罗博报告 2020-03-02 15:03
原标题:RR · 时尚 | 时装博物馆在时光中从容穿梭
Fashion Museum
Giorgio Armani 2009 秋冬女装系列
时尚艺术不止浮光掠影,时尚的震撼与美和时装的博大精深传世千古、堪称经典。时装作为艺术的载体,承载着地域、历史、文化的积累, 创造着无限的可能,而时装博物馆铭记过去、着眼现在、畅想未来,时装博物馆直观呈现了品牌深厚的积淀,彰显着艺术品位。新商业时代的今天,时装不只是时尚消费的一个层面,更是一种体验和纪念。各大品牌将艺术性和历史感融合,以艺术博物馆为载体, 将时尚与品牌精神散布,旨在关注人文、艺术和慈善,将博物馆的公益价值发挥到极致,从容地将所有可能记录为永恒,静静展示着时装经久不息的传世魅力,颂唱着一个个亘古傲世的传奇。
Armani Silos
Giorgio Armani 2009 秋冬女装系列
· 我们永远不能成为自我的囚徒 ·
Armani Silos 中 展 出 的 Giorgio Armani 2002 秋冬系列包袋
2015 年,Giorgio Armani 为庆祝品牌四十周年庆典,在米兰开了首家自己品牌的博物馆Armani Silos。展馆由 1950年所筑的粮仓改建而成,Armani 先生称选址在粮仓是因为对于他而言服饰和食物一样重要,都是生命中不可或缺的部分。Giorgio 先生亲自操刀设计并监督了整个改造项目。“我决定称它为 Silos (粮仓),就是因为这里曾用来储存食物,这是生活的必需品。而对我而言,正如食物一样,服装也是生活中必不可少的一部分。”Giorgio 先生解释说。
Armani Silos 中 展 出 的 Giorgio Armani 2001 秋冬系列包袋
在 Armani Silos,可以看到 Giorgio 40 年设计生涯里的点点滴滴,不仅生动形象地介绍 Giorgio 的工作经历、展示独特技艺的丰富传承,在这里还有设计的未来,展现能够体现不断变迁的时代和文化的全新态度与生活方式。精选的服饰按照一直以来Giorgio 先生的创作灵感主题划分:一层为日装经典,二层为异域风情,三层为色彩美学,四层则以玩味光影和数字珍藏为主题。
Armani Silos 中 展 出 的 Giorgio Armani 2003 春夏系列包袋
在“ACCENTS OF STYLE” ——Armani Silos 全新展览中,Giorgio Armani 跨越阳刚男士与柔美女性之间的分界,承载现代魅惑定义的秘密。通过解构和重新思考剪裁考究的夹克,弱化传统的男士款式,并赋予穿着此类服饰的女性力量。设计师从色彩中提取颜色,为时尚增添一系列灰色和米色, 预示着完整的视觉转换。倡导极简主义的 Armani 探索了时尚与设计、艺术和科技之间的中间地带,通过优雅谨慎的设计语言贯穿设计师对时尚创意的理解与表达。具有完整定义的时尚单品在精准和平衡中彰显着不过分夸张的精致追求。Armani 的服饰反映了不断前进发展的社会,设计的配饰则讲述当下, 代表了舒适、精致和卓越工艺的理念。对整体造型起到重要定义作用的鞋履, 是设计师在探索艺术和设计平衡间首先强调的重点:Giorgio Armani 是率先将芭蕾舞鞋独具特色的纤细轮廓与晚礼服搭配的业界先驱;窄带露跟女鞋和宫廷鞋在平衡感上带来的全新灵感,为日常生活赋予了全新的含义。在珠宝饰品、闪亮材料、纺织品进行手绘图案和手工印刷技术的不断探索,成为具有独有品位的非凡包款。独具匠心具有鲜艳配色的 Plissé 手提袋,灵感来自成衣及超大号手包的细节。这些探索都深深巩固与定义着Armani 的专属风格。此展览不仅仅是展示,而是连续的谱写,包括融合了逻辑和奇幻的叙事,着重体现 Giorgio Armani 对自由的个人理念。
Salvatore Ferragamo Museum
Salvatore Ferragamo 博物馆中陈列的服饰展品
· 世界上好看的鞋都在这里·
Salvatore Ferragamo Prototype 鞋履
“每个女人都应该有一双好的鞋子,因为它会带你到你想去的任何地方。”意大利有一个地方,应该有很多女孩都很向往。那就是意大利佛罗伦萨的一座时尚博物馆,以著名鞋履设计师萨瓦托·菲拉格慕(Salvatore Ferragamo)名字命名的私人时尚博物馆—— 萨瓦托·菲拉格慕博物馆(Salvatore Ferragamo Museum)。
Salvatore Ferragamo Marcella 鞋履
萨瓦托·菲拉格慕博物馆是位于意大利佛罗伦萨的一座时尚博物馆,主题是意大利鞋子设计师萨瓦托·菲拉格慕的生平、工作。萨瓦托·菲拉格慕的长女 Fiamma Ferragamo 在家族支持下于 1995 年创立了博物馆,Fiamma 不仅希望把父亲对制鞋的知识与经验传承给他的家族及企业,更希望可以将他对鞋子的热忱分享给世界。博物馆就位于历史悠久的费罗尼·斯皮尼大宅(Palazzo Spini Feroni),20 世纪 30 年代由菲拉格慕收购作为公司总部的大楼。博物馆主要收藏和展出菲拉格慕的生平和工作。馆内展出从菲拉格慕家族自 20 年代至今设计的鞋履模型和已制作完成的样鞋,以及自 50 年代以来设计的服饰和手提包等。重要展品包括品牌创始人萨瓦托·菲拉格慕在 40 年职业生涯中设计的超过 10 万双鞋履模型。包括 1938 年为好莱坞女星 Judy Garland 设计的小羊皮彩色楔形跟凉鞋、1947 年的 F 形鞋跟凉鞋和 1951 年的“kimo” 凉鞋。展厅中一排排展柜里按年代摆放着各个时期有代表性的鞋子,重点展出的还有菲拉格慕为玛丽莲·梦露、葛丽泰·嘉宝、奥黛丽·赫本等好莱坞女星设计定制的成品鞋。
Salvatore Ferragamo 购物袋
如今,博物馆中的“可持续发展思维”展览,通过现代杰作以及对替代材质的试验探索时尚与环保的艺术,旨在探索 Ferragamo 的可持续发展思维,展现品牌创始人 Salvatore Ferragamo 对于天然材料、回收材料和创新性材料的革新性运用,品味其展示出的先驱精神;并观赏公司近期以环保材质和技术制作的试验性产品,从而探索 Ferragamo 品牌的可持续发展历程,以时尚、艺术与材质作为媒介,激发大众对于当前日益严峻的环境保护问题进行反思,呈现多位艺术家和国际时尚设计师的作品,通过各类技法、对有机材质和创意回收的运用,对“与自然建立更用心的关系”进行深层次联系的诠释。
Salvatore Ferragamo 博物馆中的陈列
材质是贯穿本次展览的一大主题。品牌创始人 Salvatore Ferragamo 于 20 世纪 20 年代进行的理想材质初始研究,对于麻、玻璃纸、鱼皮等前卫材质的巧妙运用,首个生命周期结束后的奢华材质被重新制作成优质产品,深入了解循环经济典范的幕后故事。运用古老工艺打造的装置既展现了回收利用的艺术,也代表着对于可持续发展思维的基础——手工艺传统的重新探索。展览展出Salvatore Ferragamo 在 20 世纪 20 至 50 年代打造的部分原始鞋款,这些鞋履如今珍藏在历史悠久的品牌档案馆中。为纪念本次展览活动,Ferragamo 作品系列重新演绎品牌历史上的五款经典鞋款,忠实再现品牌创始人的理念。
Fendi 罗马总部
Fendi 意大利文化宫
· 用文化缔造经典·
上世纪初,艺术家们热衷经由时尚与建筑间相辅相成的连接,作为对前卫文化最佳的阐释。著名的意大利文化宫(Palazzo della Civiltà Italiana)——未来 Fendi 罗马的总部,就是这样一个完美的案例。灵感源于基里柯(Giorgio de Chirico)一战之前“形而上”风格的画作, 迄今正好一个世纪,正如基里柯自己所言:“由廊柱穹顶构成的景象,渗透着一种超自然的价值观,由其四周所环绕的空间隔离固化而成。” 基里柯作品中充满魅惑的拱形穹顶启发了这座罗马地标性建筑的诞生。尼采或许会说,“这里的过往和历史,已经超越了世人对于善与恶的理解”。意大利文化宫在意大利人心底,象征着被深锁的记忆,充满浓郁的感性与情感,是地标性的存在。
Fendi 意大利文化宫中的展品陈列
Fendi 将其打造为公共空间,为这座纪念建筑注入生命,赋予了它全新的价值,向创意、设计、艺术领域的意大利天才们天马行空的创新精神以及意大利精益求精的手工技艺致敬,将位于一楼一千平米的展览区域以对公众开放的形式,举行各式装置艺术展览。一楼被设计作为展览空间,借助简约设计,展现建筑结构所秉承的理想主义传统。开放的空间的内部设计与 1937 年揭幕时的陈设别无二致,是由空间和光线构建出来的艺术品。“意大利文化宫孕育而生所秉承的价值观与我们品牌别无二致,我们很高兴能够回归大众,彰显意大利文化遗产,重新让每个人都能够接触这种文化的脉络。Fendi 意大利文化宫的总部将是公司罗马渊源、意大利渊源的象征,同时也是Fendi 所一贯秉承的传统与现代之间的对话。”Fendi 主席兼首席执行官 Pietro Beccari 如是说。
Fendi 意大利文化宫中的服装陈列
意大利文化宫,又称工人文化宫,位于罗马EUR 区,是 20 世纪罗马著名的标志性建筑,是罗马城中里程碑式纪念建筑的绝佳案例。Fendi 将这座艺术建筑,间接重塑历史,在绘画、建筑、艺术之间沟通连接,在传统与创新之间继续书写自身的传奇,成为恢宏与戏剧、神秘与实用的陈述。
Prada 荣宅
上海 Prada 荣宅的内部结构
· 历史名邸重焕新生·
精心修缮后的 Prada 荣宅坐落于上海市中心,此宅邸历史可远溯至 20 世纪初期,当时名门望族荣宗敬家族曾于此居住。荣宅堪称上海最为高雅的花园洋房之一。源于米兰、享誉全球的时尚品牌Prada 自 2011 年即启动了对这座宏伟宅邸史诗般的修缮工程,彰显出 Miuccia Prada 与 Patrizio Bertelli 对中国美学遗产的景仰以及对上海这座城市的热爱。
上海 Prada 荣宅
长久以来,Prada 于世界各地投身于历史文化遗产保护工作并积累了丰富经验。Prada 荣宅是跨国界的完美缩影,米兰与上海展开了一场对话:这其间凝聚了最早荣氏家族的委托、修建此楼的中国建筑师与艺术家的心血和后来中意工匠团队对其宏伟原貌的再现成果。
荣宅的修缮工程目标在于修补破损之处,以恢复宅邸内饰外景的历史原貌;同时对宅邸进行必要的结构性加强及功能性革新。经过精挑细选所组成的意大利专家工匠团队承担起对宅邸多处装饰与结构的保护工作——包括石膏装饰、木质镶板、彩色玻璃及类型多样的装饰面砖等。制作工艺与安装技巧都尽可能效仿传统,所使用的建筑材料也与百年前荣宅最初建造时保持一致。一砖一瓦都极尽用心,墙面与彩绘玻璃恢复旧样,极为考究,金碧辉煌,气象焕然一新,显出浓郁的蓬勃朝气,恢复往日傲人气派。
Museo Gucci
Gucci 博物馆中的服装及配饰陈列
· 一座不是博物馆的博物馆·
Gucci 博物馆中的彩绘稿
为庆祝意大利时尚品牌Gucci 成立 90 周年,Gucci 在佛罗伦萨的博物馆正式开幕,陈列柜中摆放着最具品牌代表性的行李箱和高档服装。博物馆坐落于佛罗伦萨领主广场 Piazza della Signoria 著名的 Della Mercanzia 宫殿内,距离米开朗基罗的大卫像只有一小段距离。此博物馆占地 1715 平方米,拥有三个楼层,根据 Gucci 的各项经典标识和品牌特征划分成不同的主题空间。底层和上两层的展品面向公众,而地下室则存放着 Gucci 经典收藏。博物馆由一系列主题鲜明的展厅组成,展出物品包括旧广告画、工匠照片和古董物件。从Gucci 饰有“GG”图案的第一件米色布料行李箱,到 20世纪 50 年代的红绿相间条纹设计,展览的内容一直延伸至当下。在广场上就能看到古老的建筑外立面挂着神秘的粉色“Gucci Garden”字样。Gucci博物馆汇集了自Gucci 于 1921 年创立以来诞生的众多经典系列设计,也包含近期由 Alessandro Michele 推出的各种标志性作品以及当代艺术。
Gucci 博物馆中的彩绘稿
经过 Gucci 创意舵手 Alessandro Michele 为时尚舞台揭开焕然一新的设计新浪潮后,影响力如日中天的 Gucci,以“过去、现在、未来”的概念作推进,Gucci Garden 取代了传统博物馆的结构逻辑,让融合生活、创新合作与古今美好交错的新形态博物馆空间规划,定义出一番新风采。Michele 再次将其更新, 换上了自己的审美风格,从内部设计到家具的挑选都体现出其独特而美好的品位。
Gucci 博物馆中的服装陈列
这栋大楼里包含了 Gucci 的精品店,里面售卖着不少独家款式,以及定期更换的不同主题的展 览。展览在 6 个房间里,主题包括双 G logo 的演变、一些经典设计、品牌创始人 Guccio Gucci 最初在伦敦 Savoy 酒店当服务员时候的故事、Gucci 旅行箱包的起源等。“Guccification”展厅陈列着各式各样的双 G 图案,从原始形态一直到艺术家 Trouble Andrew 为古驰设计的最新样式。“Paraphernalia”展厅陈列 Gucci 最具特色的经典元素和标志,如乐福鞋、马衔扣、条纹织带、标志性印花以及竹节细节。“Cosmorama”展厅展示了Gucci 历史上最重要的尊贵客户以及盾牌标志的发展历程。“De Rerum Natura”展厅陈列自然历史相关展品,表现亚历山卓·米开理对动物和花园的好奇之心,这两个主题是 Gucci 最新美学理念的重要组成部分。这些图案自品牌创立起已是不可或缺的元素,一直为品牌提供设计灵感。“Ephemera”展厅收藏了品牌历年文档、视频资料、经典藏品,以及精选作品,追溯了品牌由古至今的发展历程。还有一个小放映厅,红丝绒帷幕, 放映 ZAPRUDER 电影制作团队创作的《Zeus Machine/Phoenix》短片预告片。除此之外,还有 Michele 最喜欢的“自然”主题。
(图片来源于罗博报告)