第二届香港“水墨艺博”

2016年12月15日，作为全球首个以现当代水墨为主题的香港“水墨艺博”，继去年成功首办后，今年仍于香港会议展览中心隆重揭幕，这也成为香港艺坛的年度压轴盛事。开幕当天，香港特别行政区政府政务司司长林郑月娥等诸多政界人士都纷纷出席仪式，也有近百位艺术家及藏家前来参加博览会的开幕之夜，一睹第二届香港“水墨艺博”的现场风采。

本届博览会注重本土及国际视野，精选了来自10个国家及城市，共50家画廊及机构参加，其中有不少画廊是首次参展。共同通过展览销售、专题探讨及学术交流，呈献由参展艺廊和艺术家们带来的多元化、高水准的水墨作品。

今年在其强大的展出阵容之中，新增设了“精选”单元 和“聚焦”单元 ，与其他水墨主题展形成自由的交流，研讨着水墨的当代性与未来性，从而在对东西方文化理解的差异中，给艺术市场提供另一个选择和可能。以下是“凤凰艺术”带来的画廊及艺术专访。

▲ 第二届“水墨艺博”揭幕嘉宾合影

▲ 艺术家杨明义（中）、夫人凌子（左二）及女儿与嘉宾合影

▲ 嘉宾合影

▲  博览会现场 

香港，以其继纽约、伦敦后的世界第三大金融中心之名，连续21年经济自由度指数位居世界首位。这也使其带动着除了金融业之外的其他行业，如互联网、房地产、广告、时尚等。这种迅猛的势头也逐渐将国际的艺术品市场挪移到香港，即香港佳士得、香港苏富比等国际拍卖的坐镇护航，顺势成为亚洲艺术市场的中心。而在这层金融的皮囊中，吸收到最大养分的莫过于“当代艺术”的阶阶升级，并随着金融的泡沫不断壮大。尽管在这层皮囊之下“当代水墨”也受到了这股风波的颤动，但伴随其传统水墨悠久历史的根基，水墨从传统到当代的延展，也经历了数次回潮——从传统到当代，当代回到传统反思，再散向当代。

▲ 中国馆主题展览：“中国当代书写的呈现”现场

 

▲ 中国馆主题展览：“中国当代书写的呈现” 谷文达作品

香港自身在收藏水墨方面有着悠久的历史，在战后平稳的社会发展之下，像岭南画派、新水墨的出现，持续在香港的生活环境之中形成印记，很多藏家也都基于真心喜爱传统水墨，去研究和收藏本土水墨艺术家的作品，这让香港的水墨市场一直保持平稳状态。直到近十年整个水墨市场大环境的不断改变，也促使香港的水墨市场有了翻天覆地的发展，但由于起初水墨在香港是以一种融入生活文化的背景得以培养，所以这十年香港本土并没有出现太多水墨市场化的现象。

 

▲  台湾馆主题展览：“非常水墨－未来昔日的过渡者” 现场

▲  台湾馆主题展览：“非常水墨－未来昔日的过渡者”  李义弘作品

▲ “水墨+”新媒体水墨展场

 

▲ 当代水墨装置 张羽作品

▲ 当代水墨装置 黄致阳组品

“水墨艺博”立足于香港，一方面是对本土传承艺术文化的持续培养；另一方面是香港面对特殊的西方文化背景，让自身看待文化的视野和开放度更加“中西结合”，也形成国际性市场。这也正是香港市场能带给参展画廊和艺术家不同资源的可能性之处，在第二届香港“水墨艺博”VIP之夜，除了香港本土的藏家到场，还有大陆、台湾以及海外的藏家纷纷前来意选作品。

可以说“香港之地”将当代水墨优秀的艺术家都汇集在此，其中有两条相对明显的呈现和收藏线索：一是，单纯作为水墨媒材进行当代创作，它会受到当下中西文化交流的影响；二是，从历史传承的脉络从事创作，艺术家渴望从传统的文化基础发展一种新的语言，在水墨的美学上会有一个明显的传承。或许随着近十年当代水墨与当代其他媒介艺术的并行发展，也会在“水墨艺博”中看到更多跨媒体的水墨的未来性，这样不仅能打开水墨艺术新的面貌和大门，还让香港的藏家在传统的根基之上，开拓着更为丰富的视野。

▲ 香港汉雅轩展位 梁巨廷个展 

▲香港汉雅轩展位 刘国松个展

 

跟随其“中西文化汇通”与“传承历史”两条不同的线索，不乏会在博览会中看到香港老牌画廊汉雅轩呈现的香港艺术家梁巨廷个展和台湾“当代水墨之父”刘国松的个展，而刘国松又曾在香港受教，培养出一批得意门生，如江丽香、吴佩华、许秀兰等，他们的作品也在博览会的其他画廊展出。毋庸置疑的是汉雅轩所带来的两位知名水墨艺术家，依然受到藏家们的追捧。在去年第一届“水墨艺博”中刘国松的作品就为全场价格最高，并在VIP日就率先售出，而今年除了汉雅轩，像台湾的高士画廊也带来了他的木板水印版画作品，最高售价为10万港币，并且刘国松连续两年的亲临现场站台也为“水墨艺博”增色。

▲ 3812画廊展位 

▲ 彭康隆作品、本届艺博会海报作品之一《花魂》 

▲ 王璜生 《痕·象》161003 

▲ 王冬龄 李白 月下独酌四首·其一

▲ 曲磊磊 《掌握自己的命运》

▲ 刘金桔的作品《来自宋代的冥想》

▲ 陈念慈的《浪》

▲ 杭春晖的《日常-青花瓷盘》 

▲ 曾霆羽作品 

像香港本土画廊3812画廊，带来多件大陆及香港知名艺术家的高价作品，如彭康隆、王璜生、王冬龄、林国成、曲磊磊的作品，其彭康隆作品、本届艺博会海报作品之一《花魂》以35万港币的价格售出，林国成的《形与流201606》、曲磊磊的《掌握自己的命运》都已售出；此次大象艺术空间馆带了不同地区的知名及年轻艺术家作品，其中台湾艺术家陈念慈的《浪》以8.3万港币售出，杭春晖的《日常-青花瓷盘》以10万港币被藏家摘得，而带来的最高价作品是艺术家刘金桔的《来自宋代的冥想》，价格为22万港币，同时还有较为活跃的年轻艺术家曾霆羽。 

▲ 艺术门展位

艺术门带来有画廊观点的使用水墨媒介或有水墨意味的艺术家作品，如邱德树、邱振中、阎秉会、杨咏梁等艺术家作品，特别是带来伊朗女艺术家贡奈斯·法蒂受到波斯书法影响的现代感作品展现与众不同的当代风味。 

▲ 杨明义 《家》

▲ 杨明义 《梦江南》

▲ 杨明义 《菩提世界》 

▲ 关四方的装置作品《BOO-LANS-001》

▲钟漫容的一对“官印”作品 

综合15、16日现场来看，主要的销售信息包括：一画廊带来的大陆艺术家杨明义的说法作品，其“书法如画，百里挑一”的意境，受到藏家的青睐，他的作品《家》、《梦江南》、《菩提世界》都已售出；二度参展的白石画廊带来的日本艺术家上原木吕作品表现抢眼，在3000-7000美金的价位上售出多件；“台湾馆”参展画廊寒舍画廊带来的袁旃作品以近十万港币的价格完成交易；汉雅轩带来的一组梁巨廷四联画作品据信已被港内某美术馆收藏；艺术创库画廊带来最贵的作品为关四方的装置作品《BOO-LANS-001》8万港币，年轻艺术家钟漫容的一对“官印”作品在开幕当晚以2.8万港币售出。

 

▲ 沈勤作品

▲ 周春芽作品

▲ 陈琦作品

▲ 李关关 《二分之一隐》 

▲ 王濛莎作品

▲ 李军 《肖像》

▲ 赵胥 《宋人诗词》

▲ 《仿宋山水》

▲ 梁桂锋作品

来自北京的艾米李画廊，被观众称为“带来了当代水墨的半壁江山”，其中有周春芽、沈勤、高茜、陈琦等12位艺术家，周春芽、沈勤的作品都高达100万左右人民币，开场不久徐华翎的作品以20万人民币、高茜的作品以10万以下的价分别售出。艺·凯旋当代艺术中心也在开幕首日售出一件装潢精细的李关关新作，伍十伍号院子艺术空间带来的赵胥《宋人诗词》、沈勤的《仿宋山水》备受关注，连续两年参展的瑞斯帝艺术中心也已售出一件水松石主人的小尺幅绘画作品。

▲墨斋 黄致阳作品

▲墨斋 王冬龄作品

▲墨斋 李津作品

在第二届“水墨艺博”中，从大陆、香港，到台湾画廊，可谓高低价格层出不穷，甚至有的香港藏家认为大陆的水墨作品价格偏贵，而香港“水墨艺博”的总监许剑龙认为，在“水墨艺博”这样一个平台上，接触的国际市场比较近，也会形成比较，所以这样一种比较也会使不同画廊的艺术家对艺术创作和市场都有一种反思。12：20像此次新增设的中国馆主题展览：“中国当代书写的呈现”和台湾馆主题展览：“非常水墨－未来昔日的过渡者”，以及“水墨+”的新媒体水墨展，其中呈现的大型水墨作品和新媒体装置作品，对藏家和观众来说都是一次提高眼界的机会，让大家感受到当代水墨的多样化——当代水墨就是要看未来，而面前你所看到的就是未来。

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