现场｜“今夜我为何物”——龙美术馆呈现最大规模艺术家个展_独家_资讯

凤凰艺术 2015-08-11 11:36

2015年8月8日，大型展览“王郁洋：今夜我为何物”在龙美术馆（西岸馆）拉开帷幕。本次展览由国际策展人张尕策划，在龙美术馆（西岸馆）三层超过3500平米展厅展出王郁洋的雕塑、装置、绘画及行为作品。此次展览是龙美术馆“馆长邀请展系列”的第三场，是龙美术馆开馆以来最大规模的艺术家个展，也是艺术家王郁洋迄今为止规模最大、作品最齐全的个展。

展览现场

此次展览的标题借用自亨利•米勒（Henry Miller），与王郁洋2009年的一件作品同名（该作品是一个体量庞大的残骸，根据艺术家奇异的想象，大概是阿波罗11号登月飞船在着陆或返航途中解体的证据）。标题暗示在缓缓燃烧的灰烬中所窥见的朦胧的未来，一种“它”中有“我”，“我”中有“它”的叠加的未来性。“我为何物”使客体与主体交合，使无生命的与有情感的连接，显露出物与人之间的一种新型关系，也预示了艺术家此后很大部份的工作，为理解他无比怪诞的创作提供了线索。

▲ 展览现场

▲ 策展人张尕为媒体进行导览

展览作品

本次展览呈现王郁洋自2007年以来创作的30多件作品，这些作品分别隶属于“王郁洋#”“要有光”“创世”“无题”等几大系列。

王郁洋#

“王郁洋#”系列是艺术家最新的一组以另类的智慧与认知来全然抹去艺术家自身存在的作品系列。“王郁洋#”由模拟艺术创作全过程的软件系统构成：它匿名搜索多个社交网络平台与庞大的文本数据库，构思、创作艺术内容，决定相关的视觉形式与材质，并为相应生成的新作品命名。由此得出的雕塑、绘画或表演等作品被制作成形。这一系列还将进一步衍生。

▲ 四分之一，2015，装置，800×220×300CM

“王郁洋#1”产出了“四分之一”、“最好” 等雕塑。

▲ 操作，2015，布面油画，400×266CM

▲ 三角形，2015，布面油画，300×243CM

“王郁洋#2 ”产出了《额外》、《三角形》、《丹麦》与《操作》等绘画。而“王郁洋#3”则产出了《恐怖分子》（于开幕当晚演出并录像以备回放）等表演。艺术家以自身的“缺席”成就了“比特”和“字节”作为创造者之在场。

▲ 字典---佛，2014，雕塑，青铜85×40×55CM

“王郁洋#”是艺术家自2013年起开始的系列创作的一种激进化发展。从个展“划线者”中的《无题》开始（此作品的一部分展于二楼展厅），将艺术创作逐渐授权给非人类的媒介。“字典”系列（在此展出的《字典－光》、《字典－佛》，与在二楼展出的《字典－喷泉》）的创作过程始于将汉字的笔画转换为0与1的序列。计算机程序将这组二进制编码转变为独特的三维模型。由此，汉字笔画被实体化为独特的雕塑形态，有待成为一种新的“造字”，其或是单一的字，亦可为“书写”中的字词组合，其语义指涉被图像所替代。《字典－光》暗示着造光这一贯穿其许多作品的主题及其具体的呈现（此处即汉字），还是引导我们前往二层的契机。二层的作品以其演变的过程为见诸于“王郁洋#”系列的激进形态做了铺垫。

要有光

▲ 人造月，2007，装置，钢架、节能灯、电缆、控制箱，直径400cm的球体

于艺术家而言，光，为能量之原力，激发敬畏及诗意之灵感，诱引妙喻；亦为瞬时之器，暗示生命之源，而王郁洋恰以此创造他自己的现实。早在《今夜我为何物》（展于二层）中即隐约可见此中端倪（一片残骸中，小屏幕闪动着未来之暮光）并于《人造月》达到高峰（由一万盏节能灯组成的作品彰显着耀眼的危险与强大的美）。

▲ 奇点，2015，装置，直径4米

尽管作品借技术之卓越寄予月食之思忆，却绝无半点乡愁或忧郁。《日出》与《奇点》中的光在垂直的上扬与横向的旋转的活力中得以强化，好似《奇点》之原初为生命之萌芽蓄势待发，微弱却坚韧。

▲ 光环，2015，影像装置，电视、监视器、电脑、不锈钢轨道，400X400X60CM，旋转

《光环》中，一台屏幕被固定在持续旋转着的环形轨道上，屏幕上显示着一柱光，这道光柱总是追随着环形轨道，勾画出一环完美的虚拟光圈。不论屏幕如何旋转或转速如何，永恒的光晕好似回归的生命之力：传统那渐暗的光泽让位于当代机械复制的新灵光。

▲ 2合1，2015，绘画，布面丙烯、数码微喷，230×175CM

在《2 in 1》中，艺术家先手绘了一幅白色抽象绘画，然后将画拍照，再将照片打印在画布上。由此，摄影之光将一幅抽象画变成了一件超写实之作，给人一种似曾相识的陌生。

▲ 述——一榨纸，2013，构树皮纸、铁板、磁铁，1620×810CM

创世

艺术家创造真实的另一条重要的观念之径见诸于其对媒体物件之源起的重新表述。《述－一榨纸》（2013）与《说》（2010）借手工抄纸与过时的盒式磁带探讨文字与言说，人类记忆的这两大最基本的保存机制是这一研究的出发点。艺术家唤醒了那些描述记忆的物体的起源，它既作为真实的承载者（记录历史），又自我宣称要求与生俱来的权利。《述－一榨纸》（2013）用175小时的视频、总共15136728个画面记录了中国南方一少数民族特有的手工制纸的全过程并将整个影像印制在901张由桑树制成的手工纸上。

▲ 说，2010，磁带、卡座播放机、音响，播放器尺寸可变，磁带尺寸：长10.5×6×1.3CM, 声音时长：58分27秒

在作品《说》（2010）中，王郁洋记录下制造卡式磁带时产生的环境噪音，再将其翻录到这些生产出的磁带上。由此，磁带播放的正是着它自己生命的历史。

▲ 呼吸——正在阅读的书，2014，装置，硅胶、电机、钢架、感应器，120×300×130CM

呼吸系列

自2006年起，王郁洋开始建造“呼吸”之物。在此展出的《呼吸—正在阅读的书》与《呼吸—长方体》只是他所创作的无数呼吸体中的两件。司空见惯的东西像电视机、老式手机、自动提款机、甚至一整辆车，这些平凡的物件都在不可察觉地颤动,犹如有机体的呼与吸。

▲ 呼吸——财务办公室,2013，装置，硅胶、电机、钢架、感应器，500×450×350CM

在此展出的《呼吸—财务办公室》以其逼真的办公物件那难以察觉的，协奏般的振动诱惑并折磨着观者。随着越来越多的物体进入到这个生命世界中，这些精细制作的物件所带来的信服感，以及它们的无所不在，都进一步佐证了王郁洋所构筑的想象世界，这是他创造的新的真实，他宣告这真实自身的真理价值。

▲ 今夜我为何物，2009，装置，钢架、木板、监视器，500×500×220CM

今夜我为何物

在展厅二层所展出的作品回顾了王郁洋自2007年以来艺术创作中的概念发源与演进，打开了一幅错综复杂的图景，描绘出他执意探求真实及其对形式实验的不懈努力，从而力求把握并构建一个自己的世界。展厅的终点也可以是追溯、领会整场展览的起点。

▲ 再造登月4,2010，装置，视频多路视频金属外壳液晶屏幕高清播放器，69×120CM, 1分18秒

紧跟着艺术家在《再造登月4》中对官方历史的真实性的质疑，并由此质疑人类知识本身的真实性。王郁洋进一步以戏剧化的质询来试探极限。艺术家依照阿波罗登月舱模制了翻版，造出一幕阿波罗登月舱返航失败、舱体瓦解的虚构灾难。《今夜我为何物》呼应《再造登月4》所映证的艺术家对世界的质询，进一步自问个体的本质。正是以这两个根本命题，艺术家开始着手构建一个全新的世界。

▲ 奇闻，2013，雕塑，黄酮、紫铜、不锈钢、铁、木材、大理石、花岗岩、皮革、海绵、玻璃钢，340×300×317CM

通过挪用圣经手稿，他成了自己的创世主，一如庞然之作《无题1-奇闻》所昭示的那样，他或将征服被质疑的真实，召集一个免于偏见和强加指涉的另类现实。

开幕式现场

中央美术学院实验艺术学院院长吕胜中教授主持了开幕式。龙美术馆馆长及创始人王薇，中国美术馆副馆长张子康，西岸集团副总经理干瑾，中国戏剧家协会主席、北京人艺副院长、著名戏剧表演艺术家濮存昕，国家著名舞蹈艺术家、中央戏剧学院舞剧系主任、中国舞剧教育事业领军人沈培艺，策展人张尕和艺术家王郁洋先后在开幕式上致辞。