原标题：豪瑟沃斯参展洛杉矶弗里兹艺博会

豪瑟沃斯画廊荣幸参展洛杉矶弗里兹艺博会（Frieze Los Angeles），呈献美国艺术家艾芙瑞·辛格（Avery Singer）新作个展。在参展洛杉矶弗里兹艺博会之前，辛格参展了2019年威尼斯双年展（Venice Biennale），其作品亦相继于德国路德维希博物馆(Museum Ludwig, Cologne，2019)、阿姆斯特丹市立博物馆(Stedelijk Museum，2016)及洛杉矶哈默博物馆(Hammer Museum，2015)展出。

洛杉矶弗里兹艺博会Frieze Los Angeles展位B14贵宾预览：2月13日，下午2至5时2月14日，详情请见邀请函/预售票

公众开放：2月15日，上午11时至下午7时2月16日，上午11时至下午6时

展览地点：洛杉矶派拉蒙影城 梅尔罗斯大街5515号Paramount Pictures Studios

▲ 艾芙瑞·辛格，© 艾芙瑞·辛格

艺术周期间，艾芙瑞·辛格亦将就其于弗里兹洛杉矶艺博会的个展，与哈默博物馆（Hammer Museum）策展人阿拉姆·穆赛迪（Aram Musaidi）进行对谈，探索其对数字工具的独特运用，包括3D建模，传统档案文献的破格运用，以及辛格通过前沿技术对图像透过新媒体与技术传播方式的审视。

辛格建立了一种高度原创的视觉词汇，唤起了有关档案记录的各种既有传统，并在自己所使用的图示法中引用了人们所熟知的艺术史上有关艺术家与谬斯的观念，以及这些转义所暗含的讽刺。同时，她灵巧的工艺拥有先进的技术，这也帮助她完成了一些以大气空间和数字领域为特征的作品。

本次在豪瑟沃斯展位呈献的新作，不仅展示了辛格艺术实践主题与技巧的演变，亦体现了艺术家对图像空间的处理。她以具讽刺意味的敏锐触觉审视了波希米亚人传统而浪漫的观念。辛格结合刻板印象，赋予时代主题以新的解读。

辛格对色彩理论的兴趣极大地影响了她的作品。此次展出的作品，聚焦色彩的交互及黑白的并置。在作品《继承人》(Heir，2020)中，艺术家混合使用了黑色、蓝色及粉色，在这幅作品中，辛格通过色彩的层次感混合了抽象与具象。她在作品中勾勒出一个女人的脸，并以涂鸦标记进行色彩切割。

▲ 艾芙瑞·辛格（Avery Singer），《继承人》（Heir），2020，丙烯 画布 覆盖于木板，241.9 x 216.5 x 5.7 厘米 / 95 1/4 x 85 1/4 x 2 1/4 英寸，© 艾芙瑞·辛格，图片：艺术家、豪瑟沃斯及柏林K-T Z画廊，摄影：Lance Brewer

▲ 艾芙瑞·辛格（Avery Singer），《继承人》（Heir）（局部），2020，丙烯 画布 覆盖于木板，241.9 x 216.5 x 5.7 厘米 / 95 1/4 x 85 1/4 x 2 1/4 英寸，© 艾芙瑞·辛格，图片：艺术家、豪瑟沃斯及柏林K-T Z画廊，摄影：Lance Brewer

而在作品《无题》(Untitled, 2019)中，不同尺寸的蓝色网格线条描绘出两人倚在墙上，伸出手臂的形态。辛格的几何网格暗示了浴室瓷砖或地铁瓷砖的折射光线，以其实现艺术家描绘空间的新探索。

▲ 艾芙瑞·辛格（Avery Singer），《无题》（Untitled），2019，丙烯 画布 覆盖于木板，241.9 x 216.5 x 5.7 厘米 / 95 1/4 x 85 1/4 x 2 1/4 英寸，© 艾芙瑞·辛格，图片：艺术家、豪瑟沃斯及柏林K-T Z画廊，摄影：Lance Brewer

▲ 艾芙瑞·辛格（Avery Singer），《无题》（Untitled）（局部），2019，丙烯 画布 覆盖于木板，241.9 x 216.5 x 5.7 厘米 / 95 1/4 x 85 1/4 x 2 1/4 英寸，© 艾芙瑞·辛格，图片：艺术家、豪瑟沃斯及柏林K-T Z画廊，摄影：Lance Brewer

在作品《工作室》(Studio，2019)及《约旦》(Jordan，2019)中，艺术家以19世纪的欧洲绘画及醉酒画家为着墨点，将其对艺术史的理解与热忱铺陈于画布之上。

▲ 艾芙瑞·辛格（Avery Singer），《工作室》（Studio），2019，丙烯 画布 覆盖于木板，241.9 x 216.5 x 5.7 厘米 / 95 1/4 x 85 1/4 x 2 1/4 英寸，© 艾芙瑞·辛格，图片：艺术家、豪瑟沃斯及柏林K-T Z画廊，摄影：Lance Brewer

▲ 艾芙瑞·辛格（Avery Singer），《工作室》（Studio）（局部），2019，丙烯 画布 覆盖于木板，241.9 x 216.5 x 5.7 厘米 / 95 1/4 x 85 1/4 x 2 1/4 英寸，© 艾芙瑞·辛格，图片：艺术家、豪瑟沃斯及柏林K-T Z画廊，摄影：Lance Brewer

▲ 艾芙瑞·辛格（Avery Singer），《约旦》（Jordan），2019，丙烯 画布 覆盖于木板，254.6 x 305.4 x 5.7 厘米 / 100 1/4 x 120 1/4 x 2 1/4 英寸，© 艾芙瑞·辛格，图片：艺术家、豪瑟沃斯及柏林K-T Z画廊，摄影：Lance Brewer

▲ 艾芙瑞·辛格（Avery Singer），《约旦》（Jordan）（局部），2019，丙烯 画布 覆盖于木板，254.6 x 305.4 x 5.7 厘米 / 100 1/4 x 120 1/4 x 2 1/4 英寸，© 艾芙瑞·辛格，图片：艺术家、豪瑟沃斯及柏林K-T Z画廊，摄影：Lance Brewer

与此同时，豪瑟沃斯亦与艺博会期间同步推出「艺术家之选线上展厅」，呈献六件从未被展出过的丽塔·亚克曼（Rita Ackermann）作品，全部收益将授予伍斯特剧团（The Wooster Group）使用。

此次呈献的系列作品，通过不同形式的轮廓来探索图像多变的视觉语言。亚克曼吸收图像，并通过自动化的手势将其转换——她的作品拒绝对图标的刻意解读。艺术家将自己的图像形容作“无意识的姿势及画布上潜意识”的产物。“她对于关系的研究——关于具象和抽象、个人与集体经验之间的关系——促使观众思考。亚克曼结合铅笔与石墨，并不时使用油漆给画面着色添彩，这些分层的草图是她艺术实践中独立存在的作品。”

▲ 丽塔·亚克曼（Rita Ackermann），《无标题》（No Titled），2018，石墨 铅笔 油彩 纸上，27.9 x 35.6 厘米 / 11 x 14 英寸，© 丽塔·亚克曼，图片：艺术家、豪瑟沃斯，摄影：Thomas Barratt

▲ 丽塔·亚克曼（Rita Ackermann），《无标题》（No Titled），2018，铅笔 油彩 纸上，27.9 x 34.3 厘米 / 11 x 13 1/2 英寸，© 丽塔·亚克曼，图片：艺术家、豪瑟沃斯，摄影：Thomas Barratt

（图片来源HauserWirth画廊）