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南宁剧场 2020-02-24 14:34

原标题:不爱看舞剧?那一定是你打开的方式不对! 

对于观看舞剧,我想很多人都有这样类似的经历:兴致冲冲的跑进剧场,开始时很激动,中间则开始走神,最后索性睡觉,然后一场精彩的舞剧就结束了。

如果有人不爱看舞剧,那一定是你打开的方式不对!今天南剧科普小课堂就来告诉你们 正确看舞剧的方式方法!

No.1

兴趣是舞剧理解的加速器

“兴趣是人类最好的老师”,这句话不仅仅适用于人身上,用在舞剧身上也同样管用哦!舞剧类型的选择和我们的喜好是不分家的, 不要为了看而看,是对舞剧观演者的忠告。

就比如,很多人本身对芭蕾并不感冒,对高雅类舞种亦没有很强烈的观看欲望,那么给你安利再多经典的《天鹅湖》《吉赛尔》都是行不通的,而假设你对民族舞很感兴趣,我猜就算再难以理解的民族舞剧,就算再看不懂,我相信你也能从头看到尾,看的一头雾水也能心情愉悦,所以先不说其他的, 选择适合自己的舞剧类型是十分重要的。

No.2

舞种风格的区分很重要

一般而言可以创作舞剧的舞种有芭蕾舞、现代舞、古典舞、民族舞,极少数的会出现国标舞、踢踏舞等。舞种风格决定整台舞剧的基调与创作特性:

芭蕾舞

古典芭蕾舞:古典芭蕾更倾向于讲述一个具有完整意义而严谨的戏剧故事,每个人物角色都有其内在的丰富内涵,芭蕾演员在诠释时,是在演绎剧中人物性格与特点。

现代芭蕾舞:现代芭蕾就比较随性,从属性上与现代舞剧有很多相似点。 现代的欣赏思路对观众没有任何苛刻的要求,而是为其提供随遇而安的哲学,你感受到什么就是什么,没有特定的答案。

现代舞

现代舞舞剧更能表达人的感受与内心,也有很多人说现代舞舞剧最让人看不懂,恰恰相反,现代舞舞剧的理解不是编导也不是导演,而是观看者自己,很多现代舞舞剧没有特定的故事主线,有可能只是一种态度,一种感知。

古典舞、民族舞

这类舞剧的故事性很强,也很有中国特色,从理解上比较容易,也更加“亲民”,画面感很浓厚是这类舞剧的特点。文化背景贴近大众,所以也是比较好起步的舞剧,适合新人观看。因为故事清晰,文化符合大众口味,所以舞剧的理解上就十分容易。

No.3

经典剧目前期的准备工作

在观看很多经典舞剧的时候,不是走进剧院观看就可以的,和电影、话剧不同的是舞剧需要你有前期的准备工作,才能保证你能顺利的看完全场。

了解故事概况

经典舞剧基本都有经典的故事框架,在看舞剧之前一定要知道舞剧讲的是什么,故事简介,故事的基本框架一定要清楚,不然就会看的很尴尬,不知道这个舞剧在说什么。

学会看节目单

进剧场的时候一般情况下都会发一个宣传单页,这可是好东西,让你知道谁演主角,谁是配角,跟着主角走你也能看懂一半了,其次宣传单上会有一些剧情概述啊,舞团介绍啊,这些都会给你惊喜。

学会看舞评

舞蹈评论是其他观看者对舞剧的理解与感受,有时候看看别人的看法对自己理解舞剧会有很大的帮助

No.4

舞剧中舞蹈技巧编排的理解

舞蹈本身是肢体的语言,与话剧、音乐剧、舞台剧相比更加的写意,也要求对于舞种本身有一定的理解,譬如在古典芭蕾中:演员用手按左胸表示“爱”,双手在头顶交替绕圆圈表示“跳舞”,一只手的手背从方向相反的脸颊划到下颏处表示“容颜美丽”,摊开双手或单手表示“询问”,双手握拳交插于身体前方表示“死亡”等等。

在舞蹈表现当中,舞蹈演员通过,翻、滚、跳、跃等连续的技术技巧动作,展示了人类形体的局限的挑战,展限了人们既柔美顺畅又坚强屹立的面貌。同时以舞台夸张的艺术效果再现了人们生活中的喜怒哀乐,挫折与奋进。

舞剧《花界人间》剧照

图片来源于网络

No.5

舞蹈演员是舞剧的灵魂

舞蹈演员是舞剧的灵魂,优秀的领舞会带来不同的舞台效果,学会看舞蹈演员的舞蹈功力,例如:脚背的软度,翻腾的技巧,惊人的软开度,柔软的腰身,双人配合的默契,手臂的力量,技巧组合的灵活性和舞蹈演员的情感等等,从这些细小的地方可以看到舞蹈演员身上的光辉与汗水,会让你更加喜爱舞剧本身。

舞剧《海河红帆》剧照

图片来源于网络

No.6

服装与音乐的锦上添花

舞剧是视觉与听觉的艺术,而服装与音乐成为了不可缺少的组成部分。只有通过音乐的氛围烘托,才使单调的形体动作富有活力与内涵。传达听觉上的冲击力。好的舞蹈音乐往往给人以内心的震撼与感动,引起人们在欣赏过程中的思想共鸣与遐想。

舞剧《永不消逝的电波》剧照

(图片来源于南宁剧场)