佳士得 2020-09-27 07:18
原标题：“In / Control” 线上艺术展呈现抽象艺术杰作
佳士得香港“In / Control”线上私人洽购艺术展通过二十世纪以来的抽象艺术作品，试图探索“秩序”与“混乱”这两股互相对抗而又相辅相成的力量。从赵无极到汉斯·哈同（Hans Hartung），本展览由一系列活跃于战后的艺术家们的抽象艺术作品领衔，展现不同的艺术家如何通过作品来展现“秩序”和“机会”主题。
战后艺术家们探索出
风格极为广泛的创作动感
乔治·马修（1921-2012）
《悠扬漫步》
油彩 画布
115 x 147 cm.
1991年作
从强而有力的滴、溅、染、以至冲撞
来拥抱一切的无法预测……
嶋本昭三（1928-2013）
《瓶撞》
压克力 玻璃 画布
164.5 x 132.5 cm.
1999年作
嶋本昭三（1928-2013）《瓶撞》（细节）
图片：Courtesy Shozo Shimamoto and the former members of the Gutai Art Association, and of Museum of Osaka University
几何构图
配以精准的描绘……
桑山忠明（1935年生）
《无题》
油彩 画布
86.5 x 86.5 cm.
1966年作
图片：Tatsuo Kondo
一笔一画皆成于精心安排
尽管这些画作看似未经粉饰雕琢、毫并无计划性可言，它们却是在极高水准的艺术控制下创作而成，一笔一画皆成于精心安排。艺术家琢磨色彩、形状与流动各种因素，才形成最后成品中看似不经意的偶然性。
朱德群（1920-2014）
《深邃的微光》
油彩 画布
130 x 195 cm.
1982-1983年作
图片: Wu Gang
今井俊満（1928-2002）
《夜之颂歌》
油彩 画布
60 x 72 cm.
汉斯·哈同（1904-1989）
《T 1979-H 12》
油彩 画布
65.3 x 54.3 cm.
1979年作
抽象艺术，不为任何具体形制所约束，为探索艺术家与媒介之间的关系、以及艺术创作提供了一种全自然形制。
色彩间的关系是探索的主题
叆呕（1931年生）
《无题》
油彩 画布
162 x 130 cm.
1985年作
元永定正（1922-2011）
《作品》
油彩 画布
22 x 28.2 cm.
1964年作
元永定正（1922-2011）《作品》（细节）
聚焦一笔一画间的明与暗
另一些艺术家则选择了另一种色彩处理方法，转而关注明暗之间的关系，将其专注于笔触和动态。
赵无极（1920-2013）
《17.02.71-12.05.76》
油彩 画布
73 x 100 cm.
1971-1976年作
井上有一（1916-1985）
《舟》
水墨 纸本
126 x 164.5 cm.
1983年作
艺术的自律
由传统书法为鉴，在秩序与自发性之间找到一种微妙的平衡。
李禹焕（1936年生）
《与风》
油彩 矿物颜料 画布
73 x 90.8 cm.
1988年作
赵无极（1920-2013）
《29.12.49》
油彩 画布 画板
12.7 x 17 cm.
1949年作
赵无极（1920-2013）
《10.04.70》
油彩 画布
46 x 55 cm.
1970年作
（图片来源佳士得，侵删。）
佳士得呈献张晓刚艺术里程碑之巨作《血缘 — 大家庭2号》（估价：港元 38,000,000 - 48,000,000），为现代及当代艺术晚间拍卖的焦点作品之一 。
