澎湃新闻 2020-07-31 14:38
原标题：上海电影节丨《无名狂》：华语新风刮来新派武侠
初看《无名狂》，还误以为是电视电影的调性，狂风大作，月黑灯暗，江湖两大门派，无名门和唐门，势不两立，一场血雨腥风，就在眼前。但无名门突遭血洗，只有一人侥幸逃脱，随后唐门大公子唐无心遇刺。
这开头颇有经典武侠古龙或梁羽生的故事精髓。但精致有动感的画面已经吸引了我，之后江湖大盗郭长生的出现果然没让人失望。江湖传言，找到郭长生，就能顺藤挖出无名门消失的掌门继承人张未然。几个跳跃起伏，几支冷箭穿梭，郭长生在竹林里被包围。摇曳的竹林很美，烘托出大盗造型冷酷而狂妄不羁。无论是美术设计还是气氛营造，都在水准之上。懂行的人，自然会联想到李安《卧虎藏龙》的意境，但伏击的紧张却更像武侠开山鼻祖胡金铨的《侠女》中的竹林追杀。
《无名狂》剧照
包括《无名狂》在内入选今年上影节“华语新风”单元的8部电影，虽然数量上比往年要少，但质量、题材、知名度和惊喜度一点不差。《无名狂》之后的好几场戏都试图在张力和美丽间找平衡点。郭长生被神秘白衣人捉获，后被押镖送往神秘地点，在途中的小酒馆，又遇唐门伏击，剑拔弩张，暗自较量，不仅比武艺，更比智力。经典武侠片中常出现这样的场景和暗喻，像胡金铨的《大醉侠》《龙门客栈》，徐克的《新龙门客栈》也是一脉相承。而结尾几位神秘大侠在荒漠中一一现身，拔剑相向，风飘着衣襟，卷着狂沙，《英雄》之气质跃然银幕上。
《无名狂》剧照
“新派武侠”是个含混又摄魂的名词，太多人想在中国这个特有的类型上找到自己的归属。可惜成功的并不多。编导俱佳，能文能武的徐浩峰是不多中的一个。从《倭寇的踪迹》《师父》《箭士柳白猿》到最新的《刀背藏身》，他的风格化整个影坛都不能忽视：一种“纪实”类的存在，短兵相接，电光火石般的武术呈现，每一部片中都有野蛮刚烈的民间呐喊，因为他自己坦言“武侠的魅力之一，是里头有中国人的样子”。毛尖总结的也好，徐浩峰的武侠，“武林杂事多，武艺场面少，武术道理多，武侠业绩少”。
《无名狂》的导演李云波，显然走的是另外一条路——淡化历史背景，重视视听效果。两人其实很像，都是从兴趣入手，“文而优则导”：徐浩峰爱整理和搜集民间武术，自己写武侠小说；李云波笔名“云中”，影评文字见诸各大媒体，还开过公开课，当过选片人。他的首部剧情长片《呼吸正常》可谓一鸣惊人，第二部《无名狂》就更显得从容。只是这份从容更多来自借鉴。
借鉴不仅仅是上面提到的经典武侠的场景、立意、画面和意境，还有从日本剑戟片中找来的灵感，例如带子雄狼、盲侠座头市等等，都是独行侠客，身负秘密，和各种命运做争斗。最重要、最视觉化的一点就是打斗时候的赏心悦目，你来我往，一招一式，相生相克。《无名狂》中唐门暗器的快、隐、狠、毒，无名门独传剑术的“无心胜有招”，以及镖头王一刀大开大阖的刀法，都是围绕视听来设计的。
《无名狂》角色海报
电影前半段非常精彩，但是到了解释无名门被灭门的缘由，却变得有些后继无力。不知是因为太想安插一个罗生门式的复调叙述，还是摆不脱红颜祸水的传统思路，或者是一定要有一个“师门不幸”的伏笔，整体情节反而显得入了俗套，让之前流畅、紧张的追杀变成对往事的追忆，一口气泄了。
但好在结尾的对峙又把节奏拉了回来，人物造型和环境打造又有耳目一新之感。但跳出这些电影里的元素来看“新派武侠”，《无名狂》真正开创的，或者可能成功被效仿的则是它的创作模式：媒体主控+影迷众筹。
这部片子是知名自媒体“毒舌电影”在背后操作和运作。毒舌平台还为这项目“恨铁不成钢”地指责过当下影视圈的种种怪相和乱相：演员的天价片酬、好编剧的尴尬境遇、影视圈的畸形体系、盲目跟风投资项目，烂片此起彼伏，却仍能圈钱拍摄，而部分拥有好口碑的影片，则从投资到票房却时常遇冷。
所以“毒舌电影”的初衷就是用他们一贯犀利的专业眼光，帮助整合最合理资源，扶持一批有才气却还没名气的专业电影人，从类型清晰、故事优质的电影开始，慢慢对影视行业的规则进行一轮实践。据说，当时《无名狂》的众筹项目一推出，4775位影迷投钱，不到24小时，就筹集了66万元，才会精心为影迷送上如此细致的分镜头脚本。
分镜头剧本
之后《无名狂》就一路凯歌，冯小刚喜欢这个剧本，亲自做了监制，吴天明青年电影专项基金把它列为“戛纳制片人工作坊”的五强项目之一，平遥、海南和今年的上海电影节都选中了它作为展映。
从作品本身来看，《无名狂》风格化鲜明，视觉效果也非常棒，对得起影迷的信任。在新派武侠这个征程上，迈出了坚实的第一步。
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