凤凰艺术 2018-11-12 20:17
原标题:除了首日战报,6周岁的ART021聚焦“去中心化”扩展世界版图
或许是雨后的气温骤降,上海021艺术博览会上的人来人往要比昨日多穿了些许衣服。如果说昨天展会现场人们的穿衣守则是一种“五彩斑斓的黑”,那么在今天的现场,甚至连画廊工作人员也都放弃了黑色套装,显得丰富多彩——一水的黑西服与黑短裙或许象征着某种具备明显阶级特征的壁垒,而对于今天的021而言,则展示了一种最为大众化的普世面貌。
▲ 第六届ART021艺博会现场
▲ VIP预展现场,三位创始人迎接来宾,从左至右:ART021创始人周大为、应青蓝、包一峰
或许是老天开眼,明明上午还阴雨绵绵,下午VIP预展开幕之际却阳光灿烂。在当天的VIP预展上,现场的火热情景完全不像是一个VIP的展览,而是更像一个真正的公共开放日,这让应青蓝也大呼没有想到。人潮拥挤,在这里好像能看到来自世界各地的画廊、艺术家和艺术作品。它们的区间极其宽泛——你想要的都可以在这里找到。就像是连续三年参加021的东京画廊,在他们看来,你很难将这里的观众限定于某个群体。
在某种程度上,如果说西岸艺博会是一种偏于贵族气质的精英主义展示,那么021则真的变成了本雅明口中的微型世界,甚至一不小心就让你迷了路——这里有打扮朴素的市民百姓,有西装革履的文化与商业精英,同样也有众多光鲜亮丽的国际明星。
▲ 国际明星、收藏家刘嘉玲参观高古轩画廊展位
▲ 国际明星、收藏家刘嘉玲参观香格纳画廊展位
▲ 国际明星刘嘉玲和高古轩画廊艺术总监李曦合影
但在同时,这种大众性仍然在内部发生着变化——与去年相比,021的画廊名单在全球化范围里不断扩大,吸收了如印度、墨西哥等国家的画廊前来上海,达成了一种去中心化的艺术面貌。同时,众多的本土画廊也对本土藏家群体更为亲切。而《Art in America》杂志原主编理查德·怀恩(Richard Vine)则认为,策划单元DETOUR: LIVED WORLDS(被经历的世界)最有意思,是留给他印象最深的部分。
ART021首日捷报
▲ 第六届ART021艺博会现场
当然,非常良好的销售性一直以来都是021的招牌之一。ART021创始人包一峰表示,在整体经济局势并不乐观的情况下,今年来021的藏家热情却尤为高涨,现场买气很旺。高古轩艺术总监李曦在接受“凤凰艺术”采访时表示,021展会首日有70%的作品已经售出,价格区间在几万美元至三十多万美元。高古轩此次参加了西岸与021两个展会,通常在021这里的展览主要是策划一些艺术家联展,比如此次村上隆(Takashi Murakami)& 维吉尔‧阿伯洛(Virgil Abloh)的联展,展出了艺术家于2018年创作的作品和皮革手袋,作品充满讽刺叛逆,旨在推翻文化创作中的阶级观念。二人联展此前在洛杉矶展过,反响非常好,这次在中国地区是首展主要针对上海地区的特点,二人的作品深受本地年轻藏家们的喜爱。
▲ 日本艺术家村上隆在高古轩画廊展位上
▲ 著名国际策展人、伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯-乌尔里希·奥布里斯特(Hans-Ulrich Obrist)在展会现场
▲ 著名策展人黄笃在展会现场
▲ 开幕现场,艺术家曾梵志(中)与友人交谈
▲ 预展现场,ART021创始人周大为(右一)与友人合影
▲ 预展现场,ART021创始人包一峰(左一)与参展画廊香格纳画廊的艺术总监、艺术家施勇合影
▲ 展会现场,ART021创始人包一峰(右一)与收藏家杨斌(右二)等友人合影
▲ 预展现场合影,左起:ART021艺术总监周颖、艺术家卡塔琳娜、格罗斯及其维也纳代理画廊 Rosemarie Schwarzwälder 在艺术家作品前
▲ 预展现场合影,021创始人应青蓝(右三)、艺术总监周颖(右二)陪同龚学平(中)及其一行参观展会
卓纳画廊此次参加了两边的艺博会,在Art021展位的作品也于开幕第一天几乎全部售出。弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs )的作品《无题》(2011-2012)以25万美元售出(埃利斯于外滩美术馆的个展今日刚刚开幕)。卡罗尔·波威(Carol Bove)的雕塑作品《S.O.S》(2018)以22万美金售出;两件哈罗德·安卡特(Harold Ancart)的布面油画分别以15万美元及4万美元售出;奥斯卡·穆里略(Oscar Murillo)的油画以30万美元售出;两件卢卡斯·阿鲁达(Lucas Arruda)分别以5万5千美金售出;沃尔夫冈·提尔曼斯(Wolfgang Tillmans)的摄影作品《深圳静物》(2018)以9万5千美金售出;还有多件雷蒙德·帕迪伯恩(Raymond Pettibon)的纸上绘画售出,价格在2万至3万美金之间。
▲ 卓纳画廊展位现场
▲ 豪瑟沃斯画廊展位,豪瑟沃斯的合伙人暨副总裁马克·佩约特(Marc Payot,中)在现场
▲ 预展现场,贝浩登画廊展位
▲ 常青画廊展位,常青画廊创始人之一马里奥·克里斯蒂阿尼(中)与红砖美术馆馆长闫士杰
▲ 卡迈勒·梅努赫画廊创始人卡迈勒·梅努赫画廊(Kamel Menour)在展会现场
豪瑟沃斯画廊中,张恩利的作品《花园》以38万5千美元售给了国内的一家美术馆,正在乔空间举办个展的艺术家马修·戴·杰克逊(Matthew Day Jackson)的4件作品也分别以几十万美元的价格出售。此外,拉希德·约翰逊(Rashid Johnson) 的多件作品也被交易完成。贝浩登画廊的多位艺术家的多件作品以1万5千到50万美元的价格售出。来自洛杉矶的 Ghebaly 所展出的12件作品中,有9件在首日售给中国大陆、香港与澳大利亚的客户,作品价格在6千到1万美金之间。佩斯画廊表示销售很不错,售出多版次大卫·霍克尼的 iPad 绘画,另外宋冬、仇晓飞、Hoyland 等艺术家的作品均有预定,藏家群体主要以亚洲为主,日韩、东南亚藏家都有,价位区间,几万美元至几十万美元,甚至百万美元都有。常青画廊推出安东尼·葛姆雷个展,画廊透露已经售出一件作品,另一件亦预定。
▲ 另类牛气冲天,徐震
▲ 预展现场,没顶画廊展位
▲ 展会现场,长征画廊展位
▲ 预展现场,唐人画廊展位,唐人画廊创始人郑林(左)和艺术家赵赵(右)
▲ 参展画廊程昕东国际当代艺术空间创始人程昕东在现场
在今年参展的本土画廊中,长征空间汪建伟个展“寒武纪”在上海的两博览会一分为二同时呈现。在今天开幕的021博览会中,展位十件作品八件售出,其中两件装置作品为美术馆收藏。其他作品洽谈中。作品价格在20余万到80万人民币之间。唐人画廊的销售情况同样很好,唐人当代艺术中心香港画廊总监王贝莉向“凤凰艺术”记者透露,这家本土画廊一直都是做大型装置和学术类的作品,这次带过来的都是每一件艺术家比较适合展会的作品。有很多件作品现在都有意向洽谈,应该会有很好的结果。
▲ ART021创始人之一应青蓝接受“凤凰艺术”采访
除了这些耳熟能详的画廊之外,021创办人之一应青蓝也表示,今年021扩张了世界版图,把很多其它国家有意思的画廊邀请来中国上海的平台上来展示。同时,她也回顾了本土京沪二地的差异:
“北京和上海的状态完全不一样,是完全不同的人群和完全不同审美的品位和文化。北京有北京自己很强的文化根基,人群也很不一样,审美的趣味也很不一样;上海可能要融入的当代的东西更加多一点。但是021努力会做一个很好的平衡,把两边的客人融合在自己的一个项目里面。”
此外,“首日的参观人数比我想象中的要多很多,当然我觉得也是我们这么多年来积累的关系。有很多熟悉的面孔,也有很多生面孔,整体也更年轻,更国际化,也有更多特别好的世界各地的国际大画廊加入”。
▲ ART021首届策展单元:DETOUR: LIVED WORLDS(被经历的世界)
▲ DETOUR “绕行”策展人Cesar Garcia
应青蓝还特别提到,本届ART021的一大亮点即是策展单元,DETOUR: LIVED WORLDS(被经历的世界)为首届策展单元的主题,由来自洛杉矶的 The Mistake Room总监 Cesar Garcia 策展。“被经历的世界”旨在打破传统语境中以贸易交换为基准的、对泛太平洋地区的定义,将注意力从全球与地方的差异性转移到当地居住的人所创造的世界,试图展现通过日常文化交流而形成的新模式,并在此过程中寻求地域性和共同性,呼应了Irit Rogoff的人与人之间的互动而促成的无形的国土的概念。通过策展人精心挑选的画廊作品、影像项目,以及学术讲座,本展览探讨全球化格局对传统知识架构、非文字叙事、人类及非人类关系、自然和非自然环境和信仰的影响。本展览中的作品描绘了来自太平洋对岸的故事—那些无法用理论框架来简单总结、交织一起的、发自参与者的叙述。策展人特殊项目: The Mistake Room(Los Angeles)
DETOUR单元参展画廊分别为:Bank(Shanghai)| Ghebaly Gallery(Los Angeles)、Catriona Jeffries(Vancouver) | JOSÉGARCÍA ,MX(Mexico City)| Shulamit Nazarian(Los Angeles)、Páramo(Guadalajara)
▲ 第六届ART021艺博会现场
▲ 除了参展画廊以外,现场还有一些非营利机构的展位,来自北京的松美术馆
▲ 上海当代艺术馆(MoCA Shanghai)展位推出艺术家徐敏作品
扩展世界版图与“去中心化”
已走过六年的ART021,此时已进入了一个新的阶段,“去中心化”正在逐渐显现于其中。在此次博览会现场上,世界版图正在得到新的扩充,不再是以往大部分着重于亚洲本土发达地区和欧美主流艺术画廊,而是看到了一些全新的面孔,甚至于第三世界的优秀画廊。展现世界整体的当代艺术面貌,让中国的藏家和观众,逐渐与另一片新大陆发生联系,而这也是ART021努力去全世界各地挖掘新的一流画廊有关,正如次,ART021的世界版图扩大了。
▲ 三影堂艺术中心的创始人、艺术家映里和荣荣在展会现场
▲ 原凤凰卫视知名主持人、收藏家曾子墨在展会现场
▲ 非凡仕艺术中心展位,创始人郜笛斐(左一),右一为策展人鲍栋
ART021创始人之一应青蓝认为,作为博览会而言,虽然不用那些严肃的学术方式去讨论关于“中心化”与“去中心化”的问题,但表达主办方的姿态,对于ART021来说是比较重要的。挖掘全球中心之外的一流画廊,展现那些在其他博览会上很难看到的如印度、华沙、中东、南美地区等的优秀画廊:“这些画廊并不是一直参加各种博览会的画廊,其中不乏有非常优秀的艺术家。艺术不分地域,许多边缘区域的画廊培养出来的艺术家,后来大多去了大画廊之后,才被人们熟知,我们认为,先把这些画廊引到中国上海,表达了ART021走在国际化前列的一个平台的态度。”
▲ 第六届ART021艺博会现场
在国内的艺博会上,人们也注意到,国外画廊在本国的销售,如果其在本土没有分支机构的情况下,销售款项进入国外,存在着一定的技术难度。一种保守观点认为,这似乎正好促成了一种多方平衡的关系,特别是东、西方艺术的市场差距,有利于保护本土市场。而另一种激进观点认为,技术难度来自于市场贸易壁垒和金融外汇管制,有损于国际画廊来本土的参展预期,从长远来看,更加损害本土画廊和本土艺术家的竞争活力及动力,从而更加消磨本土当代艺术市场在国际环境之中的意志、竞争力和话语权。
这正是当下中国本土艺博会中的国际画廊存在的值得关注的问题,它对抑制西方艺术品的销售产生了一个比较大的阻碍。从另一个侧面,以香港巴塞尔作为对比,近年来已出现国际画廊销量大涨,本土画廊陪跑的现象,值得观察家们的注意。对此,应青蓝表示,这是大政策所驱,021目前只能尽力做好展会服务,继续优化展商的参展政策。
▲ 第六届ART021艺博会现场
虽然该技术难度,是当代艺术市场成交的一个小环节,但一些理性观点认为,从另一个侧面来说,它也起到了一定的市场镇定剂的作用,西方画廊的大火,使得资本热钱强势流入,在一定程度上,可能推高西方主流艺术品的泡沫化程度。从经济学的角度而言,容易产生资金流向的非理性趋势,从而以吞噬的速度,淹没那些刚刚开始起步的新画廊及新兴市场的健康成长。如何理性看待市场动机,以及如何理性看待市场中心化所带来的弊端,往往并不是一两个问题可以解决的,它们需要被重新看待、解决和突破。
▲ 第六届ART021艺博会现场
那么,如何将市场更加地趋于健康的方向发展呢?多元化是一个普遍认同的方向,ART021此次正在加快开拓新的世界版图,正是其中的一个环节,如何打好差异化是当下时代整个艺博会竞争的主题,对ART021来说,就是“多元化、年轻和创新”三个关键词,对于中国市场而言,ART021抓住了几个机遇,在市场发生剧烈转变的过程中,都做到了快速的应对和补充,年轻的团队充满了活力,以应对多变的市场环境,达到了本体的稳定和增长的预期。
▲ 第六届ART021艺博会现场
多元化藏家一直是ART021的一大特点,无论是老牌的艺术藏家,金融圈、娱乐圈,新兴中产阶级的入驻,都为ART021源源不断地注入了新鲜的活力。应青蓝表示,虽然今天首日现场的人流源源不断,但他们的目标,并不是仅仅只是眼前的这几万人,而是要把影响力做大到全中国、全世界,希望做世界的ART021。
中国当代艺术博览会自己的特色应当是什么?一个重要的特征就是要敞开自己的胸怀,在一个公平的平台上去自由竞争。尽管在大环境的客观压力下,有些问题并不是艺博会能够解决和控制的,但艺博会本身应该做好自己的职责和态度,多元化和市场的公平竞争,应当是世界发展的主流。应青蓝表示中国自己的画廊一定会越做越好,中国的艺术家在这种环境下更要好好发挥自己的特长与专长,而所有这一切,都必须建立在公平竞争的前提下。
▲ 第六届ART021艺博会现场
“中国青年艺术家双年评选”
首届评选中的三位获奖艺术家携新作亮相2018 ART021上海廿一当代艺术博览会,见证Porsche助力中国青年艺术人才培养的坚定承诺。上海,2018年11月8日,由Porsche中国与Cc基金会联合主办、ART021上海廿一当代艺术博览会倾力协办的2019年Porsche“中国青年艺术家双年评选”在上海展览中心正式拉开帷幕。
▲ Porsche“中国青年艺术家双年评选”展览
本次活动是2017年首届“中国青年艺术家年度评选”的延续与升级,致力于将该评选打造成为国内具有持续性、权威性和创新性的双年艺术评选,通过研究当下艺术普遍关心的议题,挖掘并扶持国内具有创新和实验精神的青年艺术家,鼓励其在艺术道路上的探索与实践。同时,首届评选活动中三位获奖艺术家的最新力作也会在11月8日-11日举办的2018 ART021上海廿一当代艺术博览会上展出。
Porsche“中国青年艺术家双年评选”聚集了一批国内一流艺术机构、顶尖艺术院校、知名艺术家和策展人、以及权威艺术媒体,共同打造了一个专业的艺术评选。本届评选提名委员会成员包括中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰教授、艺术史学者及批评家于渺、艺术家及没顶空间创始人徐震、艺术家刘建华、香港大学艺术学系主任及副教授官绮云等,他们在各自的专业领域均取得了突出的成绩,并对当代艺术有着深刻的洞见。
▲ Porsche中国总裁及首席执行官严博禹博士(Dr. -Ing Jens Puttfarcken),Porsche中国公关传媒副总裁唐凤靓,ART021上海廿一当代艺术博览会联合创始人应青蓝,ART021上海廿一当代艺术博览会艺术总监周颖,与Porsche“中国青年艺术家双年评选”提名委员会及院校代表合影
“非常荣幸能够与众多优秀的艺术界人士和机构一道,为促进中国青年艺术人才培养贡献力量,”保时捷中国总裁及首席执行官严博禹博士(Dr. -Ing Jens Puttfarcken)表示。“企业社会责任是我们2025战略的关键领域之一。多年来,我们始终积极践行企业社会责任,致力于推动社会和谐与健康发展,而青年艺术人才的培养和支持便是其中核心实践之一。我们希望这一评选活动能够成为国内优秀青年艺术家相互交流和展示才华的长效平台。”
▲ 保时捷中国总裁及首席执行官严博禹博士(Dr. -Ing Jens Puttfarcken,左)与保时捷中国的公关传媒总监唐凤靓(右)宣布2019年“中国青年艺术家双年评选”正式开启
在首届评选的成功基础上,2019年“中国青年艺术家双年评选”在评选机制上进行升级,包含提名、群展暨评选投票、得奖人公布和成果展示四个阶段,突显了艺术的纯粹性和专业严谨性。
在提名阶段,五位提名委员会成员将各提名不超过五位青年艺术家,同时邀请来自四川美术学院、湖北美术学院、上海视觉艺术学院、中国美术学院和广州美术学院五所高等艺术专业院校代表各提名一位本院校青年艺术家参与评选,从而为一些颇具潜力的在校人员提供崭露头角的机会。随后,组委会将为所有提名人举办一场群展,由提名委员会、院校代表及权威艺术媒体组成的评审团将根据青年艺术家作品立意及现场呈现进行最终评选,遴选出获奖者。评选得主将于当年ART021上海廿一当代艺术博览会期间公布。经过一年的筹备、构思及创作,评选得主全新艺术作品将于次年ART021上海廿一当代艺术博览会中以特展形式呈现。
▲ 首届评选中的三位获奖中国青年艺术家,左起:艺术家吴俊勇、艺术家姚清妹、艺术家张鼎
在2017年的评选中,一批敢于突破的青年艺术家脱颖而出。这些年轻的艺术家在迅速变化的社会形态中和日益趋同的潮流中,展现具有建设性的独立思考,以及对艺术的强烈创新和思辨。其中,吴俊勇、姚清妹、张鼎成为首届评选的获奖艺术家。过去一年间,在Porsche中国的资助和双年评选的帮助下,三位艺术家不断拓展新的思路和角度,进行了新的艺术创作。在2018 ART021上海廿一当代艺术博览会上,吴俊勇带来了《东山南海西园北国》,揉杂着个人的臆想和历史记忆,以关于时间和空间的私人图像异志反映对社会的反思;姚清妹的《双色视觉生物的四色梦》则构建出充满歧义和隐喻的景观装置,以微妙的方式指出对当代困境的疑虑;张鼎的《一种需要-情调-2》围绕着感官与意志,通过隐藏的信息依靠直觉激发思考。
▲ 吴俊勇艺术作品《东山南海西园北国》
▲ 姚清妹艺术作品《双色视觉生物的四色梦》
对青年艺术人才的支持是Porsche“溢彩心”企业社会责任的重要实践。2010年,Porsche中国携手四川美术学院共同推出“溢彩心”艺术作品征集活动。在此后的七年间,Porsche中国为众多川美学子的艺术探索提供切实的帮助,并组织优秀作品在ART021上海廿一当代艺术博览会、上海当代艺术展等知名展览上参展,获得社会各界的广泛关注。
▲ 艺术家为来宾讲解作品
▲ 张鼎艺术作品《一种需要-情调-2》
为了将中国青年艺术家的培养和支持事业提升到一个全新的高度,Porsche于2017年5月启动了首届“中国青年艺术家年度评选”,在ART021这个汇集全球顶级机构的艺术展览平台上,青年艺术家们得到更多展示才华的机会。“ART021始终致力于分享最新当代艺术动向与想法。中国青年艺术家双年评选让中国艺术的新锐力量由此发声,也必将会有更多艺术家在此绽放光彩。” ART021上海廿一当代艺术博览会联合创始人应青蓝表示。
主画廊
C01 耿画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,苏笑柏《天青-6》2018
C02 高古轩
▲ 展览现场
▲ 展览现场,村上隆&维吉尔·阿伯洛《“花”》,2018
C03 桑塔画廊
▲ 展览现场
C04 Kurimanzutto
▲ 展览现场
C05 长征空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,汪建伟《寒武纪 No.4》,2018
C06
常青画廊
▲ 展览现场,安东尼·葛姆雷《身体和灵魂》
C07 罗贝克画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,亚历克斯·卡茨《伊丽莎白》2010
C08 维他命艺术空间
▲ 展览现场
C10 卡迈勒·梅努赫画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,安尼胥·卡普尔《任意三角镜》2017
C11 佩斯画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,洪浩《万相之二》2017
C12 豪瑟沃斯画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,菲利普·加斯顿《头-腿-海》1975
▲ 展览现场,马丁·克里德
C13 香格纳画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,张恩利《塑料管》2014
C14 卓纳画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,沃尔夫冈·提尔曼斯《深圳静物》2018
D01 诚品画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,陆亮《梭梭荒漠》2018
D02 艺博画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,何多苓《躺着的女孩 No.9》2006
▲ 展览现场,乔治·德·基里科《意大利广场》1970s
D03 盖文布朗企业单位
▲ 展览现场
▲ 展览现场,Vittorio Brodmann《Party》2018
D04 柯芮斯画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,Tala Madani《Talisman II》2016
D06 KRINZINGER
▲ 展览现场
▲ 展览现场,从左至右:詹尼斯·瓦雷拉斯《花朵牛仔》2018、《骑手》2018
D07 杜梦堂
▲ 展览现场
▲ 展览现场,文森·漆《无题》2017
▲ 展览现场,米娅·芳夏格里芙·索洛《月球漫步者》2013
D08 NUKAGA GALLERY
▲ 展览现场
▲ 展览现场,井上有一《刚》1959
E01 马伯勒画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,费尔南德·莱热《动漫风景画》1937
▲ 展览现场,朱德群《上升运动》2007
E02 BLAIN SOUTHERN
▲ 展览现场
▲ Jake & Dinos Chapman,The Procession Of The Damned Passing Through The Valley Of The Pathetic,Glass-fibre, plastic and mixed media,150 x 71.75 x 71.75 cm ,2015-16
E03 北京公社
▲ 展览现场
▲ 展览现场,宋拓作品
▲ 展览现场,杨心广作品
E04 AYE画廊
▲ 展览现场
E05 PERES PROJECTS
▲ 展览现场
▲ 展览现场,melike KARA 《a taste of days》2018
E07 艾可
▲ 展览现场
E08 亚洲艺术中心
▲ 展览现场
▲ 展览现场,《草鹭》叶永青
▲ 展览现场,《透明色—暖风》杭春晖
E09 白石画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,《南瓜18/130》草间弥生
▲ 展览现场,奈良美智《无题》2005(左)《回家》2016(左)
E10 季丰轩画廊
▲ 展览现场
E11 赵铉画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,朴栖甫《描法》2015
▲ 展览现场,金宗学《untitled》2018
E12 安全口画廊
▲ 展览现场
E13 艸居
▲ 展览现场
▲ 展览现场,《磁器》李禹焕 2016
E14 方由美术
▲ 展览现场
▲ 展览现场,黄丹《持之》2018
▲ 展览现场,juri markkula《PG7/18 Ground》2018
E15 程昕东画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,安德里乌斯·扎卡鲁斯卡斯《和女人一起读书》2014
▲ 展览现场,左小祖咒《我确实喜爱当代艺术》2007
E16 VANGURAD画廊
▲ 展览现场,肖江《林中》2015
▲ 展览现场,金浩钒《先有蛋还是先猩猩》2017
E17 LIANG PROJECT CO SPACE
▲ 展览现场
▲ 展览现场,汪一《摄影师》2018
E18 美博空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,张春旸《装满树的—汪池水之二》2018
▲ 展览现场,肖进《四三零寓言:绿窗之二》
E19 DAG
▲ 展览现场
▲ 展览现场,VIBHAA 1992
E20 艺·凯旋画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,杨黎明《书写系列no.2》
▲ 展览现场,潘剑《L-180138》
E21 艺元空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,杨鹏《where 系列3》2018
▲ 展览现场,水松石山房主人《伴君幽独石应语》2015
E22 SZYDLOWSKI GALLERY
▲ 展览现场
E23 势象空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,王易罡《抽象作品A42号》2018
▲ 展览现场,罗尔纯《风景》1980
E24 当代唐人艺术中心
▲ 展览现场
▲ 展览现场,罗德尔·塔帕雅《五个月》
E25 玉兰堂
▲ 展览现场
▲ 展览现场,金钕《分身》2018
▲ 展览现场,周春芽《拙政园一角》2018
E27 久保田真帆画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场
E29 沪申画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,倪军《马奈》画册 2013
▲ 展览现场,雪松《古树系列》2017
E31 天线空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,程心怡《Italian fruits》2018
▲ 展览现场,程心怡《Stijn and Jules》2018
W01 千高原艺术空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,王俊《无题 客人》2018
▲ 展览现场,马文婷《断层之二》2017
▲ 王川 Wang Chuan,宋庄之八 Song Zhuang No.8,布面丙烯 acrylic on canvas,150*200cm,2016
W02 星空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,烟囱《旅行的梦》2018
▲ 展览现场,鞠婷《无题110118》2018
▲ 张晖 Zhang Hui,枝叶 TheBranches,布面丙烯 Acrylic on canvas,145 x 112 cm,2018
W03 凯撒贝塞什(亚洲)艺术中心
▲ 展览现场
▲ 展览现场,姜吉安《光影法No.1》2016
W04 德玉堂
▲ 展览现场
▲ 展览现场,爱德华多·阿郎兹·布瓦罗《长臂》1985
▲ 爱德华多·阿朗兹- 布瓦罗 Eduardo Arranz-Bravo,对,都是鱼 Tuto-trucho-yes (All-Fish-Yes), 布面油画 Oil on canvas,100 x 81 cm,2017
W05 华氏画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,李强《玉兰2017No.5》2017
▲ 李强,《花园 2018 No.1》,布面油画,150 x 210 cm,2018 © 艺术家本人
W06 前波画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,邬建安《大河的诞生-奇珍》2016
▲ 邬建安 Wu Jian’an,36颗彩色圆球(右对角线) 36 Color Balls (Right Diagonal) , 纸本水彩 Watercolor on paper,54 x 55 cm,2018
W07 唐妮诗
▲ 展览现场
▲ JR & 刘勃麟 Liu Bolin,JR x Liu Bolin @museedulouvre © Pyramide, architecte I. M. Pei, musée du Louvre, Paris, France,摄影作品 Photograph,146 x 200 cm,2016
W08 偏锋新艺术空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,本杰明·阿普尔《将桌子置于角落27》2016
▲ 恩里科·巴赫 Enrico Bach,RDARMX,布面油画 Oil on canvas,240 x 300 cm,2014
W09 沙利文施特伦普夫
▲ 展览现场
▲ 展览现场,Lrfan Hendrian《红砖墙》2018
W10 大未来林舍画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,刘时栋《随风飞II》2018
▲ 展览现场,周春芽《桃花》2010
W11 C龙口空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,劳家辉《花的内部》2018
▲ 何伟 He Wei, No.103, 布面油画 Oil on canvas, 135x123cm, 2017
W12 东京画廊+BTAP
▲ 展览现场
▲ 展览现场,《Earthscape 2》2018
▲ 菅木志雄 Kishio Suga, Risiding Cultication, Paint,stainless,wood, 50.5 x 60 x 18 cm, 1997
W13 CEYSSON&BENETIERE
▲ 展览现场
▲ Claude-Viallat,051,碎片布料上亚克力 Acrylic on fabric fragments,172x145cm,2017
W14 博而励画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,王加加《根本停不下来》2018
W15 美术文献艺术中心
▲ 展览现场
W16 艺倡画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,单维军《Grain Rain》
W17 YAVUZ GALLERY
▲ Yeo Kaa,Are we allowed to cry now?,2018,acrylic on canvas,152 x 183 cm
Courtesy of the artist and Yavuz Gallery
W18 施华特画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,丹尼尔·柯诺《海拔(辋井围)》2018
W19 HdM画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,巴尔德莱米·图果《杰克,我在飞翔呢!》
▲ Elias Crespin, Circuconcentricos Titan 60 (4)
W20 亚洲当代艺术空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,贺勋《导览之一》《导览之二》2018
▲ 贺勋 《 迁徙—消除或强化》 2018 布面油画 150x180cm
W21 Sies+Hoke
▲ 展览现场
▲ 展览现场,费德里科·埃雷罗《无题》2018
W22 阿拉里奥画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,韩家泉《入口(三)》2018
▲ Asami Kiyokawa, TOKYO MONSTER: Free Mind, 2014, Photograph, embroidery tread, beads, FRPframe, 84 x 63 x 4.6 cm ©ARARIO GALLERY and the Artist
W23 蜂巢当代艺术中心
▲ 展览现场
▲ 展览现场,蒲英玮《邮票收藏-炎热的现代》2018
W24 亚洲Taka lshii Gallery
▲ 展览现场
▲ 展览现场,五木田智央《Chains of Fools》2018
W25 北京现在画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,郑维《亲昵的尸体之二》2018
▲ 展览现场,周童《跳大神》2017
W26 卡斯明
▲ 展览现场
▲ 展览现场,James Nares《Change Up》2018
W27 没顶画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,陆平原《·Look!I'm Picasso!-1850-C》2018
W29 大田秀则画廊
▲ 展览现场
▲ 展览现场,Nobuaki Takekawa《Wave Drawing》2018
W31 空白空间
▲ 展览现场
▲ 展览现场,石至莹《白石No.7》2018
W33 贝浩登
▲ 展览现场
▲ 展览现场,博纳德·弗瑞兹《Pator》2012
▲ 展览现场,村上隆《Untitled》2018
ART021展览信息
第六届ART021上海廿一当代艺术博览会
展览时间:2018.11.08 - 2018.11.11
尊贵藏家预览时间:2018.11.08 - 2018.11.09
公众日:2019.11.10 - 2018.11.11
展览地点:上海市延安中路1000号 上海展览中心
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