原标题：摩羯座：魔鬼与天使

隆冬，我们迎来了12星座中的摩羯座。摩羯座的人踏实温润，永远徘徊在理想与现实之间，很难在这之间寻找平衡点。而且作为一个默默奋斗的星座，摩羯座的主观意识非常强，他们追求高难度的理想，喜欢掌握全局，善于独立实现自己心中的理想，因此这个星座诞生了许许多多伟大的人物，今天就让我们来盘点一下摩羯座的艺术家！

保罗·塞尚

1839年1月19日－1906年10月22日

著名法国画家保罗·塞尚被誉为现代艺术之父，其绘画风格介于印象派到立体主义画派之间。他的作品为19世纪的艺术观念转换到20世纪的艺术风格奠定了基础，对马蒂斯和毕加索产生了极大的影响。他使用的绘画方式，以及他认为自然界所有物品皆可由球体、圆锥体、圆柱体三种结构组成的艺术主张深刻影响并革新了20世纪的新美术。

塞尚最知名的身份是静物画和风景画画家，是伟大的形式主义大师，他不认为自己是个肖像艺术家，也从未自称肖像艺术家，然而塞尚在一生中创作了无数张肖像画，绘画的对象都是塞尚所熟识的人——妻子、儿子、父亲、母亲、姐妹、叔叔和朋友。因此透过这些肖像画更能揭示这位画家的艺术之旅。塞尚在给好友左拉的信中曾写道：“我的年龄和健康让我永远无法实现毕生追求的艺术梦想。但是我将永远感激那些聪明的艺术爱好者，因为他们意识到了我正在努力更新自己的艺术，尽管我的尝试是断断续续的。在我看来，艺术家不是要取代过去，只是在现在和过去之间增加了新的联结。有了画家的气质和艺术理想，就有了一种自然观，就应该有足够的表达手段让普通大众理解并在艺术史上占据一席合理的地位。”

世界上只有一个画家存在，那个画家就是我。

贝尔特·莫里索

1841年1月14日－1895年3月2日

法国女画家贝尔特·莫里索是巴黎印象派团体中的一员。法国评论家葛斯塔夫·杰夫华将她与另外两位女画家玛丽·布哈可蒙、玛丽·卡萨特并列为印象派三姝。23岁时，莫里索的作品就被著名的巴黎沙龙选中参展，展览之后，她一举成名，并连续六年参加巴黎沙龙。作为爱德华·马奈的好友，莫里索也逐渐受到印象派的影响，并最终加入了印象派，尽管当时的印象派被传统学院派的画家所唾弃。

莫里索的作品主题全围绕着她的日常生活经验，也反映出19世纪社会阶级与性别差异对当时女性艺术家造成的限制。莫里索的作品以描绘家常一隅居多，画中人物也都是她的家人或朋友。她的创作类别有风景画、肖像画、花园布景或船泊景象等。

美国艺术家萨金特在肖像画领域享有盛誉。他在一生中创作了900幅油画，2000多幅水彩画，以及无数幅素描画、炭笔画。他的画作描绘了他游历世界各地时的所见见闻。当时，艺术界都将注意力集中在印象派、野兽派和立体主义，但萨金特没有随波逐流，仍然坚持自己的现实主义，对委拉斯开兹、安东尼·范·戴克和托马斯·庚斯博罗的作画技巧进行了出色的借鉴。他当时对古典大师的诠释看似毫不费力，却引领了一股技艺精湛的肖像画潮流。

亨利·马蒂斯

1869年12月31日－1954年11月3日

法国画家马蒂斯是野兽派的创始人及主要代表人物，也是一位雕塑家及版画家。使用大胆及平面的色彩、不拘的线条是马蒂斯的风格。风趣的结构、鲜明的色彩及轻松的主题是令他成名的特点，也使得其成为现代艺术中最重要的人物之一。他与毕加索、杜尚一起为20世纪初的造型艺术带来了巨大变革。

1907年诗人纪尧姆·阿波利奈尔曾在一篇文章中这样评论马蒂斯：“我们这里并不是在讨论一个过分或极端者的艺术：马蒂斯的艺术是非常合乎理性的。”但在同时期，马蒂斯的艺术也遭到了很多激烈的批评，作品无人问津，难以养家。他的画作《蓝色的裸体》在1913年芝加哥的“国际现代艺术展览”上，也曾由于过于情色的女性裸体以及挑逗的姿势而引起一些抗议。

约瑟夫·康奈尔

1903年12月24日－1972年12月29日

约瑟夫·康奈尔是美国艺术家和电影制作人，也是集合艺术的先驱和最著名的倡导者之一。受超现实主义的影响，他也是一位前卫的实验电影人。他在艺术创作上自学成才，即兴创作了自己的原创风格，融合了废弃的工艺品。他一生中的大部分时间都生活在相对孤立的生活中，在家里照顾母亲和残疾的弟弟，但仍了解并与其他当代艺术家保持联系。

康奈尔最具特色的艺术作品是用找到的物体做成的盒装组合。这些都是简单的陈列框，通常正面是一块玻璃。五花八门的照片或维多利亚时期的小饰品，以一种融合结构主义的朴素形式和超现实主义的生动幻想的方式被放置在一起。他的许多盒子。他的许多盒子，如著名的《美迪奇自动售货机盒子》，都具有交互式性，是用来手动操作的。

让·米歇尔·巴斯奎特

1960年12月22日－1988年8月12日

这位英年早逝的美国艺术家一开始只是在街头涂鸦的朋克青年，经常走街串巷寻找空白的墙壁来作画。他的涂鸦作品经常把各种符号和文字放在一起，像是即兴创作的作品，让人看不出符号和文字之间的联系，也摸不透他想传达的思想。他从街头涂鸦艺术家迅速成长为国际艺术人物是20世纪80年代的文化奇迹之一。

1980年时代广场群展之后，巴斯奎特与波普艺术之王安迪·沃霍尔结识。他们曾有段非常紧密的艺术合作关系，安迪·沃霍尔给予了巴斯奎特莫大的鼓励和支持，而年轻又有活力的巴斯奎特则让安迪·沃霍尔再次回归到了布面油画创作。通常沃霍尔会先画，然后巴斯奎特在这之上进行创作。年少成名，让巴斯奎特被种种诱惑所困扰，他不得不借助毒品来获得创作灵感，以至于最终死于过量吸食毒品。如今巴斯奎特的作品仍深深影响着当代的艺术家，而且价值不斐。

路易斯·布尔乔亚

1911年12月25日－2010年5月31日

路易斯·布尔乔亚，美国雕塑家、画家、批评家与作家，一开始创作绘画及平面雕刻，她早期的画作富有立体感，注重空间关系，1940年代后开始从事雕刻艺术，以青铜、大理石、乳胶等为素材。这位艺术家保持着旺盛的创作活力，一直到90多岁仍然在创作，她说“人越老越聪明”。她的创作灵感很多源自童年的经历。她的父亲脾气暴躁，控制欲极强，经常在他人面前贬低布尔乔亚，唯一能保护她的只有自己的母亲，她在1996年创作的《蜘蛛》(《妈妈》)系列金属雕塑描绘了庞大而有气势的蜘蛛形象，以象征母亲，她认为母亲“如蜘蛛般聪明、有耐心、干净、有用”。

（文字、图片来源于那特艺术学院及网络，侵删。）