论，而是指传统建筑学理论的解体与消亡。

独特造型的白色建筑，显得气势宏大，引人注目。音乐厅在设计上融合了现代简约主义和传统元素，外观现代十足，而内部却突显巴洛克式风格，特别是在ＶIP区更有精美的传统手绘瓷砖做装饰。这个音乐厅驻有葡萄牙三支著名的乐团，即波尔图国家交响乐团、巴洛克交响乐团和合成乐乐团。

09.斯维尔德洛夫斯克爱乐音乐厅

Sverdlovsk Philharmonic Concert Hall

俄罗斯

斯维尔德洛夫斯克爱乐音乐厅位于俄罗斯叶卡捷琳堡，其灵感来自于在其中演奏的音乐。该建筑的形式模仿了声波的物理形态，从而形成了一个位于巨大悬浮天篷下方的弯曲玻璃外观。作为乌拉尔爱乐乐团的大本营，新场馆拥有一个1600个座位的音乐厅和一个400个座位的室内音乐厅。从玻璃幕墙可以看到邻近的韦纳花园，作为表演的背景。它还提供一个屋顶露台，可俯瞰诸圣教堂。虽然音乐会将是其主要用途，但这座建筑也将作为这座不断发展的城市的公共广场。

扎哈·哈迪德在2016年不幸去世，但她生前留下了36个未完成的项目，其中就包括斯维尔德洛夫斯克爱乐音乐厅。

10.扎里亚迪音乐厅

Zaryadye Concert Hall

俄罗斯

音乐厅完全由俄罗斯专家设计，首席建筑师弗拉基米尔·普洛特金和谢尔盖·库兹涅佐夫。声学由世界级专家丰田泰久设计。

就其建筑、技术和声学参数而言，多功能音乐会综合体 Zaryadye 在俄罗斯的其他音乐会场馆中无可匹敌。

2020年初，莫斯科最大、欧洲最大的管风琴在大厅完成安装。它是由最古老的管风琴制造公司 Muhleisen（法国）专门为 Zaryadye 音乐厅设计的，考虑到了大厅的所有必要参数，例如音量、声学和建筑特征。管风琴中总共安装了5872根管子，立面上放置了135根管子。

音乐厅共有1531个座位。

大厅空间的切换允许举办不同的活动：从古典音乐会和歌剧作品到复杂的多流派项目。

任何人都可以看到工作中的转变机制：有观光和技术游览，可以进入大厅的后台空间。

（原标题：全世界十座别具一格的音乐厅/剧院。文字、图片来源古典音乐及网络，侵删。）