原标题：大数据时代下，这5位艺术家如何创作？

数据，已经渗透到当今每一个行业和业务职能领域，成为重要的生产因素。在艺术领域，也有一些艺术家利用大数据进行创作，通过艺术作品让看不见的东西变得清 晰可见。利用大数据创作的艺术长什么样？在此，凤凰艺术为您选取了5位数据艺术家的创作——

大数据时代下，危险不再是隐私的泄露，而是被预知的可能性。

当前，大数据时代已经全面到来。

直到目前为止，我们一直都是把理论应用到实践中来分析和理解世界。 而如今处在大数据时代，我们似乎不再需要理论了，只要关注数据就足够了 。

过去正像刺青一样被刻在我们的数字皮肤上，遗忘已经变成了意外，而记忆却变成了常态。

因此，大数据时代的经济学，政治学，社会学和许多科学门类都在发生着巨大甚至是本质的变化。而在艺术领域，也有一些艺术家开始利用大数据进行艺术上的创作。

利用数据创作的艺术家，擅长于通过艺术作品让看不见的东西变得清晰可见。 他们利用创新的数据可视化技术，向观众展示出一些仅靠数字所不能展现的东西。

莫里茨·施特凡纳

"在数据可视化、信息美学和用户界面设计的交叉点上进行实践”

莫里茨·施特凡纳(Moritz Stefanerer)是一位来自德国的数据艺术家，他在自己的网站上写道， "在数据可视化、信息美学和用户界面设计的交叉点上进行实践” 。

施特凡纳的大部分作品都基于21世纪下，社交网络和智能手机摄像头的广泛使用。

▲ 莫里茨·施特凡纳(Moritz Stefanerer)，“Multiplicity”(多重性)展览现场

施特凡纳在巴黎展出了 "Multiplicity"(多重性)这一展览， 该展览呈现了使用社交媒体数据创作的集体摄影城市肖像 。

在展览的一个互动装置作品中，施特凡纳和项目团队使用了机器学习技术(即计算机从数据中自我学习，识别模式，并在最小的人工干预下做出决定)。

▲ 莫里茨·施特凡纳(Moritz Stefanerer)，“Multiplicity”(多重性)展览现场

通过整个机器学习过程，计算机将2017在巴黎地区，上传到社交媒体上的620万张照片样本排列成簇。由此产生的数字挂毯被投射到展览空间周围，供参观者探索。

艺术家将在城市特定地点拍摄的图片分在同一组，如 埃菲尔铁塔组照片 ，以此带来了反复出现的视觉主题，并展示了人们观察和记录周围世界的相似性。

▲ 莫里茨·施特凡纳(Moritz Stefanerer)，“Multiplicity”(多重性)展览现场

纳塔利·米巴赫

"数据的力量在于其诗意的品质，它远不止是一个数字。”

纳塔利·米巴赫(Nathalie Miebach)是一位美国数据艺术家， 她在艺术与科学的交汇处工作，将气象数据转化为雕塑和音乐配乐。

米巴赫以网络作为她的主要艺术来源，收集地球物理数据如潮汐高点、水温和风速等。

▲ 纳塔利·米巴赫(Nathalie Miebach)，“Flood”(洪水)系列

米巴赫用她自己的方法，先将这些数据转化为乐谱，为管弦乐队创作乐谱。米巴赫再根据这些乐谱，建立三维网格，赋予数据以复杂的雕塑形式。

正如米巴赫所解释的那样，数据的力量在于其诗意的品质，它远不止是一个数字。 “我用雕塑的方式将天气的细微差别可视化，而传统的科学图表是无法做到的。”

▲ 纳塔利·米巴赫(Nathalie Miebach)，“Gulf”(海湾)系列

艾伦·科布林

"数据可以让我们变得更加人性化”

艾伦·科布林(Aaron Koblin)曾这样解释他的创作理念， "数据可以让我们变得更加人性化" 。

科布林的作品不断突破数据可视化的界限，从他在阿姆斯特丹的新年夜发送的短信互动地图，到一个展示纽约和其他国际城市之间的长途电话和IP（互联网协议）数据量的项目，他的作品不断地挑战着数据可视化的极限。

▲ 科布尔&米尔克(Aaron Koblin&Chris Milk)，《约翰尼·卡什项目》（The Johnny Cash Project），2010

在《阿姆斯特丹短信服务》中，科布林用一家移动电话公司提供的数据呈现了24小时内荷兰阿姆斯特丹市民众发短信的时间和地点情况。

科布林基于此创作了一件互动的艺术作品，用户可以在三维空间中查看这些数据。这个可视化数据图会显示短信发送数量突然暴升的时段，其中跨年夜的增幅最大。

▲ 科布尔，《阿姆斯特丹短信服务》

科布尔的《一万美分》的是和合作伙伴川岛高(Takashi Kawashima)利用亚马逊旗下的网站雇用了一万名艺术家，请他们各自独立制作一张百元美钞的一极小部分。

然后再用计算机拼接成百元美钞版画，每张售价100美元，以此资助一个为儿童提供廉价笔记本电脑的慈善机构。这一万名艺术家每人的报酬是一美分。

科布尔说 《一万美分》这个数码创作“探索了数字劳动力市场、众包、虚拟经济和数字复制”等网络行为。

▲ 科布尔 ，《一万美分》

保罗·西里奥

" 从此在美国推出了从搜索引擎中删除敏感信息的权利”

保罗·西里奥(Paolo Cirio)是一位意大利的概念艺术家， 他利用公开的数据来提高人们对社会问题的认识，并提出了对数据政治的文化评论 。

在他的作品"Obscurity"中，西里奥探讨了一些公司的剥削行为。这些公司在网络上发布被指控为罪犯的个人信息和照片(无论他们罪行、情况和法院判决如何)，然后收取高额费用将其删除。

▲ 保罗·西里奥(Paolo Cirio)，"Obscurity"

在他的作品中，西里奥模糊了1500万张在美国被逮捕的人的警方照片。这些照片来自6家不同的公司，艺术家将这些照片在一个专门的网站上进行了展览。

通过“Obscurity”，艺术家强调了他认为这种做法的不公正，并提出了更广泛的社会问题，如经济不平等、缺乏精神健康服务和种族歧视等问题。

该项目取得了广泛的社会影响力，以至于引发了一场由律师、记者和活动家社区牵头的社会运动， 从此在美国推出了从搜索引擎中删除敏感信息的权利 。

▲ 保罗·西里奥(Paolo Cirio)，"Obscurity"

朱莉·弗里曼

"创造出了一种无法预知或合成的效果”

朱莉·弗里曼(Julie Freeman)拥有媒体艺术技术博士学位， 她的主要方向是对科学数据在艺术和科学中的应用方式进行实验 。

弗里曼的网络项目 "啮齿动物活动传输"(RAT)将从鼹鼠群中收集到的实时行为数据进行可视化广播。

▲ 朱莉·弗里曼(Julie Freeman)，"RAT"项目

其中一件视听艺术作品《无私的社会》诠释了鼹鼠的行为，将生物的不可预知性带到了作品中，创造出了一种无法预知或合成的效果。

尽管这些艺术家们的作品中的数据来源不同，但他们都旨在将具有挑战性的概念形象化，并让观众了解周围的世界。

他们让深不可测的事物变得有意义，向我们展示了我们的世界有多大。

参考资料：

部分图文来源于网络，原文刊登于https://www.britishcouncil.org/anyone-anywhere/explore/digital-creativity/telling-stories-numbers

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