南宁剧场 2020-02-24 14:34
原标题：不爱看舞剧？那一定是你打开的方式不对！
对于观看舞剧，我想很多人都有这样类似的经历：兴致冲冲的跑进剧场，开始时很激动，中间则开始走神，最后索性睡觉，然后一场精彩的舞剧就结束了。
如果有人不爱看舞剧，那一定是你打开的方式不对！今天南剧科普小课堂就来告诉你们 正确看舞剧的方式方法！
No.1
兴趣是舞剧理解的加速器
“兴趣是人类最好的老师”，这句话不仅仅适用于人身上，用在舞剧身上也同样管用哦！舞剧类型的选择和我们的喜好是不分家的， 不要为了看而看，是对舞剧观演者的忠告。
就比如，很多人本身对芭蕾并不感冒，对高雅类舞种亦没有很强烈的观看欲望，那么给你安利再多经典的《天鹅湖》《吉赛尔》都是行不通的，而假设你对民族舞很感兴趣，我猜就算再难以理解的民族舞剧，就算再看不懂，我相信你也能从头看到尾，看的一头雾水也能心情愉悦，所以先不说其他的， 选择适合自己的舞剧类型是十分重要的。
No.2
舞种风格的区分很重要
一般而言可以创作舞剧的舞种有芭蕾舞、现代舞、古典舞、民族舞，极少数的会出现国标舞、踢踏舞等。舞种风格决定整台舞剧的基调与创作特性：
芭蕾舞
古典芭蕾舞：古典芭蕾更倾向于讲述一个具有完整意义而严谨的戏剧故事，每个人物角色都有其内在的丰富内涵，芭蕾演员在诠释时，是在演绎剧中人物性格与特点。
现代芭蕾舞：现代芭蕾就比较随性，从属性上与现代舞剧有很多相似点。 现代的欣赏思路对观众没有任何苛刻的要求，而是为其提供随遇而安的哲学，你感受到什么就是什么，没有特定的答案。
现代舞
现代舞舞剧更能表达人的感受与内心，也有很多人说现代舞舞剧最让人看不懂，恰恰相反，现代舞舞剧的理解不是编导也不是导演，而是观看者自己，很多现代舞舞剧没有特定的故事主线，有可能只是一种态度，一种感知。
古典舞、民族舞
这类舞剧的故事性很强，也很有中国特色，从理解上比较容易，也更加“亲民”，画面感很浓厚是这类舞剧的特点。文化背景贴近大众，所以也是比较好起步的舞剧，适合新人观看。因为故事清晰，文化符合大众口味，所以舞剧的理解上就十分容易。
No.3
经典剧目前期的准备工作
在观看很多经典舞剧的时候，不是走进剧院观看就可以的，和电影、话剧不同的是舞剧需要你有前期的准备工作，才能保证你能顺利的看完全场。
了解故事概况
经典舞剧基本都有经典的故事框架，在看舞剧之前一定要知道舞剧讲的是什么，故事简介，故事的基本框架一定要清楚，不然就会看的很尴尬，不知道这个舞剧在说什么。
学会看节目单
进剧场的时候一般情况下都会发一个宣传单页，这可是好东西，让你知道谁演主角，谁是配角，跟着主角走你也能看懂一半了，其次宣传单上会有一些剧情概述啊，舞团介绍啊，这些都会给你惊喜。
学会看舞评
舞蹈评论是其他观看者对舞剧的理解与感受，有时候看看别人的看法对自己理解舞剧会有很大的帮助
No.4
舞剧中舞蹈技巧编排的理解
舞蹈本身是肢体的语言，与话剧、音乐剧、舞台剧相比更加的写意，也要求对于舞种本身有一定的理解，譬如在古典芭蕾中：演员用手按左胸表示“爱”，双手在头顶交替绕圆圈表示“跳舞”，一只手的手背从方向相反的脸颊划到下颏处表示“容颜美丽”，摊开双手或单手表示“询问”，双手握拳交插于身体前方表示“死亡”等等。
在舞蹈表现当中，舞蹈演员通过，翻、滚、跳、跃等连续的技术技巧动作，展示了人类形体的局限的挑战，展限了人们既柔美顺畅又坚强屹立的面貌。同时以舞台夸张的艺术效果再现了人们生活中的喜怒哀乐，挫折与奋进。
舞剧《花界人间》剧照
图片来源于网络
No.5
舞蹈演员是舞剧的灵魂
舞蹈演员是舞剧的灵魂，优秀的领舞会带来不同的舞台效果，学会看舞蹈演员的舞蹈功力，例如：脚背的软度，翻腾的技巧，惊人的软开度，柔软的腰身，双人配合的默契，手臂的力量，技巧组合的灵活性和舞蹈演员的情感等等，从这些细小的地方可以看到舞蹈演员身上的光辉与汗水，会让你更加喜爱舞剧本身。
舞剧《海河红帆》剧照
图片来源于网络
No.6
服装与音乐的锦上添花
舞剧是视觉与听觉的艺术，而服装与音乐成为了不可缺少的组成部分。只有通过音乐的氛围烘托，才使单调的形体动作富有活力与内涵。传达听觉上的冲击力。好的舞蹈音乐往往给人以内心的震撼与感动，引起人们在欣赏过程中的思想共鸣与遐想。
舞剧《永不消逝的电波》剧照
（图片来源于南宁剧场）
