268件/组山博藏品清华艺博馆展出_评论_资讯

北京青年报 2021-11-02 08:58

山西位处黄河流域中段，有“夏墟”之称，是春秋时期晋国所在地，北魏都城（大同）和其治下佛教大发展的核心区域，还是李唐王朝崛起的始源地，其深厚的文化底蕴和丰富的物质文明遗存，都可谓华夏文明历史进程中的璀璨之地。金秋时节，清华大学艺术博物馆迎来了“华夏之华——山西古代文明精粹”展，这次大展汇集了山西各地博物馆有代表性的藏品共268件/组（据展览目录统计），其中包括多件来自于山西博物院的重宝。

策展者将这些文物分为六个单元：“文德幽明”，展品为史前彩陶；“瑞节信玉”，展品以庙底沟文化至春秋时期玉器为主体内容；“道生器成”，展品为山西出土商晚期至战国时期青铜器及部分陶质模范；“万流归一”，展品包括战国至明代的精品金银器、铜器和陶瓷器；“汉唐奇迹”，展出山西出土东汉至清代的陶俑、佛造像及部分琉璃制品；“画妙神通”，展品为东汉至明代画像石、墓室壁画和水陆画。此外，在展厅还有大投影循环播放大同云冈石窟的纪录片。这些展品用浓墨重彩的笔触，勾画出山西古代文明发展大写的轮廓。

玉高贵属性

“瑞节信玉”单元的展品数量最多，这些温润并带有神秘气息的“美石”，在聚光灯下熠熠生辉。早在五六千年前的红山文化和良渚文化时期，玉石雕刻就获得了非凡的成就，礼玉和饰玉各领风骚。孔子总结出玉具备仁（温润而泽）、知（缜密以栗）、义（廉而不刿）、礼（垂之如坠）、乐（叩之，其声清越以长，其终诎然）、忠（瑕不掩瑜，瑜不掩瑕）、信（孚尹旁达）、天（气如白虹）、地（精神见于山）、德（圭璋特达）、道（天下莫不贵者）的文化内涵，此中涉及玉材质特征的内容，实际上是以和阗（和田）玉为参照的，这说明在孔子时代，对于玉器的认识已经很深入和具体了。到了东汉时代，许慎在孔子论玉基础上提出玉有五德，进一步规范了玉的概念和审美范畴。这些先秦时期的玉器在造型上有一个显著的特征，那就是在表现人物或动物形象时，不完全受真实物体形状的束缚，而多以抽象性和象征性的手法呈现。

图1 玉组佩西周曲沃县羊舌墓地出土

展厅中有一件出自于曲沃县羊舌村南晋侯墓的玉组佩尤为引人注目（图1）。这组玉组佩原置于墓主人胸部至大腿部处，以玉璜为主体，配以双玉琥、双玉觽（xi），串以玉管、玛瑙等饰物，庄重又瑰丽。显然，这组玉佩属于饰玉。玉组佩构图复杂，其所使用的材料质地纯正，雕饰精细，显示出墓主人身份的尊崇。据考古发掘者推断，玉组佩的墓主人可能是晋国两周之际著名的晋文侯（公元前780-公元前746年在位）。

图2 侯马盟书春秋时期侯马市出土

除了饰玉，展厅中还有大量礼玉、仪仗玉、殓葬玉展示，全面反映了先秦时期玉文化的精彩。此外，侯马盟书由于使用玉作为书写载体，也在这一单元展出（图2）。所谓盟书，就是当时天子、诸侯、卿大夫之间的约束文书。侯马盟书是晋国世卿赵鞅同卿大夫间举行盟誓的约信文书，因出土于山西省侯马市秦村而得名。侯马盟书的发现，对研究中国古代盟誓制度、古文字以及晋国历史有重大意义。

青铜器帝王标志

“道生器成”单元展出了多件来自于山西博物院国宝级的青铜器。青铜器的出现，是中国古代社会文明发展的标志性成就。传说中的夏铸九鼎，本意在于“象物”“使民知神奸”，其所用的原料来自于九牧之贡献，因此九鼎成为享有最高统治权的象征物，是帝王之德的化身。夏桀失德，鼎（王权）迁于商；商纣失德，鼎迁于周。秦始皇曾派人于泗水捞鼎而不得，其所捞之鼎为周王室传承九鼎之一。

在青铜器中，纹饰题材和装饰手法是一个重要内容，并且，就纹饰所代表的内涵和意识形态而言，其重要性往往超过了器物造型。西周中期以后，随着社会观念的迁移，青铜器器身装饰、纹饰也发生重大的变化，神秘色彩减退，理性色彩增强，先前风行的饕餮纹（兽面纹）、夔龙纹、凤鸟纹，逐渐蛻变、抽象化成为窃曲纹、波纹、重环纹、垂鳞纹等，并出现了造型灵动的蛟龙纹和颇具写实气息的动物形象。

图3 凤鸟纹提梁卣西周绛县横水墓地出土

绛县横水墓地出土凤鸟纹提梁卣（图3），是一件拥有漂亮波曲纹的青铜酒器。这尊提梁卣主体部分有四层横向的纹饰带，第一层和第三层为波曲纹，其纹作叠压的两层表现，波峰内有阴刻线纹饰，并有云雷地纹相衬。第二层和第四层为极富视觉愉悦感的凤鸟纹，同样有云雷地纹相衬。凤鸟纹饰在西周早期就开始流行，至西周中晚期逐渐退出历史舞台。凤鸟纹与波曲纹组合出现，意味着旧的纹饰即将消亡和新的纹饰粉墨登场，两种纹饰并行别有生趣。

人形为生者塑像是忌讳

春秋战国是一个逐渐礼崩乐坏的年代，天子对诸侯的统摄力名存实亡。这一背景下，青铜礼器的固有特性趋于淡化，生活所用的器物有越来越多的需求，加之诸侯国、卿大夫政治势力扩张和商业发展的刺激，逐渐产生了许多适应新需求的器形，青铜器的历史由此进入了一个新的发展阶段。

图4 铜牺立人擎盘战国时期长治分水岭126号墓出土

长治分水岭126号墓出土铜牺立人擎盘（图4），是一件动物形象和人物相结合的日用器。器物的主体部分是一只憨态可掬的铜牺，身上饰鳞纹、云纹和垂叶纹，其背上站立一女俑，双手作持物状，掌心中空。掌心握支柱，支柱可转动，其上端连接侈口平底盘，盘底部以镂空蟠虺纹装饰。这件设计巧妙、工艺精巧的器物，显然已经脱离了一般的用器范畴，而是社会等级制度和彰显持有者身份的象征物。

值得注意的是，铜牺立人擎盘中的擎人，只是作为依附于器物的一种装饰而存在，并不具备独立的“人格”。

图5 刖人守囿车春秋时期闻喜县上郭墓地M7出土

山西省闻喜县上郭墓地出土的刖人守囿车（图5），是一辆制作精巧的厢式六轮车。整个器物可转动的部位达15处，共有猴、虎、鸟等14个动物，形象刻画了西周贵族“域养禽兽”的苑囿之景。这件器物车身尾部开一小门，门扉上立一受了刖刑（断足之刑）的人，小门的门栓从刖刑者右臂腋下穿过。从左手持手杖可知此人左足受刑。历史上最有名的受刖刑者是春秋时期楚国人卞和。卞和献璞玉于楚王，却以欺君之罪被施以刖刑，砍去双足，持玉泣于荆山之下，始得楚文王识宝，琢成举世闻名的和氏璧。

可以看出，擎物的女俑、受刖刑的守门人，以及其他青铜器上附属的人物形象者，都不是作为有独立人格者来塑造的，反映出先秦时为生者或有较高身份的人塑像是一件被忌讳的事情，这种观念极大限制了古代具象人物雕塑的发展，与古希腊、古罗马的写实艺术形成鲜明对比。在中国古代，真正意义上将人物雕塑作为主体内容来表达，是在佛教造像繁盛后才开始的。

佛造像有人间烟火气

此次展览中占据展线最长的是“汉唐奇迹”单元的佛教造像，可见策划者对这部分文物的重视。现实的情况也确实如此，佛教物质文化在山西的重要性再怎么强调也不过分。鲜卑族拓跋氏在建立北魏政权的最初时期，便对佛教抱有亲和并支持的态度，当时有名为法果的僧人倡言皇帝就是当今如来，拜皇帝就是礼敬如来，这一言论产生了广泛而深远的影响，皇帝崇拜与佛陀信仰由此紧密结合起来。著名的昙曜五窟，就是为北魏开国以来五位皇帝开凿的功德窟，窟中高大的佛像就是皇帝的化身。

在以皇帝为代表的社会高层支持下，佛教获得了空前的发展，不仅营造了平城（大同）时代的佛教中心，还在迁都洛阳后又开启新的浮屠世界。《洛阳伽蓝记》载：“逮皇魏受图，光宅嵩洛，笃信弥繁，法教愈盛。王侯贵臣，弃象马如脱屣；庶士豪家，舍资财若遗迹——京城表里，凡有一千余寺。”从这段话中可以看出当时信众的狂热和佛教发展的盛况。在北朝，除了少数帝王短暂灭法外，绝大多数社会统治者对于佛教的支持基本上是持续和毫无保留的，这种传统一直持续发展至隋代。

图6 石雕菩萨像东魏榆社县出土

山西省榆社县出土的一件石雕菩萨像颇为别致（图6）。这尊菩萨立像使用当地的红砂岩雕刻，头戴三叶宝冠，有头光，宝冠两侧有垂下的缯带，面部圆润，眉毛以舒展的阴线刻出，双目微微睁开，嘴角含笑。菩萨有胸饰，及胸的裙裳以束带固定，自两肩垂下的披帛在腹前交叉并穿过玉璧后垂下，又披搭在对侧前臂上。这种衣饰造型，在云冈第二期窟龛中就已经出现，也在龙门北魏洞窟中流行。

榆社位处旧都平城和新都洛阳的南北交通线上，加之东魏政权是北魏的延续，其造像风格自然是在继承后者基础上的再发展。有意思的是，这尊菩萨像的衣装皆向身体左侧飘动，给观者营造一种微风拂动的动态感，尤其是菩萨那如少女般秀美的面庞，观之楚楚动人。东魏时期的佛、菩萨，一般衣饰庄重，表情慈悲亲和，这件菩萨立像则赋予了更生动的人间烟火气息。

图7 石雕释迦说法像龛北齐太原市华塔村出土

太原市华塔村出土石雕释迦说法像龛（图7），是一件构图复杂、雕刻工艺精湛、内涵丰富的背屏式造像。主尊佛坐像身着宽松的袈裟，跏趺坐于莲台上，低肉髻，螺发，面部丰腴，嘴角含笑。佛像两侧各侍立三人，分别是弟子、菩萨、螺髻梵王。佛像背后有莲瓣形背屏，背屏周匝绕以伎乐飞天，其顶端是自莲花中显化的佛塔。在佛坐像前面有莲花造型的香炉，香炉被自莲花中生长出来的力士托起。香炉将主尊佛坐像与造像底座联系起来，使两者成为有机整体。在香炉两侧表现供养僧人，两僧人跪在莲花化生出来的莲台上。造像底座下端对称雕刻着狮子和天王，天王头部残失。

与该像同时出土的还有其他多件北朝晚期造像，造像风格多与河北中南部造像相近，应是受后地白石造像影响所致。东魏北齐时，邺城与晋阳（太原）之间有对等的政治地位和密切的交通往来，使得两地的佛教造像存在深层次的关联。其中最主要的是，河北中南部的邺城、曲阳等地生产的东魏北齐白石造像，以其成熟的图像构成和精湛的技艺享有盛名，并对周边地区产生辐射影响。

墓室壁画对物的执念

图8 鞍马骑游壁画（局部）北齐武平元年太原市王郭村娄睿墓出土

“画妙神通”单元中，最吸引观者的是太原市王郭村娄睿墓出土鞍马骑游墓室壁画（图8）。这幅壁画自1979年出土以来，便成为研究北齐历史、艺术的重要一手材料，并随着人们对其毫不吝啬的夸赞而广为人知。陈丹青说：“北齐壁画是中国壁画史上空前绝后的作品，在世界范围也非常罕见，完全可以和古埃及、古罗马壁画相媲美，并且不可替代。”站在这幅高大的墓室壁画前，观者除了可以欣赏画者超乎寻常的绘画技巧外，还可以在画面中游走，寻找一个又一个生动有趣的细节。实际上，墓室中的壁画，属于墓室丧葬空间的一部分，是生者为死者所营造的地下世界服务的。这幅鞍马骑游墓室壁画表现了北齐贵戚骑马外出时的场景，是墓主生前生活的真实写照。