2021年下半年以来，大大小小的博物馆陆续推出剧本杀活动，这股热潮已经持续了好一阵子。

然而，第一声枪响后，必然是万箭齐发，枪林弹雨，“硝烟”中博物馆或许很容易迷了眼。

于是，在子弹飞行的时候，博物馆头条编辑部收集了来自博物馆馆长、策展人、文博学生和文博爱好者等数十人的观点，向他们掷出大家最关心的十个问题。

显然，博物馆头条编辑部听到了许多不一样的声音。

博物馆具有“故事、空间和运营”上的优势吗？

“故事、空间和运营”是剧本杀成功的三大要素，大部分受访者表示博物馆在这三方面具有绝对优势，尤其是故事上的优势。

众所周知，博物馆的“故事含量”极高，拥有丰富且多样类型的。但是所面临的问题恰恰是现有的展品标签和文字、教育活动、数字信息等内容还无法将文物故事讲全、讲好、讲给更多的人，因此博物馆需要拓展自身的阐释或叙事渠道。有受访者表示“博物馆的每一件藏品都是一本厚厚的书，藏着无法仅仅用一个展板就阐释完全的故事。”

小编认为，博物馆故事的另一个优势在于其和历史紧密相关，历史与我们的距离是忽远又忽近的美感距离，玩家既熟悉又陌生，更容易被吸引并带入。

其次，博物馆空间也被认为是开展剧本杀的天然场所，为观众提供独特的实景体验——文物构建出年代感，空间设计提供了氛围感和故事感。这是因为博物馆展厅在设计之处就有意用空间演绎和强化展览内容。以上海市历史博物馆革命历史博物馆的《海贸遗珍——清代广州十三行外销品》展览为例，为了让观众感受到当时中国文化的力量，展览复原了当时美国马萨诸塞州波士顿市的福布斯船长家中客厅、十三行商铺、学堂等场景，让观众仿佛再次身临其境一般。

位于美国马萨诸塞州波士顿市的福布斯船长家

然而，博物馆的运营能力让引进剧本杀本受争议。由于近年来博物馆教育活动办的如火如荼，部分受访者对剧本杀充满了信心，认为剧本杀活动只是一种新的博物馆教育活动而已。然而另一部分受访者，如东莞博物馆李馆长，则认为剧本杀运营会被博物馆的体制制约。小编认为，从目前我国的博物馆运营水平来看，博物馆自身运营实力较弱，早已市场化的其余文娱产品对手已强大，因此引进剧本杀确实是一次挑战，尤其是对教育人员的考验。但这并不是不可破的困局，剧本杀《洛阳东风》的成功告诉我们，文博机构可以通过和其他专业运营和营销机构的合作实现多方共赢，打响博物馆的品牌，打开更多的受众面向。

另外，少数受访者认为博物馆难以承接这种活动，并且也没有必要将博物馆功能扩展到剧本杀领域。

博物馆的规模会成为引进剧本杀活动的绊脚石吗？

约一半的受访者认为场馆规模和资源大小会影响博物馆引进剧本杀，另一半的受访者则认为不会。后者认为博物馆可以通过巧妙的设计、挑选适合的剧本、与其他组织合作的方式以及高新的数字科技手段等方法来弥补自身展馆的硬件劣势。东莞博物馆李馆长认为“博物馆体制才是最大的制约，规模的限制是其次的。但场景丰富的博物馆在引进剧本杀的方面确实具有更为明显的初始优势。”

博物馆剧本杀活动需要兼顾“史实性与趣味性”吗？

大部分受访者认为科学性和史实性是博物馆的特色和优势，理应凸显这一点，不应过于娱乐化。受访者“塞外江南客”表示博物馆的剧本杀活动要和完全虚构的传统剧本杀活动有所区别，要下力气发掘自身博物馆知识内容，在尊重史实的前提下进行创作，这是博物馆剧本杀区别于其他剧本杀产品的根本特征。”同时，一部分受访者认为剧本杀活动脱胎于娱乐活动，不必注重史实性。小编认为，剧本杀只是博物馆实现其自身使命的“称手的工具”，是一种创新的教育活动和宣传方式。而如何用好这个工具应当取决于使用工具的人。

博物馆需要借鉴剧本杀的叙事方式吗？

剧本杀更好地遵守了人类听故事的原始习惯——情景下的故事，这与擅于用实物讲故事的博物馆叙事是不同的。受访者们纷纷表示博物馆需要从展览、文创、教育活动、媒体平台等角度多层次地讲述文物和博物馆的故事，而剧本杀的引入也将丰富这种方式。然而，博物馆虽可以借鉴剧本杀的叙事手法，但也彼此不可替代。

剧本杀叙事是参与式、沉浸式和趣味性的，这种体验是难以复制的个人经验。展览叙事则大多依赖于观众的阅读能力，需要在展览提供的非常丰富的信息中粗略筛选后选择自己想要浏览的信息进行进一步了解，这导致参观展览仍具有隐形的阅读能力门槛，同时挑战着观众的注意力、身体精力和理解能力。不过，展览叙事更能承载信息和观众量，也可以被反复观看和回味。

因此，目前的博物馆展览可以从剧本杀叙事中获得他山之石的是：帮助观众构建个人记忆和体验；降低阅读和参与难度；持续吸引观众的注意力等等。而这个他山之石还需要经过淬炼后融入到展览叙事的体系中。

剧本杀对于博物馆教育活动有何启示呢？

首先是教育方式的转变，为观众构建出一个可以“阅读、参与、合作、沉浸、自主选择”的叙事情景。其次是观众体验的优化，让观众成为体验的主角，增强个人存在感和归属感。

玩家在模拟场景中搜证

但仍有部分受访者表示博物馆无需引进和借鉴剧本杀活动，博物馆所带给观众的独特体验无需打破和改变。毕竟有许多观众就是情有独钟博物馆内安静、私密的观赏环境，想借此远离喧嚣和社交过渡的公共空间。因此，剧本杀活动的场地、时间和服务设计不当的话，必将顾此失彼，失去原本的忠实观众。

博物馆文创能借剧本杀迎来新的生机吗？

剧本杀对于文创的助益作用几乎得到了所有受访者的认可，在剧本杀活动中“植入”文创，或是放置文创原型的文物，可谓是一个巧妙的文创推广方式。同时，观众可以在剧本杀体验中深入了解和探索文创或文物，感受文创背后的故事和情感，增强与其的联系后更有可能购买文创。

博物馆是否会沦为剧本杀的延伸空间呢？

大部分受访者表示引进剧本杀会带来这个风险，而多数受访者给出的建议是博物馆为剧本杀体验单独开设一块体验区域，从而保证博物馆的主要空间仍保持博物馆特色。另一些人则认为要避免这个风险需要博物馆在设计剧本杀体验时在剧情设计上保持对博物馆的敬畏心，史实性不可被娱乐性盖过。

博物馆对剧本杀活动有什么样的期待？

受访者表示博物馆对此有诸多期待。有些博物馆希望可以借此吸引到更多的年轻人进入到博物馆，扩大受众圈层，在潜在观众圈中提高博物馆的存在感和影响力。有些博物馆希望可以通过剧本杀活动更好地讲述和传播博物馆展览。而实践也确实证明了剧本杀活动的游戏性和参与性有助于观众更好地了解展。另外，有些博物馆表示引进剧本杀活动是为了让博物馆成为人们休闲娱乐活动的一种选择，显然这一点实现了。

剧本杀活动后的展厅复盘环节这样的设计有何初心呢？

不少博物馆剧本杀活动都设置好了剧本杀体验结束后带领观众去展厅内参观展览、介绍文物的复盘环节，这无疑帮助博物馆区分了自身和其他娱乐活动，重回博物馆的教育功能。

受访者表示复盘环节的观众在学习积极性、探索欲望上的强度都会高于普通参观的状态，因此这是一个绝佳的博物馆发挥其教育和研究所长的机会。

但也要注意的是，复盘环节的形式最好不要回到单向的博物馆讲解方式上。因为观众最后离开博物馆时的心情、体验和记忆直接决定了他们下一次进入博物馆的时间，甚至决定了他们对于整个活动的体验感。因此，复盘环节也需要精心设计，不要让观众又带着“无聊、冗长、说教”的印象离开博物馆。

江门五邑华侨华人博物馆《华埠风云》剧本杀活动后工作人员带玩家到展厅复盘

博物馆如何解决剧本杀活动中的展品安全问题？

这是最牵挂博物馆爱好者心的问题，而前置风险的评估和预防方案是必要的。常见的确保展品安全的手段包括用复制品、文创产品或者是数字科技来取代展品在剧本杀活动中的位置。但是，这种方法对于复制品及其他可替代方式的还原度提出了很高要求。不要企图用“虚假”的物品蒙蔽观众，因为高度享受了网络成果的年轻一代观众对于真实的敏感度很高。而一个宣称“如假包换的真文物”的剧本杀显然更吸引人。同时，这一做法也意味着增加博物馆新的成本。

（原标题：剧本杀火热背后，博物馆应该冷思。文字、图片来源博物馆头条及网络，侵删。）