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艺术头条 2019-03-27 15:57

利拉 · 阿拉维:影像背后彰显短暂璀璨的一生

利拉 · 阿拉维(Leila Alaoui):离别的你 'Ya Rayah'展览现场

走进常青画廊刚刚开幕的新展:利拉 · 阿拉维(Leila Alaoui):离别的你 'Ya Rayah',无论走到哪儿,都感觉到有一双眼睛在随时凝视这你。在这些照片背后,讲述的是一位在30多岁便不幸去世的艺术家灿烂的人生。

利拉 · 阿拉维(Leila Alaoui):离别的你 'Ya Rayah'展览现场

利拉 · 阿拉维是一位摩洛哥籍的艺术家,这是非洲西北部一个沿海的阿拉伯国家,其北部与西班牙、葡萄牙隔海相望。在这块土地上,生活着一群“燃烧者”(Harragas),他们的的生活、梦想和幻象,都与迁徙有关。逃离自己的家乡,去往遥远的欧洲,是每一位年轻的摩洛哥人的盼望。

利拉 · 阿拉维(Leila Alaoui):离别的你 'Ya Rayah'展览现场

利拉本人便是这样的一位“燃烧者”,她大学在纽约市立大学学习摄影,毕业后成为一位艺术家,作品所关注的与地中海区域身份建设、文化多样性和移民现象有关。她通过临界于造型艺术和纪录片之间的视觉语言表达,聚焦表现各种社会现实问题。

利拉 · 阿拉维(Leila Alaoui):离别的你 'Ya Rayah'展览现场

在其短暂的一生中,她的创作都是为了激励并促进人们为了尊严而努力,并坚持捍卫自己的这一价值观,甚至为此献上了宝贵的生命。

《摩洛哥人》,Les Marocains,2011,墙纸喷墨打印,场地尺寸. Leila Alaoui基金会, 常青画廊,圣吉米那诺 / 北京 / 穆琳 / 哈瓦那

“自传式”作品《摩洛哥人》系列

此次展览以系列作品《摩洛哥人》开场。该系列作品以美国现代摄影大师罗伯特·弗兰克拍摄的《美国人》为灵感。艺术家带上自己的移动工作室,深入自己的家乡,以当地居民为拍摄对象:有着不同传统、文化和审美的阿拉伯人和柏柏尔人、妇女与男子、成人和儿童,这些巨大的肖像作品并置与展厅,“凝视”着来自不同国家的陌生的观众。艺术家也借着这些照片,向全世界各地的观众展现了当今摩洛哥社会的多样化。作为摩洛哥籍的艺术家,利拉所拍摄的《摩洛哥人》也是其追溯自身传统的一种方式。在拍摄这些人的肖像时,利拉与他们建立了亲密的关系,并试图还原属于本民族的自主美学特征。摆脱了“东方主义民俗”中的神秘痕迹,强调个体与国家的尊严。

用镜头对准流离失所的人们

《禁止穿越》No Pasara,2008,拉姆达打印、铝塑板装裱,73 x 102 cm. Leila Alaoui基金会, 常青画廊,圣吉米那诺 / 北京 / 穆琳 / 哈瓦那

在利拉的艺术生涯中,她总是选择去关注那些激烈的社会问题。《禁止穿越》(No Pasara)是利拉作为职业摄影师的第一件作品,在拍摄这件作品中,她接触到了许多和她一样的摩洛哥青年,这些年轻人在自己的国家流离失所,即将踏上充满不确定的流亡。与这群人拥有同样的身份,她知道如何观察和聆听被拍摄者,并长时间与被拍摄者分享与交流,透过镜头,利拉捕捉这些人的肖像,诉说出他们迁离出生地的必要性。

《穿越》Crossing,2013,拉姆达打印、铝塑板装裱,100 x 150 cm. Leila Alaoui基金会, 常青画廊,圣吉米娜诺 / 北京 / 穆琳 / 哈瓦那

其另外一个系列《穿越》,更是将镜头对准了那些从撒哈拉以南非洲移民至摩洛哥的人们。该系列肖像作品在成为摄影作品之前是一件视频作品,它呈现那些为了在地中海彼岸追求更好的生活而抛下一切的人们,这一旅程充满了各种危险与不确定性,并且随时可能丧失生命。那些突破各种艰难险阻,抵达摩洛哥的人们,在他们身上,却有着难以磨灭的肉体或心灵的伤痛。

《纳崔恩》Natreen,2013,拉姆达打印、铝塑板装裱,40 x 60 cm. Leila Alaoui基金会, 常青画廊,圣吉米那诺 / 北京 / 穆琳 / 哈瓦那

除了关注自己国家的移民问题,利拉也将镜头对准了世界其他区域的难民问题。2013年,利拉拍摄了一部关于叙利亚难民逃离战乱的作品《纳崔恩》(Natreen),这些在异国的、失去了土地和财产的男人、女人和孩童,渴望一个更好的未来,却陷入了一种无尽的等待状态。

利拉 · 阿拉维(Leila Alaoui):离别的你 'Ya Rayah'展览现场

摩洛哥、叙利亚、中非——在不同的国度,有不同的逃离的原因。在世界各地,人们面对同样的流离失所,怀抱同样的希望,而幻想破灭在同样的现实面前。

利拉 · 阿拉维(Leila Alaoui):离别的你 'Ya Rayah'展览现场

利拉·阿拉维不仅坚定地关注这一现实,使自己成为这些遥远呐喊的回音壁;更为可贵的是,她能够巧妙、谦逊地重新传达这些人的美——在她的镜头下,他们不再是新闻中的无名者,抑或是需要接受怜悯眼光的难民。

《恶魔之岛》L’le du Diable,2015,单频道影像. Leila Alaoui基金会, 常青画廊,圣吉米那诺 / 北京 / 穆琳 / 哈瓦那

继续追踪那些抵达“目的地”的人们

在早期的项目中,利拉寻找渴望迁徙的人,以便讲述他们在出发时的种种尝试、怀抱的希望,以及途中遇到的阻碍。而后,利拉把目光转向了那些已到达目的地的人。2015年开始实施的项目:《恶魔之岛》,是利拉在巴黎旁的布洛涅-比扬古小镇开展的一项创作,她在那里找到前雷诺汽车工厂的移民工人——这家工厂过去坐落于塞古因岛(Seguin Island),工人们赠予其昵称“恶魔之岛”。如今已被彻底拆毁的雷诺工厂曾是法国最大的工厂之一——法国工业一度的标杆,在其运营的20世纪30年代至1992年,雇用了大量外国工人,特别是非裔和亚裔工人。

《恶魔之岛》L’le du Diable,2015,单频道影像. Leila Alaoui基金会, 常青画廊,圣吉米那诺 / 北京 / 穆琳 / 哈瓦那

被迫离家的工人们在艰难的环境中劳作,他们是20世纪60年代的社会斗争中的主要力量,捍卫着自身的权利和尊严。然而,利拉在实施这一项目过程中,参与了布基纳法索的国际特赦组织委员会探讨关于女性人权的问题时, 因瓦加杜古(非洲布基纳法索首都)发生的恐怖袭击而严重受伤。随后由于无法康复,于 2016 年 1 月 18 日离世。这项未能完成的项目旨在让他们讲述自己的故事,使其重述移民工人的社会记忆。此次展览中的展示的视频显示了利拉拍摄的这些工人的脸,有的是以肖像照的形式,有的见证了他们重回到旧厂址探访。这段视频本是一个更宏大项目的第一部分——利拉原本也计划邀请年轻一代的移民工人进行叙述,以便完善作品的整体视角。作品的不完美,却见证了利拉短暂却璀璨的一生。

利拉 · 阿拉维(Leila Alaoui):离别的你 'Ya Rayah'展览现场

利拉善于用镜头捕捉被拍摄者的目光,在这些强烈的目光注视下,艺术家所坚持的价值观,独立的尊严,被捍卫,也被彰显 。