第一财经 作者:吴丹2020-03-25 13:35
原标题:艺术展转战线上成趋势 价格更透明
高古轩公布售出6件作品,价格从26万美元到130万美元不等,其中德国新表现主义艺术家乔治·巴塞利兹的画作卖出了128万美元。
像是巧合,更像是新冠肺炎疫情下的共识。3月18日,当中国首个线上艺术周“2020春季·Collect+艺术周”结束,原本取消的2020香港巴塞尔艺术展宣布3月20日至25日启动线上展厅。
“线上展厅将为画廊提供与全球观众互动的另一种可能性。”巴塞尔艺术展全球总监马克·斯皮格勒(Marc Spiegler)在声明中说,此次线上艺博会,将促使巴塞尔艺术展进一步研究,新科技如何赋予画廊新的机会。巴塞尔艺术展亚洲总监黄雅君也强调,线上艺博会的新计划“无法取代2020年香港展会”,但能为所有受3月展会取消影响的画廊提供强大支持。
由在艺App主办的“2020春季·Collect+艺术周”携手大中华区31家重要画廊、25家美术馆和23家拍卖行等机构,打造出中国首个“云端艺术周”。其重头戏“线上艺博会”,呈现了31家画廊带来的300多位艺术家、1000多件重要作品。
而香港巴塞尔艺术展的线上展厅,则有233家参展画廊,大部分机构都是首次涉及线上虚拟空间的展示。它也成为能调动起全球最多买家资源的线上艺博会。
将艺博会搬到线上,是特殊情况下临时、虚拟的补偿方案吗?
在艺App创始人谢晓冬并不这么认为,接受专访时,他认为,“线上是独立的渠道,线上线下一体化会是未来艺术领域的新常态。”
价格透明,高效传播
“几天下来,销售情况符合我们的预期,每一场艺术直播都有一万多人。蜂巢当代艺术中心直播之后,一天卖了七件艺术品。”在六天的交易期结束后,谢晓冬告诉第一财经,整体的销售业绩令人满意。
事实上,早在2月初,就有画廊主向谢晓冬提议办一场线上艺博会的可能性,这提醒了他。整个艺术领域都受到疫情影响,所有线下活动戛然而止,画廊业缺少销售场景。“随着全球疫情弥漫,影响很可能延续一整个季度乃至全年,危机波及全世界。”
与此同时,在艺App累积了600万全球用户,技术上也允许大额支付,“单笔50万,单日3000万都没问题。”于是,2月20日,线上艺博会立项,23日开始邀请画廊、美术馆、拍卖行等艺术机构,所有筹备工作都在两周内,以云端办公的方式完成。
“对画廊业来说,这是他们重新评估和审视数字化的重要时机。画廊营业既需要物理空间,也需要数字化的空间。”谢晓冬认为,整个线上艺术周期间,突破最大的是首次亮相的“画廊路演”栏目,31家参展画廊画廊主、负责人在线推介参展作品,用清晰直接的语言告诉买家,艺术品的市场价值和可收藏性,以及艺术家未来的发展空间。
“画廊路演的直播,让时间裂变得更快,讲解艺术价值的沟通效率更高也更明确,这种有效的传递从‘一对一’变成‘一对N’,效率是远超线下的。”他说,线下的讲解通常是一对一,艺术讲座的人群最多也就几十人,而此次线上的路演直播,最高在线人数上万,以此连接到更多人群。
更重要的是,31家参展画廊都公开了价格,给出清晰明确的定价或价格区间,“这让艺术品价格信息变得公开透明,有助于藏家快速决策,提高沟通效率,成为获客的关键。”
相比线下,线上展示的短板在于缺少身临其境的氛围。但谢晓冬认为,随着技术的革新,这不会成为障碍,“未来我们会运用更多的多媒体,现在是直播、短视频的方式,未来能用3D文件、虚拟现实技术来呈现艺术品,视频技术会越来越先进,体验也可以做到身临其境。”
转移线上,大势所趋
对于首次转战线上的香港巴塞尔艺术展来说,最初几天充满了挑战。
第一天开放线上平台时,服务器就因涌入太多用户而瘫痪,25分的停顿过后才恢复正常。
立木画廊香港空间这次挑选了其代理艺术家的佳作,包括纳利·华德(Nari Ward)、拉里·皮特曼(Lari Pittman)等艺术家的作品。画廊总监蒂特曼认为,线上展厅对于多数藏家和观众而言,依然是一个新鲜事物,这种体验与过去参加展会截然不同。他们表示已经收到不少咨询,截至目前,作品的销售还在洽谈中。
在首日VIP预展后,来自30家画廊的统计,一半画廊未产生销售,只有极少数售出5件以上作品。去年的香港巴塞尔艺术展,30家画廊首日VIP共售出作品150至200件,平均单家画廊售出约5件作品,销售总额超3000万美元。佩斯画廊去年在首日VIP预览的销售额即突破200万美元,今年却仅有数件作品被预订。
线上与线下的对比,显然有不小的差距。
但这当中也有例外。3月20日,高古轩公布售出6件作品,价格从26万美元到130万美元不等,其中德国新表现主义艺术家乔治·巴塞利兹的画作卖出了128万美元。
高古轩总监萨姆·奥洛夫斯基也深感意外,“在目前全球都如此艰难的环境下,人们仍然愿意花上不菲的价格来购买艺术品,这令人惊喜。”
对于无法出门的藏家而言,线上艺博会显然是最好的选择。当代艺术市场中最具影响力的画廊之一豪瑟沃斯就公布,美国当代艺术家保罗·麦卡锡的一幅作品首日就售出,买家是一位因感染新冠病毒而被隔离的法国人。
纵观在首次香港巴塞尔艺术展的线上销售成果,绝大部分都来自大型画廊,中小画廊相对缓慢。像高古轩和卓纳画廊这样的劲敌,早在2018年就都开启了线上展厅,两家画廊都曾经通过线上平台创下过销售纪录,阿尔伯特·奥伦和草间弥生的作品以接近200万美元的价格被购买。
萨姆·奥洛夫斯基接受媒体采访时称,在线展厅的价格能做到透明,“这弥合了我们与潜在买家之间最大的鸿沟。”对他而言,今年在线销售与往年并没有太多不同,他很肯定,艺术市场向线上媒介的转变是大势所趋,不可避免。
这也契合谢晓冬对未来艺术市场的判断。线上艺博会对画廊既是便利也是考验,“画廊不用运输,不用保险,也不用做前期的装框等大量准备,电子化的成本相对较低。线上的价格是朝着透明化的方向去做,有些画廊不太能接受,但他们会慢慢改变认识,最终形成一个规模化的市场,降低潜在客户的进入成本。”
在这次的经验之上,谢晓冬很有信心接着做更多线上艺术活动,“第一次对我们而言只是探索,我们希望邀请好的机构共同探讨行业未来,如何营造更好的营销氛围,在线上实现更大的价值和功效。”
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