2022年3月23日，正在欧洲旅行的收藏家乔志兵在社交平台发了一张自己的照片，配文“三周年”。

时间回到2019年3月23日，那会儿还没有新冠疫情，作为上海西岸艺术核心区域之一的上海油罐艺术中心（TANK Shanghai）正式对公众开放。

三年以来，上海油罐艺术中心（TANK Shanghai）与其创办人乔志兵一起， 积极推动当代艺术与社会的交流，思考艺术在社会发展的过程中被赋予的价值角色，在不设边界的环境之中探索着艺术的无限可能。

乔志兵，收藏家。自2006年开始当代艺术收藏，其个人藏品涵盖了一批国内外标志性艺术家的创作。2013年至今，乔志兵连续荣登“ARTnews”年度全球顶级艺术品收藏家200人榜单。他同时是中央美术学院研究生导师，并于2019年创办了上海油罐艺术中心（TANK Shanghai）。

自3月以来，上海疫情形势日益严峻。这座被迫按下暂停键的春日魔都，早在悄然之中樱花繁盛。往年从龙腾大道行至黄浦江畔，漫步便可穿过一座城市广场。整个地景中散落着五个油罐，周边覆土绿化的草地之上，除却春来散落的阳光，还承纳着人们的惬意和欢笑。

上海油罐艺术中心（TANK Shanghai），这个包容着艺术、自然和城市于一体的景观建筑，和它的创办人乔志兵一起，在不设边界的环境之中探索着艺术的无限可能。

对当代艺术的关注，始于“美感”

从开始关注中国当代艺术，到如今携 TANK Shanghai 扬名国际，乔志兵完成了从个人收藏到机构生产的重要转变。从2006年为装饰俱乐部初入当代艺术收藏，到2009年购入安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）的作品从而步入国际艺术市场，再到2015年艺术机构“乔空间”启幕、2019年上海油罐艺术中心（TANK Shanghai ）对外开放，16年间乔志兵始终专注且坚定地热爱着当代艺术。

他曾在收藏展“此时此地”中留下过这样一段话：“当代艺术记录这个时代，也影响这个时代；因此我希望通过收藏同代艺术家的作品，记录我经历了的这个时代。我相信我们这个时代的艺术，与任何时代的艺术同样伟大。”

乔志兵专注于收藏与自己同时代的艺术家作品，其中既包括张恩利、刘炜、隋建国、展望等中国当代艺术家的作品，也不乏国际市场中的标志性艺术家作品，如安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）、斯特林·鲁比（Sterling Ruby）、托马斯·豪斯雅戈（Thomas Houseago）、西斯特·盖茨（Theaster Gates）和埃德·阿特金斯（Ed Atkins）等。从2013年至今，乔志兵连续荣登 ARTnews 年度全球顶级收藏家200人榜单，凭借独到的眼光和品位建立了具有个人风格的收藏体系。

▲ 何翔宇《智慧塔》2013

▲ 宋琨“泛灵净界·鲛人泣珠”展览现场

▲加里·西蒙斯（Gary Simmons）《RGB》2021

▲ ；“西斯特·盖茨：坏霓虹”展览现场

2021年3月，“乔志兵收藏展｜美感”在上海油罐艺术中心正式开幕。展览以乔志兵个人收藏经验为切入点展出了其私人收藏的其中十二位国内外艺术家早期或近期的创作。收藏展往往以藏家的个人线索来整理呈现作品，其中蕴含着收藏家对作品的思考和再创造。也正如杜尚所言，“真正的收藏家是一个艺术家，他挑选画作，把它们挂在墙上做展示，换句话说，收藏本身就是他的创作。”

▲ “乔志兵收藏展｜美感”海报

“美感”作为乔志兵收藏之路的原点，同样体现着艺术作品最直观的触发点。所谓艺术品必会涵盖审美性，而真正的艺术品则集审美性、创造性和独特性等众多元素于一体。这也就要求收藏家们能够以敏锐的眼光和有效的措施去发现尚在成长中的艺术家作品，以及挖掘暂被市场低估或忽视的艺术精品。

在“美感”这场展览当中，包括托马斯·豪斯雅戈（Thomas Houseago）的“蓝色帆布三联画”、仇晓飞的《伞塔》以及刘韡的《丛林》在内的不少作品，都是艺术家们各自转型期的创作。乔志兵作为收藏家，在与艺术家们交往互动的过程当中，会持续性地关注他们每个阶段的转变，在慧眼独具的果断收藏之外，也和他们共同成长。

▲ “乔志兵收藏展｜美感”展览现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai）展览现场，2021

▲  “乔志兵收藏展｜美感”展览现场，托⻢斯·豪斯雅戈（Thomas Houseago）《仍未命名(蓝色帆布三联画)》2014，石墨，炭笔，布面油画 ，121.9×304.8×5.1cm，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai）展览现场，2021

▲  “乔志兵收藏展｜美感”展览现场，仇晓⻜《伞塔》2014，布上丙烯，300×400cm，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai）展览现场，2021

▲  “乔志兵收藏展｜美感”展览现场，左：刘韡《丛林 No. 13》2012，帆布，木头，306×188×18cm；中：刘韡《受难 No. 9》2015，钢，铁，167.5×170×15cm；右：刘韡《颜色 No. 10》2012，布面油画，220×180cm，2021

从个人收藏走向机构生产

2015年，乔志兵从个人转身走向机构，创立了私人展示空间“乔空间”。这里开办过“工作室”、“全球定位”、“代表作”等艺术家群展，亦呈现了马丁·克里德（Matin Creed）、马特·桑德斯（Matt Saunders）、何翔宇、张云垚等著名艺术家的个人展。乔空间自开创至今，始终秉持国际视野，致力于引介和呈现世界一流的当代艺术，大力支持优秀中国青年艺术家和策展人的艺术项目。

▲ “代表作”展览现场，乔空间

▲ “工作室”展览现场，乔空间

2019年，作为上海西岸艺术核心区域之一的油罐艺术中心正式开幕。三年时间里，TANK Shanghai 始终保持着开放与多元的心态，不仅持续呈现了国内外艺术家的重要展览，而且多次举办了论坛、音乐表演等活动，亦通过一年一度的玩家艺术节、油罐跨年夜吸引着公众的艺术参与。

2019年，TANK Shanghai 以“建立中”、“有时候你会想，在一个相互连接的宇宙中，谁在梦到谁？”、“teamLab：油罐中的水粒子世界”三展联合开幕。9月，首办玩家艺术节，结合展览、市集、美食、音乐、涂鸦、潮流文化等形式，为观众带去了多重文化体验。10月，一场国家级别的展览“凸面/凹面：比利时当代艺术展”在此呈现。11月的展览“海湾到海湾”展示了艺术家西普瑞安·盖拉德标志性及最新的创作。2019年最后一天，TANK Shanghai举办了“关注未来·油罐跨年夜”，集合了舞厅、桌游、占卜、美食、艺术家表演等项目。

▲ "建立中"展览现场，上海油罐艺术中心，2019

▲  2019油罐玩家艺术节、油罐跨年夜派对活动海报

2020年，两场展览“More，More，More” “C”在全球疫情的背景下为观众带来丰富的艺术体验。10月初的第二届玩家艺术节更聚焦于艺术家及艺术机构，带来更平易近人的艺术品。而在这一年的最后一天，TANK Shanghai还是在安全的前提下，邀请观众一起在“罐装Plaza”中倒计时迎接新的一年。

▲ “More, More, More”展览现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2020

▲ “C”展览现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2020

2021年，更多的艺术作品得以在油罐呈现。3月，乔志兵收藏展“美感”、西斯特·盖茨“坏霓虹”开幕。6月，群展“红”集中呈现了多位艺术家的主题作品。9月底，第三届玩家艺术节首次呈现大咖展，邀请了建筑、电影、音乐、舞蹈、设计、美⻝等领域的代表人物，用自己独特的创造力，呈现不同纬度的当代艺术。11月，艺术家贾蔼力的最新绘画展“莽原”开幕。12月底，“游托邦：游戏现场”聚焦当代中国游戏产业与游戏作品，带领观众进入多重“游戏现场”。年末，“艺术不眠夜”跨年夜活动准时开展，通过一系列艺术项目充实了新年倒计时的夜晚。

▲ 西斯特·盖茨“坏霓虹”展览现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2021

▲ 贾蔼力个展“莽原“展览现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2021-2022

这些丰富多彩的活动内容与形式大大增加了当代艺术展的趣味性与互动性，直观地拉近了当代艺术与公众的距离，在弥合两者之间巨大割裂感上，油罐作为中间链条作出了一次有效示范。

▲ 玩家艺术节、油罐跨年夜活动现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai）

过去三年，油罐艺术中心所呈现的活动横跨了音乐、表演、对谈、放映、竞技等领域。公众在这里不仅能够观赏极具审美性的当代艺术，还能够通过玩家艺术节、沉浸式音乐表演及剧本杀等活动深入体验艺术的创造性。在此之中，人们可以自发参与到作品的设置中，将场景变成一个活动剧场，一个开放的实践空间：艺术家与公众之间的互动形式以不同的姿态发生——这种状态几乎是可以单纯为了好玩。由此，简单的活动也可以成为艺术，公众几乎不需要去思考什么是艺术，只需遵循自我主观的审美意识，完成当下的艺术体验。

▲ 论坛活动现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai）

他们始终秉持“始于艺术，不囿于艺术”的原则，积极推动当代艺术与社会的交流，思考艺术在社会发展的过程中被赋予的价值角色。如同丹托所提到的，“艺术除了美，还存在着更广泛的美学特性，这是类似于有用处的真与善的价值……艺术中的真可能比美更重要。它之所以重要，是因为意义重要。”

▲ 上海油罐艺术中心（TANK Shanghai）

在油罐，艺术就像一场邂逅一样展开：作品从艺术家手中而来，通过类型各异的呈现方式与观众发生关联。艺术不仅仅只是一个固定的结果，而是“一个过程”而非“产品”。在这个过程中，观念与观念相遇、交换、互惠，最终艺术与美共生。

凤凰艺术 × 乔志兵Questions & Answers  

Q：从您的朋友圈来看，您最近一直在海外旅行。可以看到您与一些著名艺术家相聚的画面，令人很好奇。您可以和大家分享一下这段旅程吗？

A：疫情以来超过两年没有出国，我一直很想在国际上看看艺术的现状，看看好的展览。这次在欧洲要待三个月以上，看看威尼斯双年展、巴塞尔博览会、卡塞尔文献展等。当然这次也会见到很多艺术圈的朋友、艺术家等，聊聊天，挺好的。

▲ 乔志兵的欧洲行花絮，2022

Q：对您而言，您会怎样概括油罐艺术中心（TANK SHanghai）这三年来的历程？在外部环境较为艰难的这三年内，您觉得所做的规划和运作有否实现了您最初的愿景？

A：TANK Shanghai 开馆三年来，一直在探索，很开心的是做了很多有意义的展览和活动。这三年里油罐做到了让当代艺术影响到更多的人。我们希望在不确定的环境中创造欢乐的时刻、积极的时刻。所以一直在正常排展览计划和活动。

▲ 阿根廷艺术家阿德里安·维拉·罗哈斯（Adrian Villar Rojas）个展“有时候你会想，在一个相互连接的宇宙中，谁在梦到谁？”展览现场，上海油罐艺术中心，2019

▲ “油罐中的水粒子世界”展览现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2019

▲ “西斯特·盖茨：坏霓虹”展览现场，上海油罐艺术中心（TANK Shanghai），2021

▲ 油罐玩家艺术节现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai）

Q：艺术家埃德·阿特金斯（Ed Atkins）为油罐艺术中心（TANK Shanghai）三周年创作了一个纪念影像作品，十分惊艳！听说他将于今年5月在 TANK Shanghai 推出个展，在您眼中他是一位什么样的艺术家？为什么在三周年之际选择了他？

A：我认为埃德是一位属于未来的艺术家。埃徳的作品里可以看到技术与文学，以非常独特的方式结合，这次即将举办的展览就是很好的体现。同时他也在多领域进行跨界创作，比如文学、戏剧、歌剧，我刚在哥本哈根观看了埃徳主创的舞台戏剧《Sorcerer》，印象特别深刻，当艺术家将他的思考注入一种新的艺术形式，给人带来的体验可以是前所未有的。

▲ 戏剧《Sorcerer》海报

Q：从个人收藏和机构生产两个不同角度来看，什么样的艺术家和艺术作品能够打动你？选择标准是否会有差异？

A：收藏的标准和机构生产的角度会关注对现实社会有洞察力和思考的作品。也会考虑适合做展览。

Q：您可以分享一下这三年来，在上海油罐艺术中心（TANK SHanghai）举办过的最值得回顾、最有意义的展览和活动吗？

A：每个项目都有各自的精彩之处，比如2021年的展览里，西斯特·盖茨（Theaster Gates）把油罐空间转化为旱冰场，提供了线下的社交平台；我们也做了“回到九十年代”的活动；乔志兵收藏展“美感”，把我对个人收藏的梳理和思考进行了部分呈现；年末开幕的“莽原”是贾蔼力近年来国内第一次大型个展，展出了他的巨型作品，可以感受到艺术家近年来对艺术和生命的深入思考，以及在绘画上的不断突破。

▲ “西斯特·盖茨：坏霓虹”旱冰场现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2021

▲ “乔志兵收藏展 I 美感”，奥斯卡·穆⾥略 （Oscar Murrilo）展览现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2021

▲ 贾蔼力近年来在中国的首次大型个展“莽原“现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2021-2022

▲ 贾蔼力近年来在中国的首次大型个展“莽原“现场，上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2021-2022

Q：近三年来，除了疫情肆虐，隔离封闭到处存在，一个月前俄乌战争爆发至今，有人说这可能将成为全球化的新拐点。在如此特殊的历史时刻，您觉得艺术机构该怎么往下走？您对未来有什么期待和规划？您希望油罐艺术中心在中国当代艺术的发展进程中，扮演怎样一个角色？

A：对于如此特殊的历史时刻，TANK Shanghai 会更注重与社区、城市的连结，比如“油罐玩家艺术节”，同时加强中国当代与国际的交流。

▲ 法国总统马克龙、演员巩俐等到访上海油罐艺术中心（TANK SHanghai），2019

▲ 泰特现代美术馆馆长弗朗西斯·莫里斯（Frances Morris）到访上海油罐艺术中心（TANK SHanghai）

回顾2019年至今的三年，上海油罐艺术中心（TANK Shanghai）以艺术为本，同时保持了向外兼容的多元、包容和开创性。为每一位观众呈现当代艺术展览的同时，也不断丰富活动内容与形式的多样性，持续为城市带来美好和活力。正如创始人乔志兵所言：“艺术之于城市之所以重要，是因为艺术内生的价值能为城市带来美好和活力。”