原标题：马岩松：躁动的当下，以建筑超脱时空

▲ 马岩松建筑作品

建筑也是艺术，因此一个建筑师要考虑建筑和城市的关系、建筑和社会的关系、建筑和未来的人的关系。因此建筑师是一个社会的预言者，它可以告诉全人类，一个好的可能的未来是什么。

——马岩松

也许你会对马岩松，以及他的MAD建筑事务所感到陌生。

但你一定见过或听说过北京朝阳公园的“墨色山水”建筑群、哈尔滨的文化地标之一哈尔滨大剧院、或是海南三亚的凤凰岛。

从中国最北到最南，城市里的地标都是出自马岩松和他的MAD建筑事务所之手。

▲ 朝阳公园广场“墨色山水”建筑群远景

▲ 哈尔滨大剧院

▲ 三亚凤凰岛

如果说50年代中国建筑师的代表是张永和、60年代的代表是王澍，那70年代的代表一定是马岩松。

与张永和、王澍稍显不同的是，前两者更偏本土化，而马岩松已是国际化与现代化的代表。

耶鲁大学建筑研究生毕业的马岩松，让他声名鹊起的最初时刻并非在国内。师从扎哈·哈迪德(ZahaHadid)的他，最初便以自己的国际化风格打出了一片天地。

▲ 马岩松和他的老师扎哈

▲ 扎哈遗作，为北京设计的大兴国际机场

2006年，马岩松的MAD赢得了加拿大多伦多的超高层建筑梦露大厦的国际公开竞赛，成为第一个获得国际大型建筑设计权的中国设计事务所。

而梦露大厦也使得马岩松一战成名。成名后的马岩松选择回国，未曾想又在多年后为西方世界再添地标。

2014年，马岩松的MAD中标卢卡斯叙事艺术博物馆(Lucas Museum of Narrative Art)，马岩松成为首位赢得海外文化地标设计权的中国建筑师。

▲ 梦露大厦

▲ 卢卡斯叙事艺术博物馆效果图

如果说古典城市是关于神的，现代城市是关于资本和权力的，那么未来城市就应该是关于人和自然的。

马岩松在的建筑中包含着对于人和自然的思考，展现了对未来城市的想象。他也一直相信作为预言家的建筑师可以主动介入社会，以推动现代文明的发展。

而就在今年普利兹克建筑奖公布的前几天，作为热门获奖人选之一，“凤凰艺术”的记者对马岩松进行了专访，听他讲述他的建筑人生。

对于获奖得到两位女爱尔兰建筑家伊冯·法雷尔(Yvonne Farrell)和谢莉·麦克纳拉(Shelley McNamara) ，马岩松说到，“她们的作品既古典又现代，既坚毅又有温情，这内在的矛盾和丰富展现了一种真实，你最决绝的前一夜很有可能是最焦虑无助的。没有这样的历程恐怕是无法成为艺术家的。

▲ 马岩松录制《十三邀》

蓬皮杜收藏展

“首个进入永久馆藏的中国建筑师”

近一年前，2019年4月11日，“MAD建筑事务所：MAD X”永久馆藏展览于法国蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）开展，该展览是蓬皮杜的“首个建筑永久收藏展”。

马岩松也成为第一位被巴黎蓬皮杜艺术中心邀请进行个展、进入其永久馆藏的中国建筑师。

展览的策展人、蓬皮杜艺术中心副馆长弗雷德里克·米格(Frederic Migayrou)说，展览的特殊性在于“开展的时候建筑师还活着，且是位年轻的建筑师，同时还是中国建筑师”。

▲ 巴黎蓬皮杜艺术中心揭幕MAD建筑事务所个展“MAD X”现场

“策展人觉得我的作品有些天马行空，但又能在这个务实的世界中得以呈现。他说等不到我老了，现在就想收藏。蓬皮杜其实做过很多大的回顾展，而我的这个展览更像是一个收藏展。收藏一个年轻建筑师的想法而非成就，以此作为一个时代的证据、一个历史的文献。”

——马岩松

展览将持续一年至2020年4月1日，呈现了蓬皮杜永久馆藏的10件MAD建筑事务所代表性建筑作品模型。

包括梦露大厦、朝阳公园广场、日本四叶草之家、卢卡斯叙事艺术博物馆、纽约东34街公寓、哈尔滨大剧院、平潭艺术博物馆、中国企业家论坛会议中心、南京证大喜玛拉雅中心、法国巴黎UNIC。

▲ 巴黎蓬皮杜艺术中心揭幕MAD建筑事务所个展“MAD X”现场

“来美术馆参观的大部分人应该都不知道我，我很好奇他们能从我的建筑模型中看出些什么？或是是否能猜到这个建筑师是东方的还是西方的？但我觉得和大家脑子里的中国符号应该没有半点关系。”

——马岩松

对于自己的作品集中呈现于西方欧洲最重要的现代艺术博物馆，马岩松对“凤凰艺术”的记者说到，他的作品可能会拓展参观者对于中国东方的刻板想象。

马岩松的建筑语言是极具现代性的与未来感的，乍一看是不带任何标签性的，而这种新奇感似乎成了马岩松的独有标签。

正如马岩松所说，“我的作品看起来既不像欧洲的、也不像日本的，它是中国却又让人想不到是中国的，是很有意思的一个状态”。

▲ 巴黎蓬皮杜艺术中心揭幕MAD建筑事务所个展“MAD X”现场

15亿的洛杉矶新地标“首次中国建筑师赢得海外文化地标设计权”

在"MAD X"中展出的卢卡斯叙事艺术博物馆模型，由“星球大战之父”乔治·卢卡斯(George Lucas)投资15亿建造，预计2021年底建成。

这是中国建筑师，首次赢得海外文化地标的设计权。

2018年破土动工之时，“星战之父”乔治·卢卡斯、导演史蒂芬·斯皮尔伯格(Steven Spielberg)、洛杉矶市长埃里克·加希提(Eric Garcetti)均出席到场表示祝贺，而这里也将成为洛杉矶的又一个新的文化地标。

▲ 马岩松与乔治·卢卡斯讨论方案

▲ 洛杉矶卢卡斯叙事艺术博物馆破土动工仪式：博物馆创始人乔治·卢卡斯 ，其夫人Mellody Hobson，洛杉矶市长Eric Garcetti， MAD合伙人马岩松、党群、早野洋介，博物馆董事会成员、著名导演史蒂文·斯皮尔伯格，博物馆首任馆长Don Bacigalupi，洛杉矶市议会成员等出席了动工仪式，图源：MAD建筑事务所

“我最开始收到卢卡斯叙事艺术博物馆的邀请时候，会觉得是假的、不可能发生的、骗人的事情。我要和我的老师、我老师的老师一起竞赛？一开始压力很大，后来觉得自己赢的可能性不大，就更加放松、更专注于自己想要什么了。”

——马岩松

2014年，卢卡斯叙事艺术博物馆向全球发出设计邀请，收到了包括雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)、扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)和UN Studio等顶级建筑师以及事务所的投标。

马岩松对“凤凰艺术”的记者说到，由于自己比其他参赛者都年轻，最开始便认为自己中标的可能性很低。因此他便不再去计较输赢，只想做一个令自己满意的、最好的作品。

“即使自己的方案输了，若干年后再拿出来，还能让大家觉得我是做的比别人好的。”

▲ 洛杉矶卢卡斯叙事艺术博物馆效果图

“对于美术馆空间的功能性而言，无论是建筑外面还是建筑里面的空间，其实都是整个艺术叙事的一部分。观者来到美术馆感受艺术，需要的是一个整体的氛围和环境，因此美术馆的内容和空间要融为一个整体。”

——马岩松

美术馆的建筑有其独特性，在保留建筑本身美观的同时又要顾及到美术馆的实用性。对马岩松来说，建筑的功能性永远在他的考量范围之内。

他对“凤凰艺术”的记者说到，“我觉得建筑也是艺术，它要考虑它和城市的关系、它和社会的关系、它和未来的人的关系。”

卢卡斯叙事艺术博物馆将是一座以电影叙事艺术、视觉艺术为主题的博物馆，用以陈列多达50万件电影纪念品。基于这种藏品内容，马岩松试图将该美术馆打造成为一个脱离现实的梦境。

因此便有了现在卢卡斯艺术博物馆的这种外观：像云朵、像山洞，有一种远古的未来感，需要观者自己进入体验的抽象外观。

▲ 卢卡斯叙事艺术博物馆效果图

“我们的博物馆的功能不太像传统的博物馆，他有一半的功能都是教育功能，馆内有许多剧院、图书馆、教室。卢卡斯和我都希望，博物馆内部的功能设置、外部的建筑本身都是可以激发年轻人想象力的。”

——马岩松

在2020年弗里兹洛杉矶艺术博览会(Frieze LA)期间，卢卡斯叙事艺术博物馆与洛杉矶郡立美术馆(LACMA)合作进行了电影展映和映后谈，在“黑色月”(Black Month)主题活动中，用艺术为有色人种群体发声。

马岩松认为，博物馆的成立将为年轻人提供一个开放的交流平台。马岩松也相信，博物馆也将成为美国实用性教育系统的一种补充，通过讲故事的形式，来激发年轻人的想象力。

从最初的芝加哥方案，一波三折后落地洛杉矶，马岩松说到，“我认为洛杉矶是一个特别好的选择，这个地区的多民族、年轻化与包容性，为博物馆提供了一个很好的多元文化背景。”

通过与当地艺术机构的广泛合作，卢卡斯叙事艺术博物馆正在成为洛杉矶艺术图景中日益活跃的一员，蓄势在建成之时崭露头角。

▲ 洛杉矶卢卡斯叙事艺术博物馆破土动工仪式

▲ 马岩松与乔治·卢卡斯讨论方案

非议不止，步履不停

“我到现在也还在寻找我的建筑语言”

马岩松及他的MAD建筑事务所所创造的中国首次，不止蓬皮杜收藏展和卢卡斯叙事艺术博物馆。

中标海外标志性建筑第一人；新一代中国建筑师最重要代表；2014年更被世界经济论坛评选为“年度全球青年领袖”，成为中国第一个被授予该奖项的人。

通过“梦露大厦”在海外打响名号后，马岩松带着他的后现代主义建筑回到了中国。而作为在30岁前便成名的建筑师，马岩松自回国以来似乎就面临了诸多非议。

▲ 马岩松在《十三邀》

“选择回国是因为我想表达。当时的我看到好多中国的城市建筑，我在内心是不大认同这些建筑背后的文化的，特别着急想要表达，所以我就回来了。”

——马岩松

上世纪80年代，中国刚刚开始城市化之时，钱学森提出“山水城市”这一概念。面对形状相似的大方块，钱学森问到“我们未来的城市难道就是像现在这样越来越多的钢筋混凝土的森林吗？”

老舍说“老北京的美在于建筑之间有‘空儿’”，建筑也因此与自然、与人们的生活建立起完整的联系。一个有山有水、有空儿的城市中心，正是北京有别于世界任何一座城市的独到之处。

老舍所说的这种“空儿”，似乎也是马岩松想象中的北京城应该有的样子。而钱学森当年的担忧，似乎也成了中国现代化进程中的某种现实。

▲ 北京胡同泡泡32号

▲ 北京朝阳公园广场

“很多人他可能暂时接受不了(朝阳公园广场)，那是因为他已经习惯了周遭城市的同一个面貌，然而这种面貌对我来说反而是突兀的。”

——马岩松

国内千篇一律的建筑，督促着马岩松回国。回国后马岩松传承了钱学森“山水城市”这几个字，并且试图将钱学森没有描绘出来的样子，以自己的建筑描绘出来。

历时6年，于2017年建成的——朝阳公园广场“墨色山水”建筑群，是马岩松山水理念的一次实践。建筑师在城市中心重塑大型的建筑关系，将建筑延伸到自然环境之中。

在现代主义城市中，建筑作为一种人工物，更多被看作是资本、权力或者技术的象征，而自然则是另一种客观存在。马岩松所尝试的，便是将“自然人工化、人工物自然化”。

但该作品却因为其黑色的外观、扭曲的形状而备受争议。马岩松对“凤凰艺术”的记者说道，“如果它不是黑的、不是曲线，可能对大家来说是正常的，但我的初衷就是对这种‘正常’的批判。”

▲ 北京朝阳公园广场

“我到现在还在找寻我自己的建筑语言。我靠直觉做出来的东西，西方人说不是西方语言，中国人说不是中国语言。但我相信，我是有自己东方背景下所形成的建筑语言的，只是我需要将我的建筑语言与东方的思想建立一种内在的联系，而这部分现在还是空白。”

——马岩松

“山水”并非马岩松单一的建筑模板，如马岩松所建成哈尔滨大剧院，日本四叶草之家等，均是为各个空间量身定做的建筑。

坐落在广阔大地的哈尔滨大剧院，与远古便有的自然环境结合，而整个的建筑风格却又极具未来感。

日本爱知县冈崎市的四叶草之家，为幼儿园小孩建造的小项目，却最大化的拉近生活与建筑的关系。

至今，马岩松仍在追寻属于自己的建筑语言。他对“凤凰艺术”的记者说到，找寻自己的建筑语言是一个很长的过程，它关乎的是你所处东方文化背后的一整个体系。

▲ 哈尔滨大剧院

▲ 四叶草之家

▲ 巴黎UNIC实景图

“很多建筑师对社会改造是有热情的，现代主义者们会觉得自己不是权贵的工具。如果建筑师的新想法能改造城市，是能对人带来很多影响的。建筑师们所关注的不是今天的需要，而是可能对未来、对下一代人都有影响的需要。”

——马岩松

虽然，按照马岩松的说法，他还未找到属于自己的建筑语言。但他从未怀疑过建筑的力量，也从未想要过放弃建筑这件事。

在未来，马岩松对“凤凰艺术”记者说道，他最想要尝试的是国家项目和住宅。国内的这两类建筑中，有马岩松最想要尝试改变的思维与建筑定式。

然而，迫使一个城市改变它原有的样貌改变并非易事，而这似乎又是马岩松眼中建筑的根本目的所在。

▲ 鄂尔多斯博物馆

在马岩松看来，建筑师作为一个知识分子、一个预言家，他应该以自己的方式主动的介入社会并推动现代文明的发展。

而马岩松眼中，建筑学的根本任务就是把理想中的东西建造出来。哪怕现在建造不了，建筑学也要将理想描绘出来。

▲ 中国木雕博物馆

马岩松也相信，建筑就是艺术。它可以为人类带来批判、反思与创造；它可以跨越时间与空间，引发人类共通的情感。

只是区别于美术馆中的艺术品，建筑可以持续地和城市中的人发生关系，并将其纳入自己的建筑体系中。

面对马岩松的走红，很多人会问一句凭什么是他？有人说他的建筑不够具有东方风格，有人说他的作品过于西化。

也许正是马岩松的这份相信，与这种想要预言、渴望改变的建筑师使命感，使得马岩松成为了马岩松。

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