中国美术报 作者：杨卫2020-11-10 17:06
原标题：科技艺术是艺术还是科技？
面对科技创新与艺术创新的话题，出现两种截然不同的观点，引发了我对科学和艺术的思考：一种是以邱志杰为代表的“科技至上派”，不仅肯定了当代科技对艺术的影响，而且还试图用科技重新定义艺术；一种是以王璜生为代表的“人文主义派”，认为科技只是艺术的手段之一，借以表达人的精神才是艺术的目的。这两派观点形成鲜明的对立，同时也代表了当代艺术的两个思想维度。那么，科技是否可以改变艺术？抑或艺术将如何利用科技手段实现自身改变呢？这似乎又回到了一个鸡生蛋、蛋生鸡的问题。
其实，科学是一个近代概念，在古希腊它属于哲学范畴，其拉丁文“Scientia”，即是指“知识”“学问”。从哲学角度出发，它和艺术本是同一个源头，都是产生于惊奇，并致力于发现。但是，在其演进与实践的过程中，却因侧重点不同而产生了分野。科学虽然起始于形而上，即致力于寻找普遍真理或普遍定理的运用，但往往是作用于形而下的，用尼采的话说，就是“它是在发明而不是在发现不变的自然规律”。因而，当科学转化为科技手段之后，往往都是用来促进生产，解放人的生产力。而艺术则不同，它虽然取材于物质，却是指向形而上，是借用某种物质形式来解放人的精神。这两者之间相辅而行，又不断形成交叉，正是艺术获得形式突破的动力所在。
纵观历史，我们会发现，许多科技手段的发明，其实都离不开艺术的实验。暂且不说中世纪盛行的炼金术，只说文艺复兴时期的达·芬奇，其对科学的兴趣，便是源于他对艺术的探究。不过，达·芬奇的科学实验，还是为了解决艺术的问题。正因为如此，20 世纪的“观念艺术之父”杜尚，才要将自己的艺术创作与炼金术联系起来，通过艺术观念改变物理形态，直至改变人们对艺术的认知。如果追究起来，杜尚与达·芬奇仍是有一脉相承的关系。
当然，今天的科技艺术，要比前面谈到的这些话题更为复杂。其复杂性在于，随着科学技术的不断进步，尤其是高科技时代的来临，早已将人类利用科技手段促进生产力的命题抛之脑后，而变成了科技正在改变人类，塑造着人类全新的生活方式。因此，在这样一个高科技无处不在的时代，艺术也不得不重新思考自己的定位。科技艺术的出现，以及业界热衷于探讨“科技创新与策展未来”的话题，正是基于这样一个时代背景。我的理解，无论是邱志杰的科学改变艺术，还是王璜生的艺术利用科技，都是出于艺术家对时代的敏感，也是源于艺术的自觉。我虽然并不认同“科技艺术的出现将重新定义艺术”的观点，但有一点必须承认，那就是科技改变了艺术的形态，也丰富了我们的感知。
（文字、图片来源于中国美术报及网络，侵删。）
